弘扬中华民族竹笛艺术
让民族音乐成为时代潮流
【学术研讨会暨追思会现场照片】
纪念曾永清先生逝世一周年学术研讨会暨追思会于2020年12月18日上午九点，在北京市文学艺术联合会六层第一会议室举行。在北京竹笛文化发展协会会长张继新的主持下，到会老师们首先对曾永清先生遗照行三鞠躬礼。
戴亚教授写道：本来我在这里发言的题目是：竹蕴天地，清音永存一一深切怀念曾永清恩师。遗憾的是近日身体抱恙，不能参会。今天请张继新会长代读以下几段话，与大家分享。我原本想从几个方面详细讲讲我的恩师曾永清先生，现在只能列几个提纲简要地阐述一下：
作为一名演奏家，曾先生得益于当时的大环境，考入中央音乐学院少年班（后改为附中），成了刘管乐第一个入室弟子，又辗转求教于冯子存、赵松庭、王铁锤、陈重等十二位老师之间，科班系统地专业训练，加之西洋音乐的深入影响，中西合璧，必成大才。
作为一名教育家，曾永清先生先后教授过詹永明、王次恒、张维良、戴亚、王明君、陈涛、侯长青、袁非凡、蒋宁、王华、张帆、张莹莹等众多当代笛乐名家和一大批青年演奏家。
作为一名作曲家，曾永清先生自1960年代起一直持续到2016年，超过了50年，他没有因为专业作曲家的介入而停止创作，反而以每首作品独特的艺术表现力和个性品味得到同行的肯定和喜爱。更让人钦佩的是，他的乐队配器多数由他本人完成。
作为一个特殊时期的独特艺术家：曾永清先生在笛乐艺术发展上探求其歌唱性即所谓“声腔化”的不懈努力，这也是他自行开辟的一个特殊课题。他作为特殊的身份进入国家集训，跟名家学习京剧长达二年之久。通过改编创作留下了《斩黄袍》《丽珠梦》《罗成叫关》《逍遥津》《乱云飞》等一系列作品。
曾永清先生是一位集演奏、教学、创作、理论为一身的著名笛子表演艺术家、是新中国第二代笛子艺术代表人物，具有划时代的意义！
逝者如斯，尽管人无法把握自己生命的长度，然而曾老师却用自己的事业增加了他生命的厚度。我们相信，逝去的只是一个鲜活的生命，留下的将是一种不朽的精神。曾老师我们永远怀念您！
原中央民族乐团副团长王次恒先生为大家讲述了他与曾永清先生的学习过程。在与曾永清先生在台湾演出20余天朝夕相处时，见证曾老师每天上下午各练琴两个多小时，和台湾乐队合乐排练每次必亲力亲为，他对曾老师的敬业精神感到十分敬佩和感动。他说，“我1980年同时考上中央音乐学院和上海音乐学院，之后选择北上，就有想跟曾老师学习的原因。入学后，我选择了曾老师为我的主课老师。在跟曾老师学笛的过程中，我受益匪浅，不仅掌握了多个笛派的演奏技法和风格特点，同时也学习了他本人创作改编的笛曲。曾老师教学严谨，示范精准到位，讲解细致，体现出感性和理性的高度统一，这种教学精神日后一直在我的教学实践中得以体现继承和发展。曾老师不但教学优秀，而且自身的演奏创作也相当出色。他演奏风格大气，讲究音乐线条、层次、色调，最终达到声情并茂。”
他还提到曾老师的创作方面特别讲究结构严谨，看不出丝毫的炫技，把一切技法融入乐曲情感中，这是一种高超的创作技法，看似容易 ，其实不易，功夫在内而不在外，这也在他日后的的创作演奏中得以体现和发扬。这是一种高超的创作技法，看似容易 ，其实不易，功夫在内而不在外，最后王次恒老师呼吁，习笛者要像曾老师那样，在笛子艺术的道路上继续做好传承发展和创新，为笛子艺术的发展做出自己的贡献。
上海音乐学院博导詹永明教授满怀深情地念了他创作的七绝诗：
七绝《悼恩师》 詹永明
恩师驾鹤入仙宫，竹音诗情到碧空。
从此人间留曲谱，淸音永笛建奇功。
恩师教导记犹深，曲谱诗词忍泪吟。
天国选才招雅士，人间从此少君音。
詹永明教授说：
“饮其流者怀其源，学其成时念吾师”我是1975年文革中随浙江歌舞团全国文艺进京调演在“西苑宾馆”八号楼拜见了曾老师而结下了亦师亦兄亦友之缘。那时正选拔赴美与赴日团在西苑宾馆的小剧场举行，曾老师与俞逊发先生及其他演奏家一起角逐，最后形成笛界“北曾南俞”的佳话。
我们今天总结疏理曾永清先生的艺术思想是在艺术实践中不断形成和发展的。他从传统性、民族性、世界性三个方面把人的精神追求，艺术道路的选择和传统音乐的发展成功的结合起来。经过几十年的艺术实践，兼容并蓄，博采众长，大大发展了笛子演奏技艺。形成了北南相融、热情奔放，独特新颖，富有哲理的艺术风格。他的演奏严谨完美，技巧纯熟，音色宽厚，擅长表现多种风格的乐曲。
詹老师说道，非常遗憾曾永清老师于2019年12月18日不幸离开我们，今天已整整一周年。但老师音容笑貌，时时闪现在我们的眼前；老师的品行人格，永远珍藏在我们心灵深处。今天我们聚集在一起深切缅怀与追思恩师曾永清老师，特别要感谢北京竹笛文化发展协会及忙前忙后的同仁们。
詹永明教授提议能让曾永清老师生前“创作作品的出版与举办笛乐作品音乐会”的夙愿实现，恳请协会及院校执教的年轻教师们在2021年度申请立项国家艺术基金及北京市文艺基金等项目，希望2021年12月举行纪念曾永清先生逝世二周年音乐会等学术研讨活动。让曾永清先生崇尚音乐，一生致力于民族文化的精神，将伴随并激励我们为弘扬民族文化的伟大事业努力奋斗，做出应有的贡献！
【上海音乐学院博导詹永明教授】
中央民族乐团笛箫演奏家杜次文先生回忆道，曾先生是中国真正意义上第一代大学生，从附中到大学他一直都在中央音乐学院这块土壤环境中成长，他真正诠释了“自古英雄出少年”这句话，他回忆起在中央音乐学院本科时，曾永清先生正在读附中，他谦虚地说道，“当年我们本科的四位竹笛学生，都没有与曾先生抗衡的能力，在那个年纪，曾先生就展现出超凡出众的演奏能力。”他还说，曾先生培养了一大批现在中流砥柱的演奏家，对竹笛事业做出巨大贡献。
【中央民族乐团笛子演奏家杜次文】
【北京竹笛文化发展协会会长张继新】
中央音乐学院袁非凡副教授分享道，一想起曾老师，脑子里就都是满满的回忆，曾老师在给自己上课时的场景历历在目，对自己非常严厉地要求，眼里揉不得一粒沙子。还有曾老师在自己创作方面寄予厚望，经常鼓励他进行创作。他说道，有一年的正月十四，带着夫人给曾老师拜年，曾老师随口哼了一句旋律，并嘱咐他将它发展创作为一首独奏曲，在接下来的两年内只要一碰面，都会问及是否已谱写成曲，袁老师很慎重，到第三年终于把这首《崖畔花》谱子和自己专门去录音棚录音的资料交给曾老师，曾老师听了后表示满意同时也提出了意见，修改后成为了现在这个版本的《崖畔花》。他还说道，曾老师送给了他一个法宝，就是建立自己的“标准”，要在演奏和创作中找到属于自己的标准，他也慢慢朝着老师给予的方向继续努力前行。
【中央音乐学院袁非凡副教授】
中国广播民族乐团笛子首席侯长青老师说道，
今天是纪念我的恩师，杰出的笛子演奏家、教育家曾永清先生逝世一周年。其实给我的感觉，曾老师是永远活在我们心中的。他为人正气，是一位真正受人景仰的艺术家。
他的一首首经典作品全是呕心沥血，通过自己的生活和实践创作出来的，他的精神是值得我们每一位吹笛人学习的。我做为他的学生更是对老师无比的敬仰。
曾老师在教学上是非常严谨的，眼里绝对不揉沙子。他在专业练习上的要求精益求精，让我们这些学生每天都不敢有丝毫懈怠。现在想起来，真是感谢老师对我们悉心和无私的教导。
我现在在我的工作岗位也时常上演曾老师的作品，年底我们团在保利剧院巡演，我会继续演奏曾老师的代表作品《秦川情》。
以后我也会在我的工作和教学中多传播曾老师的作品，将他的艺术理念继续传承下去。
【中国广播民族乐团笛子首席侯长青】
中国音乐学院竹笛教师王华回忆道：“本人于1997年有幸拜入曾永清老师门下学习，短暂的四年大学时光，系统的学习传统北派（冯子存、刘管乐）新派（刘森）、京剧（丽珠梦、乱云飞、逍遥津）、外国作品（威尼斯狂欢节、霍拉舞曲等）及曾永清老师本人创作作品等，曾老师把每种风格的技术特点及音乐方向高度概括总结、脉络清晰、使我非常清楚的把握住北派各名家演奏风格的差异性及共性、传统是一条河流，经过历史的积淀，形成了北派诙谐幽默、朴实巧妙的音乐神态，而不是常人眼中一味的刚猛高亢，这是曾老师带给我重要的音乐启迪，激活了我心中的情怀及灵感，有感于曾老师对传统文化的敬畏，体现了北派笛乐乐观向上的民族精神。从某种意义上讲把曾永清老师定位于北派笛子演奏家有失偏颇，他是建国以来音乐院校培养的第一代笛子专业人才，前后跟过十三位名家学习，风格迥异、南北贯通、刚柔并济。再加上曾老师音乐天赋异禀，知识结构全面，自己作曲、配器、指挥，相信假如不是从事笛子演奏或从事其他音乐门类依然能成为大师。我认为曾老师是真正的笛子及民族音乐领域的艺术家。
曾永清老师兴趣广泛，心直口快，有着极强的人格魅力，课后经常会给我放他珍藏的各个世界一流交响乐团的交响乐作品，经常指导我对比不同版本及不同指挥大师的处理手法，记得当年学习《威尼斯狂欢节》，曾老师拿出了前苏联一位萨克斯大师和一位当代长笛大师的录音让我品鉴，引导我感受两种风格的差异，最后曾老师说他本人更喜欢萨克斯演奏的那种从容与潇洒，让我对舞台演奏艺术的认知得到了进一步的拓展与延深，对树立良好的审美意识，受益匪浅。而且曾老师业余时间喜欢下围棋研究棋谱，从曾老师身上经常能感受到那份超脱与自由，对学生的像自己的孩子一样关爱，记得经常回课好的情况下被留下来吃饭，陪老爷子小酌几杯，当时曾嘉还小，经常被我逗哭，师母很生气，但很快情绪就烟消云散，马上又回到厨房给我们做饭，那份师生情怀及惬意永生难忘⋯
转瞬即逝曾永清老师离开我们已经一年了，在这一年当中我数次梦回当年民族饭店后身的小复式格局家中上课的情景，初夏的傍晚和被阳光夕下笼罩着客厅的那份温馨，家中家具摆放的位置历历在目⋯
曾老师的艺术理念、笛艺我永远都学不完，我愿用一生的时光去追随他的光芒！
【中国音乐学院竹笛教师王华】
著名笛埙制作家张荣华回忆自己第一次拜曾老师为师的经历说道，“我45岁第一次与曾老师结缘，是在一位著名制笛大家的家中，听到曾老师随手一遛笛子，几声吹完之后，直击我心灵，从来没听过如此美妙清亮的笛声。暗暗发誓定要与这位素未相识的曾老师学习，便请制笛家引荐。”两年的学习，曾先生从最初的非常严厉，到后来二人成为亦师亦友的融洽关系。张荣华说，也是在曾先生家中看见学生笛包中的埙，和曾先生的鼓励才点燃了他制作埙的极大兴趣。他与曾老师学习吹笛，也奠定了自己今后演奏与在制作笛埙方面夯实的基础。
【著名笛埙制作家张荣华】
北京师范大学胡帅回忆道，记得我读大学时与戴老师学习曾老师创作的《山疙瘩》，有一天，到曾先生家里面与曾嘉试笛，对一把好笛子爱不释手，便将《山疙瘩》情感真挚地演奏了几句。几天之后，与几位第一届老师相聚时曾嘉先生聊起，我试笛子当日，忆我走后曾先生说：“这位小伙子的演奏有点像，我年轻时的样子”。这让我受宠若惊这个经历也让我心生感动。其一，让我对我的恩师戴亚老师治学治校的态度无比敬畏，如果没有戴老师严谨的学，再没有戴老师严谨的教，我想，传学到我这里，一定不会有曾老师的感叹。其二，但我对曾先生这样一位仰视的大师给年轻人的鼓励，对笛子事业传承的关心无比敬畏。曾老师的话不是对你那天眼前年轻人的肯定，而是对日后属于未来的年轻人们的无限鼓励。
【北京师范大学艺术与传媒学院竹笛教师胡帅】
中国东方歌舞团袁征老师打趣地说道，“刚才荣华老弟还有几位老师都说曾老师教学严厉，我和曾老师学习的时候，起初也有耳闻曾先生严厉，因此我都不敢说我是吹笛子的，所以他第一次听我吹笛子之后还夸了我……曾老师这么严厉治教，教出这么大一批演奏家，今天还有这么多人来追思，更加证明了曾先生的伟大。”
【中国东方歌舞团笛子演奏家袁征】
曾嘉说：“感谢各位老师不辞辛劳远道而来参加我父亲的学术研讨会暨追思会，我感到很欣慰，也希望我父亲的笛子艺术精神能一直传承下去，希望每年都能举办这样有意义而又温暖的追思会”。
【曾永清先生之子、笛箫制作家曾嘉】
【北派大师冯子存之女冯彬】
【人民音乐出版社资深编审张辉】
【首都师范大学胡玉林副教授】
【天津音乐学院竹笛教师、中央音乐学院笛子博士蒋宁】
【（左二） 中央音乐学院、天津音乐学院竹笛教师李乐】
【右一北京戏曲职业学院王子刚】
【中央民族大学王溪副教授】
【左边依次中国广播民族乐团张辉、中国广播民族乐团李娟、中国歌剧舞剧院郑鹏、中国歌剧舞剧院马云鹤】
【作家张旭、右后北京戏曲职业学院竹笛教师李晨】
【全体合影】
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