学校代码：ｌ垒２鲤分类号：卫研究生学号：！Ｑ！！Ｑ４Ｑ堑硕士学位论文钢琴曲《平湖秋月》的分析与研究ＰｉａｎｏＰｉｅｃｅ”ＰｉｎｇｈｕＱｉｕｙｕｅ”ＡｎａｌｙｓｉｓａｎｄＲｅｓｅａｒｃｈ作者：**婷指导教师学科专业研究方向学位类型金莲花副教授课程与教学论（音乐）钢琴演奏与教学高校教师东北师范大学学位评定委员会２００７年５月我国的钢琴艺术虽然仅有近百年的历史，但许多作曲家、钢琴家充分发挥钢琴这一西方乐器的巨大表现力，创作了大量具有鲜明中国风格和民族特色的优秀钢琴作品，为世界所瞩目。其中，根据传统器乐曲改编的钢琴曲以其浓郁的民族风格和气质确立了其在中国钢琴音乐创作中的重要地位。由近代著名的作曲家陈培勋改编于１９世纪７０年代的钢琴曲《平湖秋月》是一首旋律优美、具有独特魅力的乐曲，它的成功之处在于作曲家既保留了原有曲调的民族特征，又发挥了钢琴的多声部优势，使这一传统乐曲成为改编钢琴曲中的精品之一。本文从介绍原曲的背景出发，对改编后的钢琴曲从曲式结构、和声等方面进行分析研究，提出对该作品的音乐表现及演奏方面的理解和看法。以此期望能弘扬民族音乐文化，并对改编钢琴曲在教学实践活动中有更大的帮助。论文包括三个部分：第一部分：主要论述作品的创作背景。
为了更好地理解这首钢琴曲，首先，介绍了原曲的基本情况，包括音乐风格、主奏乐器等；其次，回顾了陈培勋先生的生平及改编后的钢琴曲的音乐特点作了一些必要的介绍。第二部分：从曲式、调性、旋法、和声等方面对钢琴曲《平湖秋月》做了详尽的分析与研究，阐释了作品的音乐风格及其演奏与教学特点。第三部分：从三个方面总结作曲家在创作钢琴改编曲的过程中如何保留原曲的传统民族特色，同时又尽可能地充分发挥钢琴的优越性而形成了改编曲的特色。关键词：音乐；演奏；钢琴曲；《平湖秋月》ＡｂｓｔｒａｃｔＡｌｔｈｏｕｇｈｏｎｌｙＣｈｉｎａ’ｓＰｉａｎｏＡｒｔ。ｓｈｉｓｔｏｒｙｉｎｔｈｅｐａｓｔｃｅｎｔｕｒｙｂｕｔｍａｎｙｃｏｍｐｏｓｅｒｓ，ＷｅｓｔｅｒｎｍｕｓｉｃｐｉａｎｉｓｔｔｏｇｉｖｅｆｕｌｌｐｌａｙｔｏｔｈｅｔｒｅｍｅｎｄｏｕｓｐｅｒｆｏｒｍａｎｃｅｏｆｔｈｅＰｉａｎｏ，Ｃｈｉｎａｃｌｅａｒｌｙｈａｓａｌｏｔｏｆｃｒｅａｔｉｖｅｓｔｙｌｅｓａｎｄｅｔｈｎｉｃｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓｏｆｏｕｔｓｔａｎｄｉｎｇｐｉａｎｏｗｏｒｋｓ，ｔｈｅｆｏｃｕｓｏｆｗｏｒｌｄａｔｔｅｎｔｉｏｎ．Ａｍｏｎｇｔｈｅｍ．ＡｃｃｏｒｄｉｎｇｔｏｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｐｉｅｃｅｓｆｏｒｔｈｅｐｉａｎｏｗｉｍｓｔｒｏｎｇｅｔｈｎｉｃｓｔｙｌｅｔｅｍｐｅｒａｍｅｎｔｅｓｔａｂｌｉｓｈｅｄｉｎｔｈｅＣｈｉｎｅｓｅｐｉａｎｏｍｕｓｉｃｉｍｐｏｒｔａｎｔｐｏｓｉｔｉｏｎ．Ｐｅｉ—ｘｕｎｆｒｏｍｍｏｄｅｍａｄａｐｔａｔｉｏｎｏｆｔｈｅｆａｍｏｕｓｃｏｍｐｏｓｅｒ１９ｔｈｃｅｎｔｕｒｙｐｉａｎｏ”ＰｉｎｇｈｕＱｉｕｙｕｅ”ｉｓａｂｅａｕｔｉｆｕｌｍｅｌｏｄｙ，ｔｈｅｕｎｉｑｕｅｃｈａｒｍｏｆｍｕｓｉｃ，ａｎｄｉｔｓｓｕｃｃｅｓｓｉｓｎｏｔｏｎｌｙｏｒｉｇｉｎａｌｍｕｓｉｃｃｏｍｐｏｓｅｒｎａｔｉｏｎａｌｉｄｅｎｔｉｔｙ．Ｔｈｅｍｏｒｅｖｏｉｃｅｓａｌｓｏｐｌａｙｐｉａｎｏａｄｖａｎｔａｇｅｏｆｔｈｅｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｍｕｓｉｃｏｆｔｈｉｓａｄａｐｔａｔｉｏｎｐｉａｎｏｍｕｓｉｃａｓａｆｉｎｅｏｎｅ．Ｂａｓｅｄｏｎｔｈｅｂａｃｋｇｒｏｕｎｄｏｆｔｈｅｏｒｉｇｉｎａｌｓｏｎｇ，ｔｈｅｐｉａｎｏａｄａｐｔｅｄｆｒｏｍｔｈｅｍｕｓｉｃａｌｆｏｒｍｏｆｓｔｒｕｃｔｕｒｅ，ｓｏｕｎｄａｎｄｏｔｈｅｒａｓｐｅｃｔｓｐｒｏｐｏｓｅｄｗｏｒｋｓａｎｄｃｏｎｃｅｒｔｍｕｓｉｃｆｏｒｔｈｅｉｒｕｎｄｅｒｓｔａｎｄｉｎｇｖｉｅｗｓ．Ｈｏｐｅｔｈｉｓｗｉｌｌｐｒｏｍｏｔｅｎａｔｉｏｎａｌｍｕｓｉｃｃｕｌｔｕｒｅ，ａｎｄｐｒａｃｔｉｃｅｔｅａｃｈｉｎｇｐｉａｎｏａｄａｐｔａｔｉｏｎｏｆａｇｒｅａｔｅｒｈｅｌｐ．Ｐａｐｅｒｃｏｎｓｉｓｔｓｏｆｔｈｒｅｅｐａｒｔｓ：ＰａｒｔＩ：Ｔｈｅｆｉｒｓｔｐａｒｔｄｉｓｃｕｓｓｅｓｔｈｅｃｒｅａｔｉｖｅｂａｃｋｇｒｏｕｎｄ．Ｓｈｏｕｇａｎｇａｂｅｔｔｅｒｕｎｄｅｒｓｔａｎｄｉｎｇｏｆｔｈｉｓｍｕｓｉｃ，ｆｉｒｓｔｉｎｔｒｏｄｕｃｅｄｔｈｅｂａｓｉｃｃｏｎｄｉｔｉｏｎｓｏｆｔｈｅｏｒｉｇｉｎａｌｓｏｎｇ，ｉｎｃｌｕｄｉｎｇｍｕｓｉｃｓｔｙｌｅｓ，ｐｌａｙａｍｕｓｉｃａｌｉｎｓｔｒｔｕｎｅｎｔｐｒｉｎｃｉｐａｌ；ＳｅｃｏｎｄｌｙＰｅｉ—Ｘｕｎ’Ｓｌｉｆｅａｎｄｒｅｖｉｅｗｅｄｔｈｅｒｅｏｒｇａｎｉｚａｔｉｏｎｏｆｔｈｅｐｉａｎｏｔｏｔｈｅｍｕｓｉｃｏｎｓｏｍｅｅｓｓｅｎｔｉａｌｆｅａｔｕｒｅｓ．ＰａｒｔＩＩ：Ｆｒｏｍｔｈｅｍｕｓｉｃａｌｆｏｒｍ，ｔｏｎａｌｉｔｙ，ｍｅｌｏｄｉｃ，ａｃｏｕｓｔｉｃｓｏｎｇ’’ＰｉｎｇｈｕＱｉｕｙｕｅ”ｏｎｐｉａｎｏ，ＳＯｄｏａｄｅｔａｉｌｅｄａｎａｌｙｓｉｓａｎｄｒｅｓｅａｒｃｈｅｌａｂｏｒａｔｅｄｏｎｔｈｅｗｏｒｋａｎｄｓｔｙｌｅｏｆｍｕｓｉｃｐｅｒｆｏｒｍａｎｃｅｓｔｅａｃｈｉｎｇｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓ．Ｐａｒｔ：ＰｉａｎｏｌｅｓｓｏｎｓｆｒｏｍｔｈｒｅｅｃｏｍｐｏｓｅｒｓｉｎｔｈｅｃｒｅａｔｉｖｅｐｒｏｃｅｓｓｏｆｈｏｗｔｏｒｅｔａｉｎｔｈｅｏｒｉｇｉｎａｌｓｏｎｇＭｅｌｏｄｙｏｆｔｈｅｔｒａｄｉｔｉｏｎａｌｎａｔｉｏｎａｌｃｈａｒａｃｔｅｒｉｓｔｉｃｓ，ｗｈｉｌｅｔｈｅａｄｖａｎｔａｇｅｓｔｏｔｈｅｆｕｌｌｅｓｔｅｘｔｅｎｔｐｏｓｓｉｂｌｅｐｌａｙｐｉａｎｏａｎｄｆｏｒｍｅｄａＭｅｌｏｄｙｆｅａｔｕｒｅｓ．Ｋｅｙｗｏｒｄｓ：Ｍｕｓｉｃ；Ｒｅｃｉｔａｌ；Ｐｉａｎｏ；’’ＰｉｎｇｈｕＱｉｕｙｕｅ”ＩＩ独创性声明本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。
据我所知，除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果，也不包含为获得东北师范大学或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均己在论文中作了明确的说明并表示谢意。学位论文作者签名：玄整曼盛学位论文版权使用授权书本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定，即：东北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和磁盘，允许论文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或其它复制手段保存、汇编学位论文。（保密的学位论文在解密后适用本授权书）学位论文作者签名豸避指导教师签名：：熟学位论文作者毕业后去向：工作单位：杰幽臣筮通讯地址：杰雄年幺坌躯豆Ｐ红钢琴，这一西方乐器，于１９世纪上半叶传入中国，而到了２０世纪初，才有了中国人自己创作的钢琴作品。最早的尝试可以追溯到清朝的康熙皇帝——据载葡萄牙传教士 徐日升曾被聘为康熙的音乐教师，教授古钢琴，皇帝曾在古钢琴上弹奏古琴曲《普庵咒》 回。２０世纪，最早尝试写作中国钢琴曲的是赵元任先生。
约在１９１３年，留学美国的赵元 任先生曾将传统乐曲《花八板与湘江娘》改编为风琴曲。。这是早期的键盘乐器的改编 尝试。２０世纪３０、４０年代，以民族民间音乐为素材来创作钢琴音乐成为了中国钢琴作 品的重要一类。如贺绿汀的《牧童短笛》，肖友梅的《新霓裳羽衣舞》，刘雪庵的《中国 组曲》，陆柏华的《浔阳古调》，瞿维的《花鼓》，桑桐的《在那遥远的地方》，丁善德的 《中国民歌主题变奏曲》等。这些作品都是对中国钢琴音乐民族化的有益尝试。 解放后，“民族的、科学的、大众的文化”和“为工农兵服务”规定了中国音乐创 作的主要方向，“古为今用”、“洋为中用”又成为当时文艺继承、借鉴的观念。民族化 也就成了艺术家进行艺术创作的自觉的意识和行为，大量以民族民间音乐为素材改编的 钢琴曲应运而生，并反映了中国钢琴作品的初步繁荣。如：丁善德的《新疆舞曲第一号》、 《新疆舞曲第二号》；瞿维的《主题与变奏曲》、《洪湖赤卫队幻想曲》；桑桐的《内蒙民 歌主题小曲七首》、《春风竹笛》；陈培勋的《卖杂货》、《思春》、《双飞蝴蝶》、《早天雷》； 朱践耳的《序曲第二号——流水》；汪立三的《兰花花》；江静的《红头绳》；殷承宗《快 乐的罗嗦》、《秧歌曲》；刘诗昆的《白毛女即兴曲》；储望华的《解放区的天》、《翻身的 日子》等。
文化大革命期间，钢琴文化几乎被无情封杀。但却又是在那个特殊的年代里产生了 特殊的中国钢琴音乐作品：《钢琴伴唱红灯记》、钢琴协奏曲《黄河》，使文化的荒漠中 有了一丝绿意。７０年代又出现了根据传统乐曲改编的钢琴曲，如：《夕阳箫鼓》（黎英海 改编）、《百鸟朝风》（王建中改编）、《二泉映月》（储望华改编）、《平湖秋月》（陈培勋 改编）、《梅花三弄》（王建中改编）等。这些作品在细心保留原曲的传统特色的基础上， 使用现代作曲技法进行再创造，是“中国钢琴史上最早几首成功的传统器乐曲的改编， 也是有代表性的中国钢琴曲。”＠ 本文以陈培勋先生改编的这首《平湖秋月》为研究对象。通过对该作品与原曲的比较，分析钢琴改编曲的曲式结构、民族风格及演奏技法等方面，提出对这部作品的音乐 表现及演奏方面的理解和看法，以此期望能弘扬民族音乐文化，并对改编钢琴曲在教学 实践活动中有更大的帮助。 。ｔ康熙皇帝弹奏钢琴》王霖《中国音乐》１９９１年第３期封三。 。《中国钢琴曲创作概论》魏廷格《回首百年——２０世纪华人音乐经典论文集》重庆出版社１９９４年第１版第２４３页。 。‘中国钢琴曲创作概论》魏廷格《回首百年——２０世纪华人音乐经典论文集》重庆出版社１９９４年第１版第２５３页。
第一章《平湖秋月》的背景及创作 一、粤曲《平湖秋月》 钢琴曲《平湖秋月》是根据同名粤曲改编而来的，这首根据广东音乐素材创作的钢 琴作品，由于是移植改编曲，那么就要求最大限度地保持原曲的风格，因而为了更好、 更准确地理解这首作品，笔者认为需要首先来了解一下原曲的一些基本情况。 （一）粤曲《平湖秋月》简介 《平湖秋月》原是一首广东音乐，又名《醉太平》，源于北方小调《闺舞》。初见于 １９３０年，乐谱详载与１９３４年《弦歌中西合谱》第四集中，是一首借景抒情、格调清新， 具有浓郁地方特色的乐曲，是广东音乐名作家吕文成的代表作。作者在乐曲中以极为丰 富的变奏手法，充分的把人们热爱生活、热爱自然的美好感情溶灌在音乐之中。曲调十 分流畅、委婉，给人以美的享受。吕文成青年时期受江南丝竹乐的熏陶，在这首乐曲中， 他将江南丝竹和广东音乐的风格特点巧妙融合在一起并加以发展，使音乐具有连绵不断 的抒情性。原曲有多种形式的演奏，还有填词演唱的歌曲，其中最为常见的是由高胡、 扬琴、秦琴、吉他、椰胡、木鱼演奏的器乐小合奏。乐曲旋律古朴、优美，格调悠扬、 细腻，充满诗情画意，描绘了中国江南湖光月色、诗情画意的夜景，表现出作者眷恋、 陶醉于“平湖秋月”美景之中的愉悦心情，抒发了人们对生活的无限感慨。
（－－）关于“广东音乐” “广东音乐”是我国近代有较大影响的地方乐种之一，也是最具岭南文化特色的一 大民间乐种。产生并流行于广府民系的粤语方言地区，后逐步发展为具有独特南国情调 的通俗化大众音乐。在形成过程中广泛吸吮我国传统音乐文化的养料，甚至包含西方音 乐文化的某些因素，同时，又始终保持一种折衷中西、融会古今的变革的精神。 “广东音乐”是从陷艺、民歌、戏曲中的伴奏、过门音乐，逐渐独立出来的纯器乐 乐种。属于标题性音乐，创作曲目占绝大多数十分丰富，有乐谱可稽的累计近千首，这 在全国地方民间乐种中是罕见的。传统“广东音乐”大部分是有关风花雪月、鸟语花香 的，这些描绘大自然景象的音乐作品在借景抒情的同时，也在追求“天人合一”的人与 大自然之间的和谐，追求“情动于中，故形于声，声成文谓之音”的和谐。
