“du-da”吐音：在大多数爵士乐萨克斯即兴演奏中，演奏家会刻意改变吐音的性质，为了凸显出爵士乐本身的音乐风格，一种称为“du-da”吐音的扩展吐音技术被大量应用于此类音乐当中。“du-da”吐音本身是建立于萨克斯吐音基础之上，演奏者通常可以通过两种方式来完成此类吐音。第一种方式需要借助舌头轻轻压住哨片的任意部分，在阻止哨片完全震动的同时保持正常气息，使乐器发出类似“Du”的不完全震动声。而后，快速将舌头移开，使哨片突然处于可以完全震动的状态，并使乐器产生“da”的突强吐音。之后将二者结合起来交替使用产生“du-da”吐音。另一种方式是借助喉部压住气息使乐器产生“wu”的不完全发音，而后再使用“da”的突强吐音来产生“wu-da”的吐音效果。此种吐音在实际演奏时会结合反拍重音，使音乐律动产生摇摆的感觉，随着在爵士萨克斯演奏中被大量运用并逐渐占据主导地位，并在20世纪初爵士乐历史中的swing时期和bebop时期成为了爵士乐萨克斯演奏的最基础要素。在这一时期摇摆弱拍切分法被广泛采用，在萨克斯演奏上集中表现于“Du-Da”吐音中，而其中最具有代表性的莫过bebop音乐的创始人之一查理帕克（Charlie Parker）。
帕克的演奏旋律主要由大量集中的八分音符或者十六分音符组成演奏速度快的同时，音符的颗粒性也非常强。在查理帕克所有的作品中《Confirmation》一曲是具有其4/4拍摇摆演奏风格代表性的，在此首乐曲演奏过程中查理帕克充分利用了特殊吐音来营造出摇摆切分的韵律感觉。特别是在其即兴演奏的第二乐段当中，当乐句是由稳定的八分音符所组成时，查理帕克会在每小节重拍和弱拍上使用“du-da”吐音。而正如上文分析所述，“du-da”吐音使用时“du”会产生弱拍的感觉，相反“da”则产生强拍的感觉。所以每当帕克在（强拍-弱拍-强拍-弱拍）的八分音符节奏模式中“du”用在强拍“da”用在弱拍时，便顺利营造出强弱拍模式的反转感觉，使原本的（强-弱-强-弱）变为了（弱-强-弱-强）。在听觉感受上这样的反转打破了传统音乐中节奏模式，并与听众以往的听觉习惯反道而行并使听众产生音乐摇摆的错觉。由此可见，“du-da”吐音作为爵士乐萨克斯演奏中的拓展技术，其实际使用的价值在于运用古典演奏的记谱法结合拓展技术将强弱拍反转从而创造出新的摇摆节奏模式，并使其广泛运用于bebop之后的多种爵士乐流派和爵士乐曲体裁。
非常规音程：在爵士萨克斯演奏中，非常规音程常作为制造有趣旋律的元素，在听觉感受上结合标准音高，通过在标准音程之间插入非标准音程来刻意制造出游离于调性之外的音律。由于这一拓展技术可以为即兴演奏旋律本身带来意想不到的变化，而被爵士乐演奏家广泛用于创造特立独行的即兴演奏旋律，而通常这些旋律段落都能显示出无比的魔力，从而进一步满足听众的需求、引起听众的共鸣。这一技术也是通过拓展对萨克斯哨片的控制来实现；演奏者的口型松紧结合对哨片的压力可以改变萨克斯的音准。在传统音乐体系中，音准作为音乐的基本要素之一，被视为音乐演奏的基本技巧。而演奏者学习萨克斯的过程中也会被指导如何使用这一技术取得标准音高，并维持十二平均律在萨克斯上的表现。而爵士乐演奏中，作为拓展技术的非常规音程就需要反其道而行之，明确来说就是在掌握了十二平均律的标准音高的基础上，通过运用改变口型和哨片的压力点可以改变音高的技术，在特定的乐曲中使音高游离于两个标准音之间。这一扩展技术的使用主要是随着爵士乐hardbop体裁的兴起而逐渐显露出来，而其中hard-bop最具有代表性的演奏家之一便是约翰柯川（John Coltrane）。柯川的音乐主要是以翻页乐句（sheet of sound）和印度音乐元素为特点，在他的作品中，听众可以明显分辨出其中的乐句一直处于变化当中，频繁的四度转调以特殊的三度间距和旋作为基础。
而在听觉感受上就如同翻书页一般，每一句有着稳定的和声模式，但同时每一句的对比又非常清晰，频繁，迅速。在约翰柯川的晚期作品中，翻页乐句和印度微分音阶的结合创造出柯川特立独行的音乐风格，不同于以往的任何爵士乐音乐体裁。特别是在他的专辑《Om》当中，我们可以发现微分音阶等非常规音程用于萨克斯的演奏当中。柯川本人将《Om》视为“神圣的印度教音节”，并描述自己的音乐是“诞生音节，重要词句，和全能的语言”。虽然《Om》是反常规的音乐作品，以古典音乐的标准来衡量，它过于极端，但柯川以非常规音程作为表现手段，将自己对宗教的理解反映于音乐当中。在此，非常规音程的应用成为了一种技术手段，柯川通过这一手段将音高相对化；听众可以听出音节的变化却无法用十二平均律体系来界定绝对音高。换句话来说，柯川通过运用非常规音程，将音节变为自己精神世界的现实反映。相对于古典音乐来说，非常规音程确实扩展了音乐在精神世界的探索，使音乐演奏者更多了一种探索音乐精神的手段。在柯川之后陆续有更多爵士乐演奏家如奥奈特科曼（OrnetteColeman），克里斯波特（Chris Potter）等人在他们的音乐中不断的将非常规音程作为乐句组合的元素，虽然每个人的运用方式大相径庭，但不可否认的是：非常规音程已经在爵士乐领域被广泛应用，成为创作萨克斯演奏者们创作爵士乐即兴独奏的扩展技术。
