“相并细腰身。时样宫妆一样新。曲项胡琴鱼尾拨，离人。入寒弦声水上闻。”或高亢、或哀婉、或欢快、或深沉，一把二胡，牵引着古今无数听众身临其境，沉醉其中。
二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”“嗡子”。二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。
二胡音色近乎跟人声一样，具有歌唱性、诉说感，既能演奏细腻深沉、柔美抒情的乐曲，也能够演奏欢快活泼的乐曲，有着非常丰富的表现力和艺术感染力。
二胡始于唐朝，已有一千多年的历史。中国古代人们称北方、西北方少数民族为“胡人”，将其所用乐器统称“胡琴”。二胡的前身，便是唐代由西域胡人传过来的弦乐器，也叫“嵇琴”和“奚琴”。
唐代诗人岑参写有“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”，说明胡琴在唐代就已开始流传。
到了宋代，宋朝学者陈旸在《乐书》中记载“奚琴本胡乐也……”宋代大学者沈括在《补笔谈·乐律》中写道：“熙宁中，宫宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易琴，只用一弦终其曲。”意思是徐衍为皇帝大臣们演奏“嵇琴”时，断了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲，可见在北宋已有很高的演奏水平。
后来沈括在《梦溪笔谈》中又记载“马尾胡琴随汉东，曲声犹自怨单于。弯弓莫射云中雁，归雁如今不寄出。”说明在北宋时已有了马尾的胡琴。
• 清代画家王树毂《弄胡琴图》（绢本设色画）现藏于北京故宫博物院
• 该画取唐代陈子昂碎琴的典故，画面中右边青年是弹琴者，对面二人漠不关心，一掉头他顾童子夹着物件欲走，此时琴师愤懑之情已现，眼神中透露知音难觅的孤独与绝望。
元朝《元史·礼乐志》所载“胡琴制如火不思，卷顾龙首，二弦用弓捩之，弓之弦以马尾”进一步阐述了胡琴的制作原理。
宋代以后，随着戏曲、曲艺的发展，民间乐器随着“勾栏”“瓦舍”的兴起而发展了自己的伴奏乐器。其中最主要的乐器是源自蒙古、西域的马尾胡琴（又称二弦琴），经与前朝留下的嵇琴、轧筝融合，创制出新颖的胡琴。这一乐器充分标志中国弓弦乐器走向成熟。
后来，由于地方戏唱腔风格需要，胡琴又逐渐分化，出现配合秦腔、豫剧需要的板胡，京剧、汉剧需要的京胡、京二胡，河南坠子需要的坠胡，广东粤剧需要的高胡，潮剧需要的椰胡，湖南花鼓用的大筒，蒙古说唱用的四胡等等弓弦乐器。
所以，“二胡”实际上是从胡琴演变来的众多弓弦乐器中的一种。
刘天华先生是现代派二胡的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，并发明了二胡揉弦，从而扩充了二胡的音域范围，丰富了表现力。由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独树一帜的独奏乐器。
新中国成立以后，为了大力发掘民族、民间音乐的艺术珍宝，华彦钧（阿炳）、刘北茂等艺人的二胡乐曲经过整理被灌制成唱片，渐渐流传开来为百姓所熟知，使二胡演奏艺术如雨后春笋迅猛发展起来。
上世纪50年代起先后涌现了张锐、张韶、王乙等为代表的一批二胡教育家和演奏家，在他们的影响下，又培养出了新的二胡演奏家闵惠芬、王国潼等。此外，如二胡作曲家刘文金的《长城随想曲》等将二胡的性能超常发挥，并刻意创新，使二胡焕发出新的生机和异彩。
如今，随着改革开放的深入推进，中国不仅在经济、科技等硬实力取得了举世瞩目的成就，文化事业更是欣欣向荣，物质生活水平的提高，人民思想的解放，推动了中国曲艺走向一个全新的发展阶段。
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一.主要构造
• 琴筒
琴筒是通过弓的推拉运动，擦弦后振动琴皮发音的共鸣体。琴筒一般用紫檀木或红木制作，形状有六角形、八角形、圆形、前八角后圆形等，常用的是六角形。琴筒后面镶嵌着一个音窗（一般为雕木花窗），不仅对琴筒起了装饰作用，而且对发音、传音和滤音有一定的好处。
• 琴皮
琴筒前口蟒皮，叫琴皮，也叫琴膜，它是二胡发声的重要装置，一般是用蟒皮制作。蟒皮鳞纹粗而平整，色彩对比协调，厚度适宜而有弹性，不易受虫蛀，发音共鸣较好。
• 琴杆
琴杆是二胡的支柱，亦是躯干。不仅起着上连下接的支撑作用，而且对整体振动发音也有一定的影响。制作琴杆的材料有些檀木、乌木或红木，一般用乌木较多。
• 琴轴
琴轴共有上下两个（又名琴轸），起调整音高的作用，上轴缚绞内弦，下轴缚绞外弦。琴轴有木质轴和机械轴两种，两者各有利弊。
• 琴弦
琴弦是琴的发音体之一，也是二胡的声源体之一。大多采用金属弦，拉力好，音质好，音准好，灵敏度高，其中银质弦最佳。
• 琴弓
俗称弓子，由弓杆和弓毛构成。弓杆是支撑弓毛的支架，长度2.4尺（80厘米），用江苇竹（又名幼竹）制作，两端烘烤出弯来，系上马尾，竹子粗的一端在弓的尾部，马尾夹置于两弦之间，用以摩擦琴弦发音。
二.演奏技巧
• 坐姿
1.身体中线左斜，使重心落到了人体的左侧。
2.后背立直，端坐于凳子三分之一处。
• 持弓
1.持弓位置过于靠近弓头或过于靠近中弓。
2.弓子过于深入虎口底部，使弓子掐死在虎口中，不能灵活运动。
3.持弓时手指过于向下“耷拉”，使弓杆紧压琴筒磨擦，弓毛反而离开琴筒向上偏移。
4.演奏外弦时，中指和无名指从弓杆与弓毛之间拿出来，到演奏内弦时再伸进去。
5.持弓时拇指的位置不正确。
6.持弓时中指过于伸入弓杆与弓毛之间，使它里外都用不上劲。
7.握弓过紧，致使食指根部、拇指第一关节内侧、以及中指第一关节外侧磨出了厚厚的老茧，有人误认为这是“功夫”，而实际是持弓方法上的错误。
8.拉二胡时，弓不可向上翘起，这样会导致音色不好。
• 持琴
1.琴筒放置在左大腿根部中央，靠紧小腹，将琴杆放置于左手虎口。
2.琴杆过于左斜或右斜；过于前倾或内收。
3.第一把位时左手虎口离千斤过远。
4.左臂缺乏应有的支撑力，靠虎口夹紧而吊挂于琴杆之上。
5.拇指下弯勾住琴杆。
6.持琴时左手掌心贴近琴杆，手指“躺”倒按弦。
7.手指关节过分弯曲，以手指的尖端（甚至用指甲）触弦。
8.手指关节反弯，尤其是中指、无名指和小指的第一关节。
9.手指（尤其是无名指和小指）不是从弦的正面（从弦向琴杆方向）按弦，而是从弦的外侧（从弦向身体方向）按弦，以致只按实了外弦，内弦却处于虚按状态，常常因此而出现狼音。
10.演奏时始终让手指“悬”在音位的上方，不能放松。
11.当一个手指按在弦上时，其下面的手指蜷曲在掌心中。
12.持琴时大臂过分抬高，使左臂处于紧张而不自然的状态。
民间有俗语：“千年琵笆万年筝，一把二胡拉一生。”悠长的二胡声，时而凄婉，时而活泼，丝丝缕缕，欲断又连，将千百年来悲欢离合的故事娓娓诉说。细细的弓弦，跟随演奏者的指引律动，中华民族质朴、深沉、重情重义的民族气质，也在琴声中流淌不息。
