普雷特涅夫演奏肖邦《b小调谐谑曲》
音阶应当成为提琴家的第一需要，我们所要注意的是优美的音色和完善的音准丨十二位小提琴大师的经验心得曝光（四） ；2、我每天都练习音阶，就像我每天都要吃饭、睡觉一样重要丨十二位小提琴大师的经验心得曝光（三） ；3、音阶拉不均匀，会在演奏任何古典协奏曲中显露出来丨十二位小提琴大师的经验心得曝光（二） ；4、音阶、琶音、和弦的指法记忆丨钢琴技巧（八） ；5、为何每天练琴要先练音阶？ 6、如何提高学生练习音阶的兴趣？
一，要仔细听，耳朵要辨别得出，否则机械得让孩子这个手轻那个手响是没用的。
二，需要时间，脑子需要时间适应两手同时做不同的事情，两手也需要时间找到协调。所以不要急。也许要几个月，也可能一年以上才会习惯。
三，先可以试试，坐好，左手握拳，上下敲击左腿；另一手张开。前后摩擦右腿。以后要做到随时可以转换左右手的动作。这主要可以训练协调性，和左右手的单独活动能力。
往期精选：1、 演奏钢琴复调作品应该注意的一些基本问题和练习方法 ；2、钢琴力度历史流变研究（上）丨这种力度层次的变化、力量的收放和强弱的增减，正是对人类生命律动的陈述，也是对人类自身本质力量的肯定 ；3、钢琴力度历史流变研究（下）丨近现代钢琴键盘乐器演奏方法的力度考丨如歌的弹奏方法丨手指学派与重量弹奏法丨纤巧弹奏法丨打击乐弹奏法 ；4、巴洛克时期钢琴艺术风格的几大特色丨节奏严谨平稳、律动周而复始 ；5、布朗宁谈钢琴演奏丨当今钢琴学生们的问题所在丨体型和体重与钢琴技术的关系丨不要把钢琴踏板当汽车变速器丨钢琴家应学会不用踏板演奏巴赫 ；6、加布里洛维奇谈钢琴演奏的触键问题丨“只有一种真正的触键方法，那就是通过学生的听觉意识。” 7、演奏巴赫复调钢琴作品的八点要求丨弹好巴赫关键是掌握好其作品风格 ；8、要避免一切炫耀技术的演奏风格丨论莫扎特的钢琴演奏风格与要点 ；9、周广仁谈钢琴演奏风格问题丨音乐风格把握得错误，比弹错音还要严重丨要把风格概念引入钢琴教学，使它获得与技术训练同等重要的地位！ 10、精炼的钢琴演奏发展史丨每个杰出钢琴家都有自己的演奏特点和方法丨巴赫丨莫扎特丨克莱门第丨贝多芬丨李斯特丨勃拉姆斯丨德彪西丨巴托克 ；11、 周广仁：“我们所说的钢琴基础究竟是什么？它包含哪些内容？” 12、 周广仁丨“正是这种观点造成了许多人弹琴手臂紧张。” 13、 ”人们能够给演奏者的唯一劝告是：在盲从依从不适当的标记和过于自由地偏离作曲家的明显意图间，寻找一种巧妙的平衡。” 14、 穆里娜教授谈演奏丨如何使弹奏的时间长而不累？
