阶梯 教 室302004-3小演奏家赵寒阳二胡漫谈怎样拉好阿炳的二胡曲 （上）阿炳（原名华彦钧）是我国杰出的民间音乐家，他传世的三首二胡曲现已成为二胡演奏者的必修曲目。我们请赵寒阳先生把他就这几首乐曲在教学和演奏中的体会写出来，供二胡学习者在学习中参考、借鉴。 阿炳的二胡曲是集我国民间音乐之精华，融汇贯通后自然流露的绝唱。我在演奏时，特别感觉到它“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特点。阿炳所用定弦Ｇ、Ｄ的胡琴在过去民间称为托音胡琴，这种胡琴本不作演奏主调而用，也没有（或很少）换把，只是在一个把位内上下八度翻用。但经阿炳之手，却奏出如此优美、深沉的旋律，而且用到极高把位，至今仍可说是“前无古人，后无来者”之绝响。在教学中，我常把阿炳的音乐和曲谱比喻成牛奶和奶粉的关系。牛奶是为了便于携带和保存，才将它制成奶粉的。这个过程，必然要失去一些有价值的成分。同样，阿炳在演奏这几首乐曲时，并没把乐曲结构、音符、节奏等放在心里，只是把心中的感受用琴声叙述出来。因此，《二泉映月》当初又有《依心曲》之说。后来为了乐曲的传播与研究，才将录音记录成乐谱，而阿炳二胡曲的精髓可以说是不能在乐谱上明确地表达出来的。所以，如果只是完成音符式的演奏这些乐曲，至多如同干嚼奶粉般地无味。
因此，我们要演奏好这些乐曲，首先必须做到将音符完全“溶解”于音乐之中。阿炳二胡曲旋律虽很优美，但它更注重刚毅和深沉，这是由于阿炳饱受艰苦磨难所决定的。我们在演奏时要特别注意再现阿炳的形象与性格，不能将曲调奏得过于华丽、轻盈。目前，有很多《二泉映月》的改编形式流行于音乐舞台上，如：小提琴独奏、弦乐合奏等，它们在音乐上都偏重流畅与优美，而显得刚毅与深沉不足。且有一些阿炳独特的二胡演奏手法，在其它乐器上不易被运用，也使这些改编曲失去了不少原曲的风韵。但如同很多奶制食品一样各有风味，诸多改编曲中仍不乏有一些上乘之作，听来有耳目一新之感。垫，一般以较厚的绒布、细呢子或海绵稍松些垫入为好。这样能够使琴的发音纯净、无噪音，演奏起来也更顺手。 为了使乐器经久耐用、永远保持良好的发音状态，经常性的保养是必要的。教师要适时地提醒学生：每天练完琴之后一定要将琴弦、琴杆、琴筒和琴皮上面的松香沫擦拭干净。尤其是琴皮表面，如果积淀了太厚的松香沫，不但影响外观的美感，而且会直接影响乐器的振动状态和音量、音色等发音的效果；琴弦和琴杆上附着的松香沫也会影响按音和换把技巧的正常发挥，无形中降低了演奏的质量。收琴时最好用布将琴杆与琴弦缠住或用做好的纸具夹在两根琴弦之间，以免挂弓子时琴弦沾到弓毛上的松香而影响使用。
为了避免琴筒干裂，要特别注意不要将二胡长时间在太阳下直射；在北方冬天也不要将乐器靠着暖气放置；在雨季潮湿的情况下，琴皮也容易塌陷。每次拉完琴可将琴弦松掉或将琴码移到琴筒的上沿，也可以将长于琴筒的铅笔或小木棍支在琴弦与琴皮的中间以防止琴皮塌陷、影响正常的使用。 总而言之，调试二胡是保证最佳演奏效果的重要环节，是每一个二胡演奏者都需要认真掌握的辅助手段。教师应以示范的方式给学生详细地讲解乐器各部位的性能以及调试的具体方法，使他(她)们在系统学习了演奏的方法之后也能够自己调试乐器，这对于培养学生全面的技能是至关重要的。作者：中英音乐学院教授、二胡演奏家文/赵寒阳(接前页)
