音乐播客
《古典“漫”生活——古典吉他小品艺术沙龙》观众招募
吉他大概是我们在日常生活中接触最多的乐器之一了，地下通道里寂寞弹唱的流浪歌手，小酒馆中一边喝酒一边拨弄琴弦的青年，还有民谣里伴着歌声飘荡的琴音，点点滴滴，都是这件乐器带来的美好陪伴。但是，见过了那么多把吉他，你有没有留意过吉他和吉他之间的区别呢？
吉他的种类有很多，比如我们常见到的民谣吉他，摇滚乐队里的电吉他，西班牙的弗拉门戈吉他，还有艺术价值极高的古典吉他，每一种吉他都有它们各自的音色，每一种声响都对应着一种特定的音乐风格，或者是一种特殊的弹法。古典吉他成型于古典主义时期，其制作工艺定型于西班牙，因此古典吉他又被称作“西班牙吉他”。古典吉他的琴弦最早主要是由羊肠的肠衣制成的，随着工业的发展，更为柔韧结实的尼龙弦取代了原始的肠弦，因此“尼龙弦吉他”也就成为了古典吉他的别称，而这一称呼主要是为了和民谣吉他的钢弦进行区分。由于琴弦质地的原因，古典吉他的音色听起来不如使用钢弦的民谣吉他那般明亮，却为古典吉他平添了一份柔和温暖的色彩，优雅均衡的音色让众多作曲家为这件乐器谱写出了独特的浪漫。今天，我们一起分享几首古典吉他演奏的作品，一起感受古典吉他的浪漫。
塔雷加《阿尔罕布拉宫的回忆》
西班牙被称为“吉他的故乡”，这片土地不仅缭绕着吉他的琴音，更孕育了多位重要的古典吉他演奏大师和作曲家，弗朗西斯科·塔雷加就是其中的一位。《阿尔罕布拉宫的回忆》是他的作品中最为人所熟知的一首，该曲被后世赞颂为“名曲中的名曲”。阿尔罕布拉宫是中世纪摩尔人在西班牙建立的格拉纳达王国的王宫，是摩尔人留存在西班牙所有古迹中的精华。塔雷加以该建筑为背景创作的这部作品更像是一段如梦的追忆，在高难度的轮指演奏中，往事随着音符铺展，恬美的旋律余味悠长。
塔雷加《阿拉伯风格随想曲》
塔雷加于1888年创作的这首《阿拉伯风格随想曲》也是他的代表作品之一，曾被后人称赞为“吉他演奏技术与音乐表现最合理的结合”。在这首乐曲中，小夜曲风格的主题与变化的旋律交替出现，悠然自得的主旋律和绚丽的音乐段落几乎扩展到了吉他的全部音域，充分发挥了古典吉他各个音区不同的音色特点，将这件乐器的曼妙之处体现得淋漓尽致，可谓是古典吉他作品中不朽的名作之一。
阿尔贝尼兹 《西班牙》 ：探戈
阿尔贝尼兹被认为是现代西班牙民族乐派的奠基者，他是第一位把西班牙民间歌舞的节奏、音乐语言和吉他音色通过钢琴介绍给欧洲的西班牙作曲家。《探戈舞曲》是阿尔贝尼兹创作的钢琴小品集《西班牙》中的一首非常受人喜爱的乐曲，后来被改编成古典吉他曲，哈巴涅拉一般的节奏伴着如歌的旋律，缠绵热烈的探戈在古典吉他的演绎下竟有一丝脉脉柔情。
阿尔贝尼兹《西班牙组曲》： 格拉纳达小夜曲
阿尔贝尼兹最具代表性的作品应该是他创作的两套《西班牙组曲》，其中以第一集最为著名。这套组曲集由八首乐曲组成，展现了西班牙的乡村、城市、湖光山色、风土人情，音乐中融入了西班牙加泰罗尼亚地区流行的舞曲节奏，呈现出了浓烈的西班牙气息。曲集的第一首乐曲是《格拉纳达》，描绘了西班牙东部安达卢西亚山脚下的格拉纳达古都的民风余韵，中世纪的古风犹存，人们在城墙下弹起了吉他，唱着深情的小夜曲，沉静美好。
罗德里格《阿兰胡埃兹协奏曲》 第一乐章
华金·罗德里格是西班牙民族乐派著名的大师，他的作品以吉他曲为主，不仅有小巧精致的吉他独奏曲，还有很多吉他和大型乐队合作的多乐章作品，其中最具代表性的当属《阿兰胡埃斯协奏曲》，这部作品对20世纪的吉他音乐复兴产生了重大的影响，堪称吉他协奏曲中的经典之作。
罗德里格《绅士幻想曲》 第一乐章
1958年，罗德里格从巴洛克时期的吉他演奏家桑斯的作品中汲取灵感，创作了《绅士幻想曲》，题献给著名的吉他演奏家塞戈维亚，这部作品是罗德里格继《阿兰胡埃兹协奏曲》之后的又一部吉他大作，标题中的“绅士”既表达了罗德里格对塞戈维亚的欣赏，也包含了他对桑斯的敬重。作品的第一乐章《农民舞曲和利切卡尔》舒缓从容，朴素明朗，古典吉他柔和的音色以及木质的纯朴感觉和这段旋律相得益彰。
《绅士幻想曲》可以说是古典吉他作品中非常考验演奏者的技术与艺术表现力的一部，称得上是古典吉他演奏者的试金石，在2016年第6届西班牙马德里GSD国际吉他大赛中，来自中国的青年吉他演奏家刘宪绩就凭借这部《绅士幻想曲》摘得桂冠，同时获得最佳罗德里格协奏曲演奏奖。随后，刘宪绩还获得了第50届西班牙贝尼卡西姆“塔雷加国际吉他大赛”第一名，这场比赛是世界上最有份量的国际吉他大赛之一，而刘宪绩也成为了该项比赛有始以来第一位夺得冠军的中国人。2017年3月12日，古典音乐频道将邀请古典吉他新秀刘宪绩在国家大剧院举办《古典“漫”生活——古典吉他小品艺术沙龙》，一起分享古典吉他的浪漫。如果你是古典吉他迷，又或者你对古典吉他有着一颗好奇心，那么，相信你一定会在这场沙龙中收获一份惊喜！
主播：侍莹莹
撰稿：廖婉毓
