从这首作于1822年的奏鸣曲当中，我们可以概括出贝多芬的本质，他在这里把他的精神世界完全遗交给我们，用它讲完了他能用奏鸣曲所讲的一切。它使人奇妙地想起早期的《悲怆奏鸣曲》。两者都以悲怆的气氛开始，但op.111后面的情趣就完全不同了。这首奏鸣曲感情和精力都极为浓缩紧凑，把一切条框约束都抛至一边。壮丽的第一乐章之后，是一个远离尘俗境界的第二乐章。在这天乐之后，曲意全尽，不再需要有一个机智的谐趣曲和热闹的末乐章了。
这两个乐章对比十分强烈，第一乐章雄壮、混沌而热烈；而第二乐章则明朗、平静，最后结束在闪闪发光的颤音之中，神秘莫测。它们象征着此岸和彼岸。因此第一乐章必须用铁一般结实的手指敲击，而第二乐章要用轻柔的键触。在飘飘欲仙的第二乐章，听众可以深深地感觉到了广阔的宇宙，感觉到现世一切事物的微不足道，感受到星辰起落的永恒规律。有人曾说，这部作品需要两种类型的钢琴家来演奏，富有激情、斗志和意志力的钢琴家演奏第一乐章，富有超验意识的钢琴家演奏第二乐章。这表明这首奏鸣曲是贝多芬最难演奏的奏鸣曲，它要求非常成熟的演奏家才能胜任；他的肉体被精神操纵，技术被思想驾驭。
我们从这首奏鸣曲中可以获得一个深刻的印象，好像贝多芬对他一生消逝的岁月作了总结性的回顾。这这里我们既可以看见他不熄的热情之火和顽强的抗争之力，同时又看见一种疲惫、一种松弛，一种从远方投来的另一个世界的灰暗的光线。
