作为一名音乐教师，我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢琴教学有了自己比较客观的认识，我在总结自己的钢琴教学后，有如下心得体会：
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一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力
第1篇：钢琴音阶与琶音的正确练习方法
在钢琴考级中，第一项考试就死基本练习，也就是对音阶和琶音的考核。俗话说“良好的开端是成功的一半”，干净漂亮的音阶琶音会在一开始就给评委留下一个良好的印象，同时也会让自己在下面的考试中信心百倍。
①识谱
音阶琶音识谱要非常认真，不可看错任何一个音的升降号以及指法。
②熟练
识谱结束以后，练习的重点应该放在双手的协调方面，尽快在练习中熟记升降号和指法规律。等到双手可以基本连贯以后，一般建议大家采用节拍器跟随练习。这样练习有两个好处：一是在节奏的带领下，可以让学生很好的集中精力投入练习;二是有节奏的框架，学生更容易掌握每个音符的均匀度，即使发现练习中的节奏和动作问题。钢琴基础教程1教学视频百度云 简易钢琴课完整版
有的学生因为换指、跨指的动作相对较慢，耽误了拍子造成节奏不稳定，如果使用节拍器就很容易发现自己的问题了。
③慢速练习
熟记升降号和指法规律之后就要进行慢速练习了。其中，音阶和琶音的清晰准确才是最重要的，而不是速度。质量是衡量水平的第一要素，千万不要为了速度而速度，尝试自己能力达不到的速度，这样的结果往往是适得其反。花大量时间认真慢练的学生，往往能够在考试中取得很好的成绩。
④提高演奏速度
提高演奏速度之前，必须确定自己的动作时正确而精炼的，一般建议学生在练习时，将一个音阶或琶音连续练习十遍以上再休息，然后再练习十遍休息，不要只*奏一遍就休息一下。这样的效果不如连续练习来的好。当然练习也不要超负荷。速度不要提的过快，一定要耐心地稳步提高速度。
当自己觉得已经到达速度的极限以后，马上迅速减慢速度，检查动作质量。这样循环往复的练习，很快你就会发现自己能够轻松的完成目标了。
在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，通过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。
二、乐感培养是基础和关键
钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动；这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。
首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么，怎样培养和发展孩子的乐感？
在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒；用较慢的连奏来表示一种忧伤；用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法；对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的，比如说教授汤谱森《火车》一课，可以很形象的先告知孩子火车跑的声音，引起他的兴趣后，告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短，然后火车是怎样由慢到快跑起来的，加入形象的说明孩子会对这一课很感兴趣，接下来就是如何弹奏了。
一般来说，再简单的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是在音色或者情绪上，可以请教老师来进行要求；多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓励孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼，自信心会得到一定的提高。如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。通过音乐拨动学生的心弦，丰富学生的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。通过各种音响和“通感”作用引发学生的情感，使学生全身心地融于音乐作品中，直接强化学生的钢琴学习行为，从而达到良好的教学效果。
三、科学的方法提高学习的效率
1、正误比较法。教师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生通过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提高学生的鉴别力和感知力。
误区一：学习钢琴观念不正确
偶尔在外面散步，被叮叮咚咚的钢琴声吸引，走进去一看，是一个9岁的男孩子在弹钢琴。邀请他弹上一曲，发现他弹得很多也很快，让我吃惊的是他能把整本钢琴乐曲弹下来，音乐的记忆力非常好，但是坐姿、手型、触键等很不规范，节奏非常乱，也没有力度。
一般家长的观点是，让孩子学习钢琴更多的是为了让孩子开发智力，有一技之长，并不要求他们在这方面有什么突出的成就;毕竟绝大多数孩子日后成不了贝多芬、莫扎特;既然只是业余学习，随便弹弹就可以了。这种观点我认为是错误的，事实上，钢琴的弹法和学法并不能因为是业余学习而发生根本性质的改变。一位业余学生弹好一首小曲，与一位钢琴家弹好一首大曲，就其对技巧与音乐的艺术表现的诸多关系来说，在艺术规律和艺术真理上，并无本质上的区别。再说，通过学习钢琴培养孩子的非智力因素非常有效，如能锻炼孩子克服困难的毅力及培养良好的学习习惯。可上述学生不但没有养成好的学习习惯，反而养成了他松散浮躁、急于求成、好高骛远的坏毛病。
实施对策：钢琴学习绝非是件轻而易举的事情，它是一项循序渐进的工程，孩子们必须持之以恒地接受严格、规范的训练。老师和家长们一定要有正确的理念，有足够的耐心，来不得半点马虎，需要一步一个脚印地学习、感悟、再学习……不断提升的过程。否则不仅学不好钢琴，一旦形成不好的习惯，甚至会对文化课的学习带来负面影响。
误区二：忽视了钢琴特有的美妙音色
“下去、用力弹”一位年轻的钢琴教师很投入地在教他的学生，学生做得还不到位，他还亲自范奏，钢琴的整个音色非常粗糙、猛烈而尖锐，失去了钢琴音质所独具的既铿锵又柔和的美感。
2、衔接法。是遵循节奏的韵律，将几个局部的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提高整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。
