导读：肖邦是19世纪最伟大的作曲家，他创作的音乐作品和声技法应用纯属，浪漫元素和和声风格融汇贯通，形成了非常独特的个性艺术。钢琴奏鸣曲对和声技法的依赖性很强，因为曲调设计、旋律转变、音色转换是突显音乐作品艺术特征的根本要素，利用弦外音、多层次声部、转调技巧，使乐曲的声音布局更紧凑、更优美。和声技法在肖邦钢琴奏鸣曲中调性布局设计方面应用非常突出，特点鲜明。
肖邦作为浪漫主义时期的音乐家,他的一生十分短暂,但他将全部的精力投入到钢琴创作中,是当时唯一一个只创作钢琴作品的音乐家.他的音乐优雅细腻,精美独创,具有典型的忧郁气息.在他所有的钢琴作品中,夜曲最能体现出他的"诗人气质".夜曲包含着肖邦对祖国的热爱之情谨记心中,同时也向往着温柔优雅,生机勃勃的生命源泉,下面我们从创作背景,和声分析,丰富的织体等方面分析肖邦夜曲的艺术特色和演奏特征.
肖邦创作了27首钢琴练习曲。他把其中24首分成两集，每集12首，编为作品10号和作品25号。另外还出版了一卷没标明作品号的练习曲，起名为《三首新练习曲》。这27首练习曲，几乎全都有特定的技术性，除七八首为中速或慢速外，其它都是快速度，带有明确的教学目的，它们不同于前人所写的练习曲，具有单纯的、机械的技巧练习和枯燥、平庸的缺点。肖邦的练习曲，不仅有针对性、较难的技巧练习，有些还有比较深刻的思想内涵，就象是一篇篇短小的音诗。因此，人们常常把肖邦的练习曲，说成是纲琴音乐史上的一种“革命”。
