于晓曼 摘 要:现阶段,很多人都喜欢音乐,俄罗斯的音乐领域中就有很多优秀的人才。经过我们的调查与分析可以了解到,在19世纪期间,巴拉基列夫与其朋友组成了一个音乐创作小组,当时小组的名字叫作“强力集团”,》是一首经改编而成的钢琴曲,它的结构组成为引子、主题、变奏一、变奏二以及尾声。在对其进行创作的过程中,巴拉基列夫应用了变奏的创作手法,并且加入了俄羅斯民族音乐元素,充分表现出了其中的奥妙与韵味。
2 简述钢琴曲《云雀》的音乐特征
《云雀》这一钢琴曲的构成是比较复杂的,其中包括主题、引子、变奏一、变奏二以及尾声。巴拉基列夫在对《云雀》钢琴曲进行创作的过程中,把声乐素材中的前奏、尾奏以及主题进行了保留,并且运用了华彩与变奏的音乐创作技法,使音乐的特征更加突出。相对原版来说,巴拉基列夫改编后的《云雀》在内容方面会更加丰富,音乐的形式方面也发生了一定的变化,下面笔者对《云雀》这一钢琴音乐作品进行具体的分析。
《云雀》中的鸟鸣音型
《云雀》创作于19世纪,那时社会中的浪漫主义色彩已经发展得非常成熟,很多作曲家也喜欢把大自然的和谐与美好加入音乐的创作当中。贝多芬是我们非常熟悉的伟大音乐家,他的音乐创作当中就不乏一些浪漫主义元素,就像《田园交响曲》中,贝多芬就把一些美妙的鸟鸣声加入音乐中,使音乐更加优美。而巴拉基列夫在创作《云雀》这一首钢琴曲时,加入了鸟鸣的音型,巴拉基列夫把鸟鸣音型主要加在了音乐的引子与尾声中,使人们在聆听中感受到大自然的和谐与优美。巴拉基列夫在《云雀》的3个引子中,均加入了鸟鸣音型,下面笔者对这3个乐句进行具体分析。首先,中音区本身是比较简洁跟连贯的,而鸟鸣音型则具有轻快的特点,这样的组合,使整个中音部分更加婉转与温柔,并且中音部分在加入鸟鸣音型后,在声音强弱以及色彩方面都形成了比较鲜明的对比,使曲调更加具有特点。我们如果从调性来看的话,鸟鸣音型的加入对整体的调性具有推动性作用,从而使整体的调性发生一定的变化。总体上来讲,鸟鸣音型的加入,能够使音乐感情更加丰满,并且中音区的变化也为下面主题部分调性的变化做了良好的铺垫。在尾声中我们还能听到鸟鸣音色,也就是说鸟鸣音型对整个尾声直至音乐结束起到了贯穿的作用。巴拉基列夫在保持原有引子音型的基础上,加入了鸟鸣元素,从而使钢琴曲的引子部分更加丰富。
钢琴曲《云雀》中的变奏手法
钢琴曲《云雀》的创作受到了很多人的欢迎,并且巴拉基列夫本人也受到了一些音乐家的认可,下面笔者对钢琴曲《云雀》的创作手法进行具体分析。此曲的主要创作手法就是变奏法,巴拉基列夫在对《云雀》进行创作的过程中,对原曲分节歌形式进行了保留,并且把钢琴曲的主题结构分为了三部分,分别是主题、变奏一及变奏二,其中主题部分就是13~33小节。巴拉基列夫把原曲的固定结构进行了保留,左手分解双音式和弦配以右手单声主题旋律演奏是本曲的基本构成,这样的演奏形式更能表现出此音乐淳朴的形象。全曲的高潮部分就是变奏一,这一部分也是巴拉基列夫创作过程中,应用变奏手法最多的一部分,变奏一的构成以及和声延续了主题段的走向,但是旋律与形态却更加丰富。这一部分巴拉基列夫也加入了鸟鸣的元素,而主旋律则是由双手轮流完成演奏的。这一部分的主旋律音区跨度相对来说是比较大的,所以把变奏
