【摘要】：早中期具有复调技法的中国风格钢琴音乐是中国民族音乐的重要组成部分,是作曲家将中外的作曲理论与优秀的民族音乐文化有机结合的产物,它的趣味、韵律及风格,深深烙着民族的印记。对于这些作品的分析与研究,无论从了解中国风格钢琴复调音乐的写作技法运用,还是从学习具有复调技法的中国钢琴作品的演奏的角度出发,都有其益处和必要性,是对我国民族音乐文化的继承和发扬。笔者通过查阅大量有关中国钢琴音乐发展历史的文献与书籍,并参照大多数中国权威钢琴家的观点,将“从1915年正式出版第一首中国钢琴作品《和平进行曲》到1966年‘文革’前夕”界定为中国钢琴音乐发展历程的早中期。本文以文献参考和理论分析为主要研究方法,将20世纪初至‘文革’前的中国钢琴作品中复调技法的运用进行了分析和比较,指出早中期的这些中国钢琴作品是中国作曲家从民族音乐文化传统及社会生活出发,对西方复调思维的逐步了解与融会,是发展我国民族特色音乐文化过程的见证。笔者希望通过本文,不仅使读者对我国具有民族风格的钢琴复调思维的萌芽及初步形成过程有一个比较整体的了解,使习琴者能更为准确的把握中外复调作品的风格;并从钢琴教学的角度出发,阐述了早中期具有复调技法的中国钢琴作品在教学中的运用,即在巩固和提高学生复调音乐作品演奏技能的同时又使他们对本民族音乐文化所特有的逻辑思维方式、陈述方式、审美意识有一个基本的认识和理解。
