（第一乐章）
乔治·格什温是20世纪美国著名的作曲家，在音乐史中占有重要的地位，作于1925年的《F大调钢琴协奏曲》被公认为是古典音乐与美国爵士音乐相结合的重要代表作品之一。
这首钢琴协奏曲创作于他著名的《蓝色狂想曲》的第二年，正是《蓝色狂想曲》取得的巨大成功，极大地刺激了格什温想以古典协奏曲的体裁创作的欲望。于是，他便在1925年的7—9月份写出了这首协奏曲的钢琴初稿。因为此前的《蓝色狂想曲》的乐队部分是由美国另一位著名作曲家格罗菲为其配器，因此格什温想这首刚刚完成的钢琴协奏曲，便一定要自己亲自为其进行乐队配器，他说：许多人认为我的《蓝色狂想曲》的成功是一个偶然，那么好吧，接下来我就要亲自证明给他们看，让他们知道我这里还有更丰富的蕴藏。所以我决定写一部纯粹的音乐作品。这首协奏曲同任何标题音乐都没有关系。
《F大调钢琴协奏曲》在节奏与和声调式上的写作手法上以不同于古典音乐的诠释，形成了自己独特的风格，成为了音乐史中亮丽的一道风景线。此曲于1925年12月3日首演，格什温亲自演奏钢琴，首演获得了巨大的成功。《F大调钢琴协奏曲》被公认为认是格什温最优秀的一部作品。音乐学家甚至将它列入历史50部最优秀的作品之中，理由是这部作品表达了当时那个时代的风貌。
《F大调钢琴协奏曲》第一乐章，是一首快板乐章，带有明显的爵士风格，一开始就让人进入一种亢奋状态。随后钢琴以不谐和切分音弹出安宁、妩媚动人主部第一主题，接之与乐队交互形成快速对答，最后乐队深情庄严地将这一主题宣泄出来。第二主题为狐步舞节奏，通过变奏充分演绎出爵士乐风格。
推荐：
