由广州交响乐团及星海音乐厅共同主办的“长征交响曲·丁善德作品音乐会”，将于10月29日晚8时，在广州交响乐团官方视频号上以网络音乐会形式演出。这场音乐会由指挥家黄屹执棒，乐团将演绎老一辈杰出作曲家丁善德先生的《降B大调钢琴协奏曲（红河吟），作品23》（钢琴：沈惠莲）和《长征交响曲》。
本场音乐会是广州交响乐团2022/2023音乐季既定的一场乐季音乐会，原定于10月29日晚8时在星海音乐厅交响乐演奏大厅演出。根据疫情防控需要，主办方取消了原计划的线下演出，改为在相同时间以网络音乐会形式在线上呈现。
为了保障这场音乐会如期举行，广州交响乐团在短短两天内完成筹备布场、安装设备、调试机器，在继成功举办过2021和2022两届广东国际青年音乐周的国际连线活动后，广州交响乐团排练厅再度“变身”为演播厅，乐团将联袂指挥家黄屹和钢琴家沈惠莲，在此演出这场特殊的音乐会。
排练花絮
指挥家黄屹还将利用本场音乐会中场休息时间，与大家分享他对本场音乐会曲目的理解，使观众能更了解这两部优秀的中国交响乐作品。
幕后工作花絮
音乐会信息
自1998年5月音乐季设立以来第1919场音乐会
1,919th concert since the GSO's inaugural "Music Season" in May 1998
乐季音乐会 5
Subscription Concert 5
主办：广州交响乐团、星海音乐厅
Organizers: Guangzhou Symphony Orchestra, Xinghai Concert Hall
2022.10.29（星期六/ Sat.）20:00
广州交响乐团排练厅
GSO Rehearsal Hall
指挥：黄屹
Huang Yi, conductor
钢琴：沈惠莲
Helen Sim, piano
演奏：广州交响乐团
Guangzhou Symphony Orchestra
丁善德
Ding Shande
降B大调钢琴协奏曲（红河吟），作品23
Piano Concerto in B-flat major (“Red River Ode”), Op.23
(1911－1995)
1.快板
Allegro
2.小广板
Larghetto
3.急板
Presto
钢琴：沈惠莲
Helen Sim, piano
—— 中 场 休 息 Intermission ——
丁善德
Ding Shande
《长征交响曲》
Long March Symphony
1.踏上征途
Embarking on the Road
2.红军，各族人民的亲人
Red Army, the Beloved of the Various Nationalities
3.飞夺泸定桥
Rush Capture of the Luding Bridge
4.翻雪山，过草地
Crossing Snow Mountains and Grassland
5.胜利会师
Triumphant Junction
艺术家介绍
指挥：黄屹
当今国际古典乐坛备受瞩目的著名指挥家，现任中国爱乐乐团常任指挥、昆明聂耳交响乐团艺术总监兼首席指挥、中央芭蕾舞团首席客席指挥。
黄屹近年成功执棒德国柏林音乐厅管弦乐团、德国法兰克福交响乐团、德国勃兰登堡交响乐团、德国新勃兰登堡交响乐团、小泽征尔音乐塾管弦乐团、韩国釜山爱乐乐团、中央歌剧院交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、贵阳交响乐团、青岛交响乐团等。与歌唱家戴玉强、廖昌永、魏松、莫华伦、张立萍、袁晨野、梁宁、张建一、沈洋、王传越、宋元明等；演奏家吕思清、宁峰、秦立巍、张昊辰、奥斯丁·杜梅、艾丽森·巴尔松、安德烈·奥腾萨默、黄蒙拉、文薇、王之炅、杨雪霏等成功合作。
2006年，黄屹以优异的成绩考入中央音乐学院指挥系，师从杨力教授，2007年起师从中央音乐学院院长、著名指挥家俞峰教授。2009年，经世界著名指挥大师小泽征尔的亲自选拔，成为其助理指挥。2010年，黄屹以优异的成绩被中央音乐学院指挥系保送继续研究生学习。2011年黄屹以专业第一名考入德国柏林音乐学院，师从交响乐教授克里斯蒂安·艾华德及歌剧教授汉斯迪特·鲍姆，后于2017年成为指挥系助教。
2012年，经著名指挥大师余隆的大力推荐，黄屹执棒中国爱乐乐团，在第15届北京国际音乐节成功上演出歌剧《原野》，完成职业生涯的歌剧首秀。2013年黄屹作为著名指挥家克里斯蒂安·蒂勒曼及古斯塔夫·库恩的助理指挥，参与萨尔茨堡复活节音乐节歌剧及第16届北京国际音乐节瓦格纳歌剧《帕西法尔》的排练及演出。
2015年黄屹执棒上海交响乐团演出上海夏季音乐节闭幕音乐会，成功完成了《乒乓协奏曲》世界首演。同年，受聘担任中央音乐学院指挥系教师。2019年黄屹执棒中央电视台新年音乐会，并于同年10月1日在中华人民共和国成立70周年天安门广场的大型群众联欢演出中，作为四位指挥家之一执棒千人交响乐团。
黄屹是世界著名古典音乐经纪公司Askonas Holt签约艺术家。
钢琴：沈惠莲
美籍韩裔钢琴家沈惠莲（Helen Sim）因她在琴键上所表现的独特诗意与魅力而受到高度的敬重。她曾在钢琴比赛和音乐会中引起世界各地听众的惊叹。她6岁开始师从Juliette Eisenmann 和Mary Helton学弹钢琴，并于10岁在卡内基独奏厅与乐队合作演奏莫扎特的“加冕”协奏曲获巨大成功，实现她的首次演出。一年后，她在Westchester 音乐比赛中赢得荣誉奖，并成为史上受邀的最年轻音乐家，在Robert Sherman主持的纽约电台WQXR著名“McGraw Hill年轻艺术家系列”中被赋予显著地位。Sherman在纽约时报上写道：“提及神童，真正令人惊愕的是沈惠莲，她不得不将钢琴凳调到最高限度以便刚够得着键盘。她以行家的自信开始弹奏贝多芬C大调钢琴协奏曲，并给予第一乐章一种远远超乎她年龄的成熟演奏。”
沈惠莲毕业于纽约茱莉亚音乐学院，师从Naumburg国际大赛得主Jane Carlson和著名俄罗斯钢琴家Oxana Yablonskaya。就读期间赢得两次校内协奏曲比赛第一名，并因此与学院交响乐团合作演出。后来在Westchester交响乐团比赛、Yonkers爱乐乐团比赛、得克萨斯州国家青年艺术家比赛中均获首奖。最令人瞩目的是，在争夺激烈的意大利Senigallia国际钢琴大赛中她脱颖而出，一举夺得桂冠。她还在许多其他比赛中名列前茅，其中有美国D’Angelo青年艺术家比赛、南非UNISA国际钢琴比赛、法国世界大师比赛、澳大利亚悉尼国际钢琴比赛等。
沈惠莲与丈夫钢琴家杜宁武2001年荣获意大利衣布拉国际大赛钢琴二重奏大奖。2004年“杜与沈”二重奏获挪威格里格钢琴国际比赛双钢琴和四手联弹两项第一名。他们的合作被评为“天衣无缝”、“宛若一人”。
沈惠莲现任广州星海音乐学院外籍教授，研究生导师。2019年9月27日作为被中国政府表彰的外国专家，在北京人民大会堂出席了外国专家招待会。沈惠莲除了举办独奏会，作为独奏家她曾与许多交响乐团合作，其中有美国交响乐团在纽约林肯中心的演出和世界级的瑞士苏黎士Tonhalle交响乐团。2019年6月21日与星海音乐学院交响乐团和指挥家刘明合作，在同一场音乐会上独自演奏普罗科菲耶夫协奏曲全集共五首，成为完成此壮举的世界第二人，女性中第一人。2019年10月18日与深圳交响乐团和刘明合作演出普罗科菲耶夫的第二钢琴协奏曲。2020年6月12日与广州交响乐团以及指挥家景焕合作演出普朗克双钢琴协奏曲。从2019年开始与深圳交响乐团和指挥家林大叶、张国勇、张橹、林木森等合作，参演作曲家张千一《我的祖国》大型交响乐套曲在国内14个城市的巡演。2021年的演出包括在珠海和深圳的两场门德尔松D小调小提琴与钢琴协奏曲；四次与广州交响乐团合作圣-桑《动物狂欢节》；与星海音乐厅合作的四场系列音乐会，其中包括室内乐、双钢琴音乐会，以及李斯特作品专场独奏会；
11月与广州交响乐团合作莫扎特的降E大调第十双钢琴协奏曲；以及在厦门举行双钢琴音乐会。
曲目导赏
丁善德和他的作品
丁善德生于1911年11月12日的江苏昆山，正是武昌起义后一个多月的时间，这个年份，正预示了丁善德的前半生要在动荡不安的生活中渡过。
丁善德在家乡读书时，自学二胡、笛子、琵琶和风琴。1928年考入上海国立音乐院（后改为国立音专）钢琴系，师承俄籍钢琴教授查哈罗夫，又跟黄自学作曲。1935年毕业便逢上抗日战乱的年代，其时他以钢琴演奏家的形象活跃乐坛，并已投身于音乐教育工作。1947年远赴法国，在巴黎音乐学院跟从布朗热（Nadia Boulanger）修习了两年作曲。1949年返国后，历任上海音乐院作曲教授、作曲系主任及副院长。他还任中国音协副主席、上海音乐家协会名誉主席、上海市文联委员、上海市人民对外友协副会长、上海音乐学院现代音乐学会名誉会长及上海音乐学院博士研究生导师。1995年12月8日在上海去世。
作曲家：丁善德
丁善德从法国返国后，已不再登台演奏钢琴，在音乐教育的工作上则日益繁重，行政事务工作亦日多；加上他又是极为热心的社会音乐活动家，又经常出国担任国际性的钢琴比赛评判。为此，他真正放在音乐创作上的时间并不多。
事实上，丁善德亦不是一位多产的作曲家，但自五十年代以后，他却以作曲家的名字广为海内外人士认识，这主要是因为他每一部作品都以严肃、认真的态度去创作，都能保持一定的水平，“贵精不贵多”正是他的创作原则吧！
从丁善德于1945年由钢琴家转向音乐创作发展，写出第一部作品《春之旅》组曲（作品1）开始，四十多年来，能被他认可编号，收入作品目录中去的作品，大概还不够30部，包括有钢琴曲、声乐曲和管弦乐曲。
丁善德的管弦乐作品为数亦很有限，较有代表性的只有六首，于1949年还在巴黎念书时创作的交响组曲《新中国》；根据两首钢琴独奏曲--《中国民歌主题变奏曲》及《新疆舞曲》第一号，先后于1950年及51年改编的两首同名管弦乐作品；交响曲《长征》则于1962年写成，算来还是丁善德的第二首管弦乐作品。在《长征》之后，丁善德便再没有创作管弦乐作品。一直到1983年，距离《长征》诞生已二十多年后，才因为香港管弦乐团在香港为他主办管弦乐作品音乐会，接受委约创作了一首无标题的交响序曲；及至1984年辞去上海音乐学院副院长的职位退休后，又再应新加坡交响乐团委约写了一首交响曲《春》，作品24。
【上半场的音乐】
丁善德：降B大调钢琴协奏曲（红河吟），作品23
丁善德一直以来都对中国民间音乐情有独钟，他在漫长的作曲生涯里写下了大量充满民族民间风情的音乐，其中有许多作品都堪称中国20世纪经典名作。这一切也许要源于丁善德艺术生涯的起点：1934年，他录制了贺绿汀的钢琴曲《牧童短笛》与《摇篮曲》的唱片，成为中国音乐史上第一位录制唱片的钢琴家，此时比他年长8岁的贺绿汀已经凭借这些作品在海外获奖，小有名气，这成为了丁善德此后改学作品、日后同样投身音乐创作的推动力。整整半个世纪之后的1984年，丁善德创作了降B大调钢琴协奏曲，此时的作曲家已经年过古稀，这部作品是他晚期最重要的音乐创作之一，标志着他的音乐风格的又一次“进化”。
1984年丁善德的创作主线就是“云南”，在这一年里他最受欢迎的声乐套曲《滇西诗钞》问世，这部作品同样是以云南风情为主题的。降B大调钢琴协奏曲的原标题为“红河吟”，顾名思义，音乐的灵感源自云南的红河哈尼族彝族自治州，这是云南省东南部的自治州，横断山脉与哀牢山形成的峡谷，以及从这里穿行而过的多条河流构成了令人叹为观止的自然环境，同时因多民族混居形成了独一无二的文化。丁善德在创作此曲时采用了当地彝族人民特有的“海菜腔”、“烟盒舞”等民间音乐旋律，使得全曲洋溢着浓郁的云南风格，而丁善德在出版此曲时决定去掉原定的标题“红河吟”，只以无标题的“降B大调钢琴协奏曲”为题，体现了作曲家在晚年从标题音乐转向无标题音乐的倾向，他在此后直至去世前的音乐创作里也大多采用无标题的形式。
乐曲的第一乐章“快板”从一段庆典氛围的引子开始，紧接着由钢琴演奏出一段民间舞蹈旋律，这是第一乐章的主要旋律素材；乐章的第二主题优雅抒情，充满了类似法国印象主义音乐般的迷梦幻想，也与第一主题的喜庆氛围形成对比。比起丁善德青年时代的作品，此时的作曲家掌握了更加现代的作曲技法，音乐在行进中风格多变，既用优美的旋律与钢琴上炫目的技巧为听众带来愉悦，又反复突破和声与调性的限制。乐曲的最后是一段不停顿的舞蹈，钢琴与管弦乐团相互呼应着进入了一场山间的狂欢。
第二乐章从加装弱音器的弦乐齐奏开始，带领听众进入一个优美抒情的夜晚。乐章的主题是一段美妙的彝族舞曲，在乐章开头处，交响乐团更多承担了旋律的表现，而钢琴的琶音则营造出一种幻想的氛围感；随后钢琴开始担任主角，在和声更加自由的基础上，钢琴对旋律进行了更多更具想象力的展开，这也体现了丁善德作为一名钢琴家的天赋。乐章以一段钢琴独奏华彩进入了宁静的尾声。
第三乐章以号角声作为引导的引子开始，紧接着钢琴奏出一段急促的舞曲，旋律中充满跳跃性与强大的爆发力，类似“无穷动”。这个乐章是用回旋曲式写成的，每个插部都是一段表现力极强的舞曲，作曲家运用的配器手法也更加大胆，更多打击乐器加入进来。乐曲在最后一次回归到主题旋律后进入尾声，奏出热情洋溢且回味悠长的最后一个音符。
撰文：徐尧
【下半场的音乐】
丁善德：《长征交响曲》
丁善德的《长征交响曲》，不仅是丁善德的重要作品之一，也是中国当代管弦乐创作中，规模、气魄最为宏大的音乐之一。在这部作品中，不仅凝聚了丁善德对国家民族的崇高情感，也可以说是他在管弦乐创作过程中，于成熟阶段的代表作。《长征交响曲》于1961年2月开始脱稿，5月第二届“上海之春”开幕时，由黄贻钧指挥上海交响乐团首演，到第二年第三届“上海之春”时，才再由黄贻钧与上海交响乐团演出全本五个乐章的《长征》，两次演出马上获得热烈的反应，钱仁康、江定仙、王震亚都写了评介文章，而且很快便出版了唱片和大型总谱。
重访当年路 五乐章巨构
《长征交响曲》在丁善德的作品目录中编号16，他考虑运用交响曲体裁来创作反映中国工农红军长征历史时是1958年底，距离他创作《新中国》交响组曲刚相隔了十年时间。
为着写好《长征》，丁善德花了两年时间，两次跟从当年红军长征的路线，深入实地去参观、访问；到过南昌、瑞金、井冈山、桂林、遵义、贵阳、延安、吴越镇、泸定桥、二郎山、成都、大雪山脚和草地边缘，为的是寻找当年的红军战士，和少数民族的乡亲们，从他们那里去体验当年的情景，吸取创作的养料，选取适当的创作素材。
1961年2月，丁善德的巨构《长征交响曲》开始诞生了。说是巨构，并无丝毫夸大，整部交响曲共享了五个乐章来表现长征过程中的重要场景。各个乐章的标题分为 (1) 踏上征途、(2) 红军，各族人民的亲人、(3) 飞夺泸定桥、(4) 翻雪山、过草地、(5) 胜利会师。五个乐章的演奏时间接近七十分钟。
1963年6月3日丁善德在文汇报发表的“《长征》交响乐创作札记”中，对作品的内容构思及五个乐章的内容有这样的介绍：
伟大历史意义革命史诗
长征是一部具有伟大意义的革命史诗，内容丰富生动，斗争是残酷而尖锐的。红军在长征中经历了说不尽的艰难险阻，有无数可歌可泣的英勇事迹。任何形式的艺术作品，都很难表达出长征的全部内容，特别是音乐艺术，更需要抓住最本质和最典型的现象，通过音乐形象概括地反映这一伟大历史事件的重大意义，表达红军艰苦顽强的革命意志以达到鼓舞今天人民革命意志和崇高伟大的革命理想以及红军和各族人民的血肉关系等。五个乐章的标题及内容如下：
第一乐章 踏上征途
九一八事变，东北沦亡，全国人民悲痛忧愤，抗日救亡成为人民共同的愿望。中国工农红军在共产党和毛主席领导下为了粉碎敌人的围攻，实现北上抗日的伟大志愿，不怕任何困难和挫折，不顾国民党反动派几十万大军的封锁阻挠，英勇地踏上征途。这一乐章主要以表达红军在长征途中英雄豪迈的气概，红军和人民的紧密关系以及打破国民军队的围、迫、堵、截和重重封锁的战斗情景。
第二乐章 红军，各族人的亲人
红军在长征途中，经过了汉、苗、瑶、彝、藏、回等各民族地区。由于国民党反动派的压迫剥削，各族人民生活都非常痛苦。当地的汉族官僚军阀，常常以大民族主义思想挑拨民族团结，对各少数民族更加歧视、压迫，使汉族与少数民族之间造成了极深的民族仇恨。红军通过宣传和正确地执行了党的民族政策，使各族人民了解中国共产党的主张和抗日救国的真理。因此红军不但能顺利地通过各少数民族地区，而且得到了各族人民的支持和欢迎。红军的队伍到处受到广大群众的欢呼，沿途各族人民踊跃参加红军，欢乐地歌唱跳舞，迎送自己的子弟兵。红军是人民的军队，红军是各族人民的亲人。这一乐章集中表现各族人民对红军热烈欢迎的情景以及各族人民对红军崇敬与爱戴的心情。
第三乐章 飞夺泸定桥
红军渡过了金沙江，通过西昌、泸沾、冕宁等少数民族地区后，来到了天险的大渡河边。安顺场的强渡虽然已经成功，但水流太急，不能架桥，渡船又少，尾追的敌人已相隔不远。在敌情万分紧急的情况下，要渡过大渡河只有夺取泸定桥。因此飞夺泸定桥这一英勇史实是长征中反映红军高度的革命意志和顽强战斗精神的典型事件。这一乐章将描写红军以史无前例的飞快行军速度，坚定顽强的革命意志和乐观主义的精神，胜利地夺取泸定桥的情景。
第四乐章 翻雪山、过草地
红军越过大渡河以后，进入四川西北藏民居留的雪山草地区域。整个雪山草地区域非常广阔，是人迹罕至的特殊地方。红军在长征途中从未遭遇到像经过雪山草地时所遭遇的那样困难。英勇的工农红军在空气异常稀薄的雪山中冒着纷纷大雪和冰雹忍受着饥饿和刺骨的冷风，翻越着一个接一个的山峰。大草地中满山遍野长满了丛密的青草，踏破了有草根的地面，就会陷入地面下的泥浆中，红军在草地里不仅道路难走而且生活上也遇到了极大的困难，没有粮食，只能以野菜、树皮充饥，衣服破烂，只能以兽皮、树叶御寒。但是坚强的红军战士，从不向困难低头，他们的革命热情，坚强的战斗意志，战胜了风雪的袭击，他们的雄伟歌声，震撼了雪山的山峰，他们坚韧不拔的毅力，崇高伟大的革命理想，克服了一切困难。伟大的中国工农红军，长征的英雄们，就是这样豪迈地、坚强地翻越了雪山、通过了草地。这一乐章将着重刻画红军的艰苦精神、崇高伟大的革命理想和不可动摇的革命意志。
第五乐章 胜利会师
红军攻破了天险腊子口，越过岷山脱离了雪山草地区域，带着胜利的欢笑，浩浩荡荡进入陕北根据地与红军第十五军团胜利会师。这一乐章主要表现红军经过千山万水，长途跋涉，忍受了一切物质生活上的痛苦和流血牺牲，最后到达陕北，和陕北红军胜利而欢庆；表现中国人民的革命事业在共产党和毛主席领导下从胜利走向胜利。
以上的构思基本上概括了长征的几个最主要方面的内容，同时也是适合以音乐形象来表达的内容。
撰文：周凡夫
