今晚，指挥家朱曼将携手钢琴家谭小棠与乐团共同致敬这位伟大的作曲家——纪念拉赫玛尼诺夫150周年音乐会（I）。本场将上演两部拉赫玛尼诺夫的作品，从走出阴影期的《c小调第二钢琴协奏曲》，到他人生绝笔之作《交响舞曲》。
本期采访到钢琴家谭小棠和南昌交响乐团小号首席Fernando为大家分享本场音乐会的精彩。
艺术家说
谭
小
棠
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谭小棠，著名钢琴家，中央音乐学院教授、博士生导师。
曾以纯熟精湛又极具个性的演奏技艺荣获国内外多个重要奖项：2002年获中国最高级别音乐比赛“金钟奖”金奖，成为首位摘此桂冠的钢琴家；2004年获“日本仙台国际钢琴比赛” 第一名；2005年获“法国巴黎国际青年钢琴家大奖赛”第一名。
作为活跃于国内外重要音乐舞台的艺术家，谭小棠多次受邀担任各大交响乐团音乐季独奏家，如中国国家交响乐团、中央芭蕾舞团交响乐团、北京交响乐团、上海交响乐团、上海爱乐乐团；以及海外的德国班贝格交响乐团、莱茵兰-普法尔茨州国家爱乐乐团、俄罗斯马林斯基剧院滨海分院管弦乐团、日本爱乐乐团、仙台爱乐乐团等。他还经常与国内外知名音乐家合作演出室内乐作品，包括贝多芬和勃拉姆斯的全套小提琴钢琴奏鸣曲、舒伯特的钢琴三重奏，以及大量经典钢琴重奏作品等。
谭小棠亦多次应邀出席法国拉威尔音乐节、德国迈森钢琴音乐节、日本仙台古典音乐节、俄罗斯马林斯基远东国际音乐节、意大利依莫拉国际钢琴音乐节、北京现代音乐节、国家大剧院五月音乐节、交响乐之春音乐会、漫步经典音乐季、深圳“一带一路”音乐季等音乐盛典，并举办独奏、室内乐以及协奏曲音乐会。除此之外，他还受邀录制了2008年北京奥运会开幕式主题曲《我和你》和《五环旗》的钢琴部分，为奥运会助力，获社会各界一致好评。
谭小棠演奏风格多元，在现代音乐领域中也有大量涉猎并备受好评。如国内首演Olivier Messiaen 的《四重协奏曲》、Maxwell Davies的《海之欧菲欧》、张朝的《琴动山河》等。成功首演叶小纲的《青芒果香》后，谭小棠应作曲家邀请前往德国录制该作品，唱片由NAXOS出版发行，他的演奏则被叶小纲评价为“是对廉价泛浪漫主义的果敢反制”、“严谨细致、控制自如的演奏风格在结构自律极强的现代音乐中得到了更突出的呈现”。2009年，谭小棠在德国录制了陈其钢独奏作品《京剧瞬间》，并被作曲家指定为范本录音，收录到《中国钢琴独奏作品百年经典(1913-2013)》之中。
谭小棠追求严谨极致的演奏态度及对音乐作品深度诠释的能力，深受海内外唱片公司的青睐。2011年，由瑞士 TUDOR 唱片公司出版、德国巴伐利亚广播录音制作的谭小棠唱片专辑在全球发行；2016年，与小提琴家高参合作的“北京市高等学校青年英才计划项目- 9首钢琴与小提琴奏鸣曲”唱片在全国发行，并荣膺第十二届“年度十大发烧唱片奖”；2017-2018年，谭小棠受邀为国家大剧院唱片公司录制了诸多独奏和室内乐作品；2021年，与小提琴家梁大南合作录制的《贝多芬小提琴奏鸣曲全集·钢琴与小提琴》由NAXOS唱片公司在全球出版发行，这是首次由中国艺术家录制演绎贝多芬小提琴奏鸣曲全集，该唱片亦被音乐年鉴评选为2021年度十大唱片之一。
谭小棠毕业于中央音乐学院后，留学德国慕尼黑音乐学院和法国高等师范音乐学院，获最高文凭——大师级文凭和演奏家文凭。2008年旅欧学成载誉归国，任教于中央音乐学院钢琴系主科教研室。他先后师从于孙会清、周铭孙、凌远、杨峻以及Thomas Duis、Marian Rybicki、Gerhard Oppitz、Stefano Fiuzzi等名师。
首席说
Fernando Serrano Montoya
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南昌交响乐团小号首席，西班牙小号独奏家，毕业于匈牙利布达佩斯，李斯特音乐学院（Franz Liszt Academy)，跟随世界著名小号演奏家János Kirsch学习，他是匈牙利广播交响乐团的小号演奏家，欧洲独奏家协会成员，曾经录制多张铜管五重奏专辑并发售，并获得过巴托克Pasztory奖项。
费尔南多在学习期间，曾获得李斯特音乐学院的特别奖学金，此奖学金仅给予在校期间表现极为优秀的学生，学生为获此荣誉而感到骄傲，并取得李斯特音乐学院小号独奏硕士学位以及室内乐深造文凭（最高学位）。
在布达佩斯举行的“威尔森尼”（Verseny Trumpet）小号 比赛中，获得由作曲家Dragony Timea的作品，最佳诠释特别奖；曾在匈牙利全国乐器比赛中获得第三名的佳绩。
费尔南多不仅仅是一名小号独奏家，还是室内乐演奏家和职业交响乐团小号首席。他曾与保加利亚索非亚爱乐乐团（Sofia Philarmonic Orchestra）合作录制个人专辑，于2019年，专辑“Virtuosity"发行，并获得业内不俗的反响。费尔南多很荣幸为作曲家约翰·罗伯逊（John Robertson）创作的小号与交响乐团协奏曲进行世界首演。费尔南多演出的足迹遍布全世界，匈牙利布达佩斯、西班牙、保加利亚、马尼拉、俄罗斯，菲律宾和中国的北京，上海，广州，昆明，贵阳，哈尔滨，成都，重庆，合肥，武汉等等国家以及城市的音乐厅表演独奏，室内乐以及交响乐演出. 自2020年以来，他被任命为Stomvi艺术家。
南昌交响乐团2022-2023音乐季
纪念拉赫玛尼诺夫诞辰150周年（I）
指挥：朱曼
钢琴：谭小棠
时间：2023年6月9日19:30
地点：江西艺术中心音乐厅
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曲 目
拉赫玛尼诺夫:《c小调第二钢琴协奏曲》Op.18
Rachmaninoff:Piano Concerto No.2 in c minor，Op.18
-中场休息-
拉赫玛尼诺夫:《交响舞曲》Op.45
Rachmaninoff:Symphonic Dances, Op.45
拉赫玛尼诺夫:《c小调第二钢琴协奏曲》Op.18
Rachmaninoff:Piano Concerto No.2 in c minor，Op.18
1896年3月28日，拉赫玛尼诺夫《第一交响曲》首演成了一场大浩劫，恶评如潮，他的信心严重受挫，导致创作量在此后一段时间内断崖式下跌。《第二钢琴协奏曲》是拉氏经历过若干年创作危机和精神压力之后，在心理治疗师尼古拉·达利的帮助下又重拾创作力量后的产物。这首作品兼备节奏明晰充满意志力的主题和苍茫忧郁、委婉动人的歌曲性旋律，充分刻画了拉氏及经历内心斗争，最终走出黑暗的过程。拉赫玛尼诺夫一方面以深沉的音调抒发他内心的忧郁与悲伤，另一方面也通过气势磅礴的高潮来表达他满腔的激愤。
这首作品并没有按照常规的先后顺序写作，而是先从第三乐章开始，之后再完成第二、第一乐章。乐曲开篇，拉赫玛尼诺夫就打破常规，由钢琴奏出八个犹如钟声的和弦引出后面的主题。之后， 出现管弦乐的充满力量富有无限张力的主题这是对美好的向往，是对苦难的怨诉。 在中提琴的引导之下， 出现了由钢琴主奏的第二主题，被认为是"最有拉赫玛尼诺夫特色"的旋律之一。第二乐章是稍慢的柔板，肃穆而舒缓的开头，甜美而伤感的主题在弦乐、单簧管、钢琴不同声部依次出现，弥漫着浓郁的俄罗斯风格。第三乐章诙谐的快板，在乐队奏出引子后钢琴暴风雨般奏出激昂的第一主题而后充分地发展。
直至今日，这首著名的钢琴协奏曲仍有广泛的听众群。无论时代怎样前进，音乐如何发展，传统音乐的魅力依旧不减。
拉赫玛尼诺夫:《交响舞曲》Op.45
Rachmaninoff:Symphonic Dances, Op.45
拉赫玛尼诺夫在1917年因为俄国混乱，受欧洲演出邀请到了瑞士，从此再无法回到祖国。但终其一生对俄罗斯均有无解的渴望，纵使后来他以美国为其钢琴演奏活动范围，但他的一切生活、语言、习惯仍是俄国的，甚至浓厚的思乡情也一直伴随着他晚年的病痛。这样的情怀均反映在他晚年作品之中。这部作品是他将运用舞曲乐章形式来谱写，三乐章当中蕴藏着作曲家的众多素材与无限创意，可称是拉赫玛尼诺夫在交响乐曲当中的经典杰作。
这首《交响舞曲》分为三个乐章，第一乐章由弦乐首先带进进行曲的节奏，再由木管提示出主题的下行音形。 随后乐团气势盛大而庄严地强奏，这是一首玄疑气氛中带有神秘仪式狂热的进行曲风的乐章。在乐章中段乐声渐歇，由木管伴奏，浓郁的萨克斯风音色缓缓吟唱出典型拉赫玛尼诺夫式感伤而优美的旋律。第二乐章圆舞曲，先由小号以半音开场，而后弦乐拨弦引出充满忧郁色彩的华尔兹。这个乐章是首典雅的圆舞曲,略带异国情调,表现了苦闷､不安等沉重的感情。第三乐章深刻地表现了作曲家孤独､痛苦､悲观的心境｡开篇以切分节奏和半音阶营造出压抑的氛围，紧接着在激烈的舞蹈中，浮现出格里高利圣咏中“末日经”的主题旋律宣示着“死亡”。拉氏在曲谱的最后写道“我感谢你，上帝”。
编辑排版：吴芸 陈书亦
（南昌交响乐团艺术部）
