剪下了奇妙的月亮，
做成了心灵的舢板，
一路上摇啊摇，
一路上唱啊唱，
回到我儿时的故乡。
陈乃忠正在演奏二胡
这是《梦回东庠》一歌中的歌词，创作人为陈乃忠，以歌寄情，写给他的故乡—平潭东庠岛。这也是陈乃忠创作的第一首歌曲，在1995年的杭州。至今，陈乃忠已经写了20多首以平潭人文为主题的词曲，包括描述海峡大桥的《腾飞的翅膀》、海峡号《爱的使者》、《神奇海坛》等等。
9岁“触电”民乐
精通多种闽剧乐器
陈乃忠出生于平潭东庠岛，父亲是个音乐爱好者，精通打击乐和东庠特色乐器——锣鼓。1984年，陈乃忠的父亲组建了一支东庠民乐队。在父亲的熏陶之下，陈乃忠九岁便开始学习二胡、唢呐、笛子等各种乐器，并产生了浓厚的兴趣。“锣鼓是东庠的一大特色，每逢节庆日、喜事等，锣鼓表演是必备的。东庠的每一个村民几乎都会打锣鼓，所以对我的影响很深。”陈乃忠说。
1988年，陈乃忠满16岁，进入了“平潭海峡闽剧团”当学徒，师从杨亦本。“基本是从头学起，闽剧的特色乐器有逗管、曲笛、越胡、小唢呐、双清、椰胡等，因为人手不多，每个人不止学一样乐器。”陈乃忠说，“16岁到21岁这段时间，我从吹小锣到打板鼓，再到主胡，基本上每个乐器都学会了。”
自此对闽剧产生兴趣的陈乃忠，18岁时便报读了南京艺术学院作曲专业的函授课程，并开始自己作词作曲。
组建“太阳岛乐队”
把平潭音乐融入电声乐
19岁，陈乃忠趁着剧团放假期间，组建了自己的乐队——“太阳岛乐队”。“平潭坐落在东边，是太阳一天中最早照射到的地方之一，太阳岛也就寓意着平潭岛。”陈乃忠说，“乐队是在东庠岛创建的，有吉他手、鼓手、键盘、贝斯、小号、长号等七八个成员，多数是在东庠教书的年轻老师。闲暇时候大家就聚在一起，讨论音乐。”
两年后，陈乃忠离开剧团。“太阳岛乐队”不断有人退出，又不断有人加入，最后的成员来自全国五湖四海。改革开放初期，歌舞厅盛行，陈乃忠带着“太阳岛乐队”前往石狮、泉州、福清、闽南，甚至到了上海、浙江、北京等地方表演，并以此谋生。
“表演还是以演唱当时的通俗乐为主，我们也尝试着把平潭民乐改编成舞曲，做了很多创新，想把时尚和传统结合在一起。”陈乃忠表示。
歌舞厅热闹的日子没有持续多久，就渐渐不景气了。在外漂泊两三年的陈乃忠，当时在杭州做演艺嘉宾，日子过得十分艰苦。某一年中秋，看着家家团圆的场景，他开始怀念起自己的家乡。也就是在那时，他写下了《梦回东庠》这首歌，表达他的思乡之情。
挖掘平潭传统音乐
渴望年轻人传承创新
2005年，陈乃忠被平潭闽剧团返聘，主奏二胡唢呐兼作曲。他开始大量挖掘平潭的传统音乐，同时作曲以及写戏曲剧本。陈乃忠介绍称，自己创作各种题材的剧本已有35部，闽剧音乐设计近百部，民族器乐作品50多部。
“地方音乐的个性是地方语言和人文衍生出来的独特魅力，应该成为当地文化记忆的名片。面对当下平潭的大好时机，完全可以通过新的艺术创作手法和元素变为当地的文化创意产业，赢得更多的发展空间，就像我这几年正在创作的新编历史故事剧《韦布回天》和实景山海音乐剧《神奇海坛》。”陈乃忠说，“但平潭很多地方的传统音乐已经面临失传的尴尬境地，非常可惜，所以只要有时间，我都会去拜访老一辈的传承人，他们可能只会演奏和歌唱，不懂得乐谱是怎样的。每次我都会先让这些老艺人演示一遍，口传身授，再写出乐谱，并让人根据乐谱重新演奏给老艺人听，反复核对是否正确。平潭的词明戏、排子音乐、道场音乐以及东庠吹打乐，这些都是平潭原生态的音乐，如果失传非常可惜。”
现在，他还经常去拜访老艺人，为平潭传统音乐重新编谱，甚至看到有渔民在唱很有意思的民歌，他都会走上前询问并记录。“在前辈的艺人和父老乡亲的帮助下，我挖掘抢救整理地方原生态音乐、歌谣以及号子1000多首，记录性抢救的摄影作品300多幅，收藏民间民俗物件200多件。”陈乃忠说，“对平潭原生态艺术的抢救迫在眉睫，也希望在平潭的年轻人能够加入传承队伍中，甚至可以根据这些原生态的元素进行再创作。”
