由知名指挥家、作曲家、戏剧导演蔡东铧作曲的中国狂想曲《火之狂想——英雄》 日前正式发布。这首作品的乐器编制是中国民族乐器琵琶与西洋乐器大提琴和打击的三重奏，琵琶鲜明的民族个性渲染塑造了英雄形象，大提琴悠扬的线条仿佛在倾听，在对谈，它与琵琶像是在对话般交相呼应着，相得益彰。英雄主题在大调的基础上，巧妙的融入了中国音乐所特有的五声音列元素，增强了作品的中国风韵。琵琶与大提琴、打击的融合，给乐曲赋予了点与线丰富交织的情感，给听者带来别致的纯音乐体验。
全曲共分5部12曲，音乐的慢板是对生命的感悟，相比文字来得更有穿透力，更为纯净，永恒的美丽来自音符跳跃间对心灵最直接的触动，或明亮或炽热的颜色，韵味无穷。大提琴与琵琶旋律上的缠绕而深情，弦间的流转令人想起点点滴滴的英雄往事。音乐的快板是大地的呼吸，风声与天空的话语。宽厚的大提琴铺开了一片广袤的大地，轻灵的琵琶在其上忽高忽低地盘旋，宛如御风飞扬的精灵，又似那无拘无束的灵魂。那是从大地深处传来的英雄的低语和呐喊。而
用火的力量净化万物，金文“火”字由火苗的象形加两点构成，整个字是向四周发光发热的东西的示意图，由此产生火的含义。火也带来一个“火热的” 、“红色的”百年时光，百年前的水深火热、开放的火红时代、每个家庭的红火生活。
作品让人们对生命、对死亡、对未来、对美好产生深刻的理解，从容面对且不失理智及对生命的思索和赞美，音乐语言同时也绽放出一种火热的色彩和节奏。透过音乐，我们可以感受到的世界观、时代态度以及与时代相处的方式。音乐也隐含着成长历程中那些崇高与日常、感动与挫折、爱情与英雄主义对我们的启示。在心底最深处与每个人进行对话，音乐对每个人都是真诚的，因为它塑造了我、我们与世界相处的方式、对时代的察觉与意识以及对“情”分寸感的把握，这可能使很多人更理解音乐作品，并在音乐的回响中能够找到自我的生活与存在价值的根本，音乐表达，最重要的是释放人对这个时代的情感，也探索英雄气质的本真。
蔡东铧是国家艺术基金大型交响乐、独幕戏剧作品两度获得者。复旦大学人文智慧课堂特聘教授，苏州大学音乐学院客座教授。阅音无界、音乐共和创艺聚场艺术总监。
他是横跨国乐、交响乐、戏剧最具探索和实践精神的当代艺术家，其作品具有开创性的艺术语言，能够发掘和反应人类多元且无限的精神世界，是中国当代在国乐、交响乐与戏剧“跨界-无界”探索融合最重要的践行者与引领者之一。
