时间：2021.12.10周五19:30
场馆：青岛市|青岛大剧院音乐厅
“千江映月”这一音乐会名称，无论从视觉到听觉，都让人联想到中国的传统文化。“千江”意指“水”的概念，与具有阴柔意义的“月”的概念合二为一，构建起中华文化的心理意象，同时体现出本人作为演奏者之文化基因与价值取向。水乃生命之源。在中国哲学中,道家用水象征“道”,儒家用水象征“道德”。在中国文学中,“水”常常用来象征“思念”与“企慕”,还用来象征时间的流逝。水，滋养了中华民族，也儒养着中华文化。老子说“上善若水，水利万物而不争”；孔子站在水边发出“逝者如斯夫！”之慨叹。
月是水的结晶，而水又是月的魂魄。“一阴一阳是为道”。太阳代表男性，意味着阳刚、强壮和力量；月亮则代表女性，意味着温柔、阴柔、温馨、婉约与缠绵。唐代诗人张若虚在其代表作《春江花月夜》中描述的“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”正是本场音乐会欲将呈现的意境。他继而写道：“人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”月亮成为永恒的象征，启示着人类对宇宙的永恒思考和对人生短暂的喟叹。月亮亦是爱与美的象征，在中国文化的深层审美结构中，月亮始终流露着神秘恬静的女性之美。
受到中国文化中“水”与“月”的启迪，音乐会分为上、下半场。上半场为德彪西的钢琴作品《版画集》与三首前奏曲，下半场为中国钢琴作品。德彪西是法国印象派鼻祖，他的音乐风格深受东方文化影响（见本人拙文《“力度”视域下的德彪西音乐创作特征--以德彪西钢琴作品《为五指而作》、《浅析浮世绘对德彪西钢琴作品《版画集》的影响》、《浅析肖邦与德彪西钢琴前奏曲音乐创作之异同》）。其中，《版画集》第一首“塔”勾勒出东方佛塔在不同情境中的意象，《格拉纳达之夜》一曲虚实相间，疏密有致，一步一景，有条不紊，意趣横生，犹如一幅异国市井的长卷画。《雨中花园》的旋律取材于两首法国民谣。上半场的“塔”、“雨中花园”、“沉默的教堂”、“焰火”皆涵盖水之元素，与下半场中国音乐遥相呼应、相映成辉。
下半场六首作品分为三个板块，即：“夕阳箫鼓”与“平湖秋月”为传统乐曲，“浏阳河”与“绣金匾”为民歌与红歌，“茉莉花幻想曲”与“五魁”为现当代作品。其中，“夕阳箫鼓”是音乐会标题的灵感源泉，是体现中国优秀传统文化的代表作；“浏阳河”与“绣金匾”既是生动感人的民歌，又是经典传唱的红色歌曲。作品用东方审美元素激发人们对文化复兴的信念，用经典红色钢琴曲致敬革命先烈，这在2021年抗击疫情的政治背景下具有潜移默化团结民众共克时艰的意义。“茉莉花幻想曲”由民歌《茉莉花》改编，辅以现代音乐创作手法，是一首东西合璧的名作。原创作品《五魁》，展现欢快谐趣的满族舞蹈，生动清晰地刻画了民族神韵。
东方意蕴、红色经典与当代精神一起，构成了本场音乐会的艺术特色。本人力图传播雅俗共赏的音乐艺术，目光凝聚于“东方意境”的审美价值取向，并认为“乐无东西”，即，美的音乐应形成东西文化在当下多元文化与跨文化视角的碰撞与融汇。
在此，殷切期待与观众们的相聚与分享！
张玎苑
2021.4.10於上海
张玎苑，旅德钢琴家，意大利名琴FAZIOLI世界大使，硕士生导师，华东师范大学音乐学院首任键盘系主任。三岁学琴，幼年时曾多次获奖并受电视台邀请录制节目。十二岁考入中央音乐学院附中，先后师从于钟慧教授，赵屏国教授。十四岁被中央电视台邀请演奏舒曼《童年情景》,并做专题访谈节目。十七岁与中国少年交响乐团合作《格里格a小调钢琴协奏曲》。1994年被中央音乐学院录取，师从陈比纲教授。1998年以优异成绩毕业并取得学士学位。1999年以第一名成绩考入德国柏林艺术大学，师从钢琴系主任RainerBecker教授，2003年由于硕士成绩优异，被直升大师班进行深造。2008年在柏林成功举办大师班毕业音乐会，取得国际钢琴演奏较高文凭（被我国教育部认证为博士）。在校期间，曾连续三年获得校内奖学金和“亨德米特奖学金”，并作为优秀学生多次参加公益演出。2009年作为访问学者在美国北德州大学音乐学院进行出访和学习，师从著名钢琴教育家Paul教授。
张玎苑博士是国内国际比赛的获奖者和知名钢琴演奏家，是第一位登上柏林爱乐音乐厅的华人音乐家。曾获“中国钢琴作品奖”、“中法米多钢琴比赛”第二名（第一名空缺）、“国际施纳贝尔钢琴比赛”第三名，“中国第三届全国高校钢琴教师邀请赛”第一名等。作为室内乐演奏家，曾与中国知名演奏家（如宋飞、王中山、马向华等）合作巡演并录制CD。作为钢琴演奏家，张玎苑博士音乐会足迹遍及海内外，如柏林爱乐音乐厅、柏林音乐厅、施坦威音乐厅、维也纳海顿音乐厅、美国威奇塔州立大学音乐厅、北京音乐厅、北京二十一世纪音乐厅、上海音乐厅、上海东方艺术中心、香港大会堂、西安音乐厅等。她曾与柏林交响乐团多次合作演出，并得到国际知名钢琴家的指点和赞誉，如德国钢琴权威凯莫聆教授、前茱莉亚音乐学院钢琴系主任雅布隆斯卡娅教授、著名钢琴教育家保尔教授等。至今，已出版发行个人CD专辑《张玎苑演奏的德彪西12首钢琴练习曲》及CD专辑《千江映月》、DVD专辑《游子心韵》，专业教程《钢琴四手联弹教程——四手联弹名曲技术解析及作品释义》。专著《“博洛尼亚进程”下德国高校音乐教育研究》。
作为钢琴教育工作者和学者，张玎苑博士参编由德国Otanes出版社发行的儿童音乐教程，在国家核心期刊发表十多篇论文并出版专著，其中《德彪西钢琴音乐中的力度特征》一文荣获第四届“全国高校音乐教育专业钢琴教师论文评选”一等奖。获得教育部社科项目《“博洛尼亚进程”下德国音乐教育学科构建对我国的启示》。她担任国内外重大钢琴比赛评委，受邀在国际学术会议中发言，在国际艺术节中开设钢琴大师班。她的学生在国内外重大赛事中屡获佳绩，培养众多学生考入国际知名音乐学府。
由于对钢琴事业的突出贡献，张玎苑博士被录入美国国际出版社发行的《中国著名钢琴家》一书。
曲目单
千江映月------张玎苑钢琴独奏音乐会
（具体曲目及顺序请以当天现场为准）
上半场
1.德彪西《版画集》Debussy:Estampes
1）宝塔Pagodes
2）格拉纳达之夜SoiréedansGrenade
3）雨中花园JardinsSousLaPluie
2.德彪西：三首前奏曲Debussy:ThreePreludes
1）沉默的教堂LaCathédraleengloutie
2）欧石楠Bruyères
3）焰火Feuxd’artifice
下半场
1）夕阳箫鼓黎英海改编
2）平湖秋月陈培勋改编
3）浏阳河王建中改编
4）绣金匾王建中改编
5）茉莉花幻想曲储望华改编
6）五魁周龙
第4p-5p曲目介绍
01德彪西的钢琴套曲《版画集》Estampes
德彪西的钢琴套曲《版画集》Estampes，作于1903年，为法国作曲家德彪西在钢琴领域奠定印象派技法的里程碑之作。德彪西由此进入了兴盛的丰收期。周所周知，比起管弦乐，德彪西在钢琴上成就更伟大。他大大拓展了钢琴音乐的表现力，也大大丰富了钢琴音乐的曲库，这批作品至今仍以含蓄的魅力、雅致的意境而令听众痴迷。《版画集》以三首小曲组成。
包括：
1.宝塔Pagodes，从东方音乐中获得灵感，以五声音阶为基调的《版画集》中第一幅画，勾勒出东方佛塔在不同情境中的意象。在自然神韵发展中，浓与淡、庄与谐、虚与实的对比俯拾皆是；高潮处五光十色，婉转处暗香浮动；最终，乐曲如潺潺流水般消逝。
2.格拉纳达之夜SoiréedansGrenade，是一幅西班牙民间风俗画，在这首作品中，多个动机和多个主题暗示了多角度多层次的画面感，以流体的形式运行着。夜幕降临，曼陀林声从远处传来，伴有哈巴涅拉舞曲的节奏，表现出西班牙后巷夜市酒场的气氛，具有浓烈的西班牙气息。
3.雨中花园JardinsSousLaPluie，乐曲以两首古老的法国童谣《小宝宝要睡觉》和《我们不要去树林》为素材，通过雨、云、阳光、晴空的瞬息变幻，逼真地描绘了雨中的缤纷世界，以及孩子们天真烂漫的形象。
02三首前奏曲
德彪西共创作前奏曲24首，共分两集，每集各收录12首作品。
第一集前奏曲写于1910年，和他1913年创作的第二集前奏曲，是他的印象主义风格最为成熟之代表作品。
1、沉默的教堂LaCathédraleengloutie
第一集第10首。这是一首叙述性的前奏曲，有着清晰的音乐形象。作品本身有些神秘的意味。在法国北部布列塔尼（Brittany）地区一个古老的传说，教堂被洪水卷走而沉没，这是对不信奉神的平民的惩罚。只有在某天早晨薄雾消失之时，潮水退去，城市及教堂的废墟才会出现……
2、欧石楠Bruyères
第二集第5首。欧石楠花语：孤独而幸福的爱情。充满诗情画意的标题让人们在音乐中捕捉朦胧、飘逸、稍纵即逝的意象，给人以丰富的想象。
3、焰火Feuxd’artifice
第二集第12首。献给7月14日的法国国庆之夜。传统上这一夜以焰火结束，是一个热闹而广受欢迎的节日。《焰火》节奏变化丰富多彩，是一首钢琴演奏技巧极难的作品，运用多种弹奏方法表现德彪西钢琴音乐的光影色彩，如滑奏、拨奏、刮奏、点奏等，描绘转瞬即逝、色彩斑斓的景致。
03中国钢琴作品
1、夕阳箫鼓
系作曲家黎英海先生根据同名琵琶古曲于1975年改编而成，此曲改编古筝曲名为《春江花月夜》，1895年李芳园将其扩展为十段：1）夕阳箫鼓；2）花蕊散回风；3）关山临却月；4）临水斜阳；5）枫荻秋声；6）巫峡千寻；7）箫声红树里；8）临江晚眺；9）渔舟唱晚；10）夕阳影里一归舟。乐曲伊始，鼓声、箫声疏密有致悠然而起；接着，委婉如歌富有江南情调的主题款款道来；其后各段，运用扩展、紧缩、移易音区与“换头合尾”等变奏手法，缀以水波声、桨橹声、鸟语声等塑造形象，表达幽远的意境和超然物外的思境。
2、平湖秋月
原是一首粤曲，源于北方小调《闺舞》，又名《醉太平》。作曲家陈培勋先生于20世纪70年代将其改编成钢琴独奏曲。乐曲旋律明媚流畅,音调婉转，伴奏轻盈而富于动感，颇具山水的灵性，将江南湖光月色、诗情画意的夜景刻画得淋漓尽致。
3、浏阳河
系作曲家王建中先生根据同名歌曲《浏阳河》于1974年根据湖南民歌改编而成。通过旋律的起伏、强弱、虚实变化，装饰音的组合应用等强化了作品中的民族韵味，使人们陶醉在河光山色美景的同时，传达出人民团结一心、不畏艰难、开拓进取，努力创造新生活的信心和勇气。
4、绣金匾
系作曲家王建中先生根据陕北民歌《绣金匾》于1972—1974年改编而成。保留了陕北民歌舒展、宽广、淳朴的演唱风格，构成了一首民族风格浓郁的作品，描绘了红军到达陕北根据地后，军民无比喜悦的心情及解放区欣欣向荣的景象。
5、茉莉花幻想曲
系作曲家储望华先生在众多的《茉莉花》版本中，选择了流传最为广泛的江苏版《茉莉花》改编而成。将民族音调与西方钢琴作曲技法相结合，凸显东方神韵，清新优雅的旋律将花的美、花的香、花的孤独跃然于琴键之上。
6、五魁
作曲家周龙先生于1983年创作。“五魁”一词来源于满族的一种民间舞蹈“大五魁舞”，它是一种庆典性质的舞蹈，常在打猎归来、粮食丰收时表演。表演者常头戴五种动物的面具：鹿、狍、虎、豹、熊，并按照动物们的习性模仿它们的动作。周龙先生通过西方作曲技术，以先锋性的音乐语汇描绘出中国东北满族的民间舞蹈，具有浓厚的民族气韵与现代气质。
