说出来你可能不信，从电影行业诞生之初的黑白无声时代开始，尤克里里就作为重要的演出道具时常出现在大荧幕上，跟随着时间与电影共同跨越了一个又一个人类艺术文明的大时代。虽然现代人已经习惯了如今电影的超高清、大制作、4D特效和环绕立体声，但在百年之前，尤其是那个还没有发明有声电影的岁月里，许多电影都以来自夏威夷的小四弦琴为特色。尤克里里可能是众多乐器中“长了一张电影脸”的最有氛围感的乐器了。
19世纪90年代，尤克里里与电影都刚刚诞生不久，这两件艺术的产物自然而然结合在一起，此时尤克里里在电影中主要以外形吸引观众，因为虽然电影画面与声音共同录制的想法在电影诞生之初就已经有人提出，但奈何技术受限，在爱迪生发明有声电影之前始终无法实现这一想法。当时的电影配乐是由在电影放映期间在剧院现场演奏的钢琴或风琴伴奏提供的，伴奏者改变节奏和音乐内容以适应屏幕上的动作。因此此时尤克里里多以推进剧情的道具或仅起装饰作用的道具出现在主角的手中。
截图自1919年电影《Don’t Change Your Husband》
曾出演《日落大道》的银幕传奇人物格洛丽亚•斯旺森（Gloria Swanson）在 1919 年的情节剧《Don’t Change Your Husband》中，一边弹着尤克里里一边打量着她的暧昧对象；著名的喜剧演员巴斯特·基顿（Buster Keaton）在1928年的无声喜剧电影《Steamboat Bill Jr》中夹着一把S型尤克里里出场，虽然基顿现实中是一位出色的尤克里里演奏家，但在无声电影时代也只能将尤克里里作为一件装饰道具。
截图出自1928年电影《Steamboat Bill Jr》
20世纪20年代开始，一些演奏家开始兴起“杂技Uke”的演奏方式，并且此时有声技术发展有了起色，人们拍摄了许多尤克里里的演奏短片，放在有声长篇电影之前播放。1927年，由华纳兄弟公司出品的世界上第一部台词口型同步的有声故事片《爵士歌手》上映，标志着一个新的时代来临，而在这前一年，被誉为“弦乐巫师”的罗伊•史梅克（Roy Smeck）拍摄的器乐演奏短片《His Pastime》是真正有史以来第一部能听见的有声短片，Roy和他杂技般的演奏技巧第一次通过影片传递给所有观众。
30年代，有声电影技术已经全球化，此时已经只有5%的电影还是默片，“伟大的哑巴”时代渐渐落下帷幕。除了Roy Smeck红极一时，入选夏威夷名人堂的克里夫•爱德华（Cliff Edward）也常带着尤克里里出现在数十部有声电影中。1930年，Cliff Edward与前文中提到的喜剧演员巴斯特·基顿（Buster Keaton）合作了一战电影《Dough Boys》，截取片段中基顿与爱德华共同演奏一把八弦尤克里里。
尽管尤克里里演奏在 1930 年代、40 年代和 50 年代的电影中相当普遍，但这些电影中很少有完整的歌曲表演。uke更多地被用作道具，有时会心不在焉地弹奏一下，为场景增添一点色彩。在 1979 年的美国喜剧电影《The Jerk》男主角向女主角求爱时，沿着海滩漫步弹着尤克里里完整唱了一首情歌“Tonight You Belong to Me”成为了经典场景。不过男女主角的歌声与琴声是在电影拍摄后配音录制的，而尤克里里的琴声则是由爵士尤克里里演奏家Lyle Ritz录制完成的。
除此以外还有许多一线明星也曾在电影中使用过尤克里里，像是《Some Like it Hot》中的玛丽莲•梦露、《Kindergarten Cop》中的阿诺德•施瓦辛格、《初恋50次》中的亚当•桑德勒、《Blue Hawaii》的猫王等等。
如今随着第三次尤克里里全球热潮，更多的电影类型像是动画电影、甚至恐怖惊悚片、战争片中都可以看到尤克里里的身影，相信尤克里里热度不减，还会有越来越多的电影中都能听到小Uke独特的音色，你还能想到哪些有尤克里里彩蛋的电影呢，一起分享吧～
