刘卓辉老师一见到田延友老师，打了招呼后笑称：“你的眼镜比我的酷多了。”
你可能不知道刘卓辉的名字，但你一定听过他笔下的歌。
他曾为Beyond、张学友、黎明、陈奕迅、郑伊健等诸多大牌歌手填过上百首经典流行作品，包括《情人》《大地》《长城》《只想一生跟你走》《我来自北京》《友情岁月》《岁月如歌》。今年上映的电影《中国医生》主题曲《甘心替代你》，很多网友听完后评论催人泪下，歌词也是刘卓辉重新填写的。
前几年刘卓辉出版了一本书《Beyond正传3.0》，用亲历者的视角，以Beyond为主轴，侧面描写了香港和内地流行乐坛30年的变迁。这两年他陆续在全国各地开了图书的分享会，算是开拓了填词人之外的另一个新的身份。
这一次，拙见“友语言说”栏目邀约刘卓辉老师做客青云书院，与拙见文化创始人田延友老师来一场高手与高手之间的交流。
我们多么无聊，还想表达。
我们多么郑重，还要拙见。
我们都是懵圈的，随波逐流流量，
我们都是自足的，肆意发挥本来。
说点努力尽心以后还是没价值的点缀活力，
假装一切都那么高明。
《友语言说》是由拙见文化创始人田延友打造的聊天访谈节目，每期都会根据一个主题观点进行讨论，就像一群老友聊天，一种无所谓有聊无聊。
刘卓辉(左）与田延友 拙见拍摄
关于年龄的焦虑
在访谈开始前，田延友问：“您计划是要办多少场分享会呢？”
“ 250 场。 ”
“为什么是这个特别的数字？”
“因为我刚好有能力去办，也想趁着现在还做得来，多做一些有意思的事。”
刘卓辉说，在巡回分享会的交流互动中，他喜欢观众提出一些有意思的问题，可以引发他产生新的思考和共鸣。
每一次的分享会，他都不会给自己提前设好框架，都是即兴的互动和交流。 当然，有些时候他也会遇到一些回答过很多遍的问题，比如说“和 beyond 怎么认识的”，“第一遍我还会说的很详细，后来说的就越来越短了。 有老问题也要有新问题，让我也可以思考。 ”
对于刘卓辉来说，目前没有什么值得焦虑的事情，只是韶光易逝，他的歌词创作高峰期已经过去了。他说：“如果硬要说遗憾的事情的话，大概是自己在30岁的时候跑去开公司了吧。虽然现在也有人找我写歌，但不得不说20岁~30岁是我创作的黄金时期，怎么写都会火。现在的话，可能努力写的歌词不一定火。所以我看到年轻的有潜力的音乐人，也非常愿意给他们支持。”
刘卓辉觉得，人生的往上走还是往下走，并不一概而论，十年前他开始出书写书，到现在已经写了三本了。每一次的签售会，和粉丝们聊聊关于beyond的往事，聊聊过往的创作，聊聊新的想法和思考，也同样是他喜欢的，觉得有意思的事情。
刘卓辉(左）与黄家驹 图源网络
关于创作和满足感
填词创作给刘卓辉人生阅历中添上了浓墨重彩的一笔，尤其是这些歌曲后来都成为了经典的流行作品。一首歌的流传度，影响的深度和广度，给创作者带来的满足感是不可替代的。
刘卓辉还记得，自己出道写的第一首歌是《说不出的未来》，在 1986 年被夏韶声录到唱片里作为主题曲，在 25 年后，又被钟氏兄弟组合重新翻唱；同样一个月前李荣浩翻唱了 beyond 的《情人》，也是刘卓辉填的词。这对他来说是非常有成就感的事情，“这种满足感跟我收到大笔版权费是一样的。”刘卓辉笑称。
“那对现在的一些潮流音乐文化和创作作品，您觉得它的价值观或是审美，有没有哪些是被过重的提及，或是被忽略了呢？”田延友问。
对比以前的唱片时代，和现在的互联网时代，刘卓辉觉得现在的音乐创作的门槛低了一些，但不代表所有作品质量都低了。“因为以前成为歌手，要先签约唱片公司才能发唱片，之后分工很明确，写歌就写歌，编曲就编曲，唱歌就唱歌，每个专业都很高水平；但是现在很多歌手呢，在自媒体上就可以发表自己的作品，只是没人签约之前，什么都要会一点，有些作品可能有灵性，但是在传统的制作观念看来就还是不够。”
刘卓辉觉得现在市场的现状就是容易被流量带着跑，比如越洗脑的歌曲，点击量就会越高，很容易导致刚出道的音乐人往这方向发展。“比如一首歌，我们分为A1，A2还有副歌，有些歌曲就是A1、A2不要了，因为短视频只有30秒，一进来就是副歌，而且要非常简单非常洗脑，这就变成了做音乐的另一种方向。还是要认认真真去做一首三四分钟的音乐的。”
对于他来说，歌词创作就是填词人思想和价值观的传播，尽管有些时候说的不是那么直白，需要稍稍商业包装一下，但永远不会是回避思想或者毫无思想的。
关于下一个目标
无论是填词创作，开公司，还是写书开分享会，都是刘卓辉认为有意思的愿意去尝试的事情。“那下一件您愿意去做的事情是什么呢？”田延友问。
“因为这两年分享会，主要都是我在说话，那我想，可不可以换一种形式，开个演唱会，让别人专门来唱我的歌。这也是我觉得有意思的事情。”在今年9月份，刘卓辉就邀请了一只乐队，在深圳迷笛live house就办了一场小型的作品音乐会，这也是他的一个小小的尝试。
拙见正青春 不也曾少年
刘卓辉在《辉常伤感》中，关于自己是如何成为一个填词人这个话题，他是这么说的：“希望写一些有内涵和有社会意识的歌词。曲和词就是要表达社会环境中的心态和事物。”音乐正是一种能跨越时间空间限制，跨越文化语言的最佳载体，让人们可以通过音符旋律歌词，用心与时代对话，这也正是“不也乐队”出道时的初心。
而拙见平台也一直致力于做有理想、有思想、有生活的传播， 时刻保持对时代的清醒与反抗，并通过音乐这个载体，感受和思考时代变化。 音乐文化的传承与发展也将在思想的碰撞和探讨中，迎来新的契机，同时，拙见的青春活力也将在音乐的思想表达中焕发光彩。
围绕流行音乐发展与趋势，拙见将在拙见空间·青云书院（广州越秀区惠福东路389号）举办《拙见正青春 不也曾少年》音乐交流会，携手刘卓辉、林健华等音乐人进行交流分享，并邀请不也乐队、丘沛宸，共同探讨大湾区流行音乐的未来可能性。
田延友
跨界文化思想交流平台“拙见”创始人，致力于输出有影响力的价值观。
刘卓辉
中国香港填词人，曾为张学友、Beyond、黎明等著名歌星创作大量优秀歌曲。后创办大地唱片公司，近年来写书出版《Beyond正传3.0》。
林健华
资深的音乐制作人，在1995年以Blackbox 乐团进入乐坛，迄今创作和监制歌曲超过350多首，歌曲流行遍布陆港台三地。
不也乐队
不也乐队，由主唱兼作词田延友、主唱兼作曲吴欢组成。2020年12月发布第一张音乐专辑《悟》。
丘沛宸
中国内地女歌手、词曲创作人、音乐制作人、客家歌手。创作的歌曲中将客家风格与新的电子元素完美融合，2018年获广东流行音乐协会“广东优秀音乐人”称号。
活动预告
拙见正青春 不也曾少年
12月10日（周五晚）19:30-21:30
拙见空间·青云书院（广州越秀区惠福东路389号）
