（李云迪钢琴名曲赏析课文字版，文字来自课程录音，自用学习存档，仅供学习与交流无版权。点视频可边听边边看。）
听懂古典音乐的秘诀在哪里？
乘着乐曲，飞到思绪从未达到的地方。
在这里，重新激起，心中的回响。
欢迎收听，李云迪，大师课。
喜马拉雅的朋友，各位粉丝听众，你好，我是李云迪。
从7岁开始学钢琴，到现在已经整整30年了。有时候我会很认真的想，学钢琴，到底给我带来了什么？是名利？是事业？这个不能否认。但更重要的是钢琴，让我遇见了音乐，遇见了古典音乐。是的，遇见是一件无比美好的事。
30年来的不断弹奏和反复验证，让我相信，弹奏和聆听古典音乐，可以给我带来十分确定的小幸福。这份小确幸，只有你自己参与了，才会知道。
我说说我自己的小幸福吧。
忘了从什么时候开始，我变得特别爱吃，尤其是在弹完钢琴之后，必须要吃东西，有时候，找不到吃的，还会忍不住的生气。巡演每到一处，除了练习，我是一定要去找美食的。但非常奇怪的是，吃东西的时候，我总是会为特定的食物在脑子里搭配一段特定的音乐。
比如，在吃面包、吃大餐等这些能给人带来饱腹感、充足感的食物，我永远会联想到巴赫；吃各种新奇的小食，脑子里便是莫扎特的各种旋律；吃新鲜的时蔬，想到的一定是肖邦。
我不知道是美食唤醒着音乐呢，还是音乐刺激了味蕾。这种神奇的联想，让我觉得既有趣又困惑。直到后来，我在研究各种作品时，读各种与音乐家相关的书时才发现。巴赫会一边磨小麦，一边拨弄管弦乐器，他是个与众不同的面包师；莫扎特一生漂泊，但也因此吃遍了中多美食，他会像一个孩子一样为吃到了好吃的美食而开心，难吃的而生气；而肖邦呢，则爱自己从土地上采摘原材料，然后动手做各种美食，甚至还会把做出来的各种美食送给邻居、送给朋友。
读到这些资料的时候，我起了一身鸡皮疙瘩，那种刹那间懂得音乐本质的感动和幸福，一下子让整个人都兴奋抖擞起来。古典音乐不就是一道道特色美食吗？之前不懂莫扎特的曲子为什么总是那么的活泼明朗，高潮和低谷总是那么分明。这么一看，其实他就是一个长不大又有点小任性的小朋友，爱吃的就多吃，不爱吃的就彻底拒绝。还有肖邦，为什么肖邦的好多曲子都是极尽浪漫、极尽优美？其实他本身就是这么一个热爱生活，热爱自然的生活家，他整个人，都有一股难以被忽略的灵气和活力，还有众多音乐家都有自己最独特的味道，舒曼、勃拉姆斯、李斯特等等，都是这样。
罗西尼说：“人类的激情就像一个管弦乐团，而胃，就是这个乐团的总指挥，吃与爱，歌唱与消化，是人生这部歌剧的四目。“这句话说的太好了。
我们欣赏古典音乐其实本质上和吃东西没什么两样。这些大师的音乐，就像是一道道特色美食，抚慰了所有对音乐充满饥饿的灵魂。这样看来，好像因为吃太多变胖，也不是什么太大的问题了。开个玩笑哈。
其实每一个人都能在古典音乐中找到自己的小确幸，就像我刚才说的，这些小确幸，只有你自己参与了才会知道。
我有位朋友，他并不会弹琴，也不会其他乐器，但是一直在尝试着接触古典音乐。有时他和我说，他听霍洛维茨在弹奏肖邦时，录音版本里有一阵又一阵的咳嗽。每听到咳嗽时，他便会特别紧张，感觉自己就像霍洛维茨的一只手指，生怕因咳嗽带来的抖动而按错琴键。但等他全神贯注的听完之后，又觉得特别满足，好像这首曲子，是因为自己的克制而没有失误的。他当时跟我说这件事的时候，眼神非常真诚。我相信，那一刻，他确实真正进入了音乐的世界。我想，这便是他的小确幸吧。
每个人的感动点不同，但古典音乐可以给你带来感动和幸福，却是一定的，所以我鼓励每个人都来听听古典音乐。当我们能从一件小事中找到小确幸，那就算人生再艰难，我们也没有必要害怕。
我一直在思考一个问题，当我们在弹奏和欣赏一首古典钢琴曲时，我们究竟在弹什么？听什么？
毫无疑问，是情绪。
作为演奏者，无论你的技法多么高超，没有演奏出一首曲子的情绪，那这个演奏就是没有灵魂的。同样，作为聆听者，如果没有听出一首曲子的内在情绪，只把它当背景音乐来听，那是非常可惜的。
弹了30年琴，也听了30年，不同作曲家的不同作品，我弹奏过不下千遍，为了弹好一首曲子，各位优秀演奏家的各个版本，我揣摩过无数次，科尔托、波利尼、霍洛维茨、等等，等等。甚至在做肖邦比赛评委时，一些年轻选手的演绎也都会给我带来很多启迪和思考。
我太知道一首古典钢琴曲在传达什么样的情绪了。这些情绪是多彩的，不是标签化的，不同的作品，藏着作曲家不同的情绪。支撑这些情绪的，绝不仅仅是作曲家的经历和故事，还有他们不为人知的精神世界，以及藏在作品中未被发现的秘密。这些才是音乐最迷人的地方，也是长期被大家忽略的一点.。
在钢琴名曲赏析课这个课程中，我特意选取了在我职业道路上认识最深刻、研究最透彻的一些作品，我会用边弹边讲的方式，分享给你听。
这些钢琴曲，可以说是最能代表作曲家本人的作品。这些作品，有些是我在肖邦国际大赛、李斯特国际大赛等等的比赛曲目。有些是和大师像小泽征尔先生，柏林爱乐乐团、维也纳金色大厅等合作的经典。还有的收录在我的获奖专辑中，也包括去年年底和华沙爱乐乐团合作录制的新专辑。其次呢，我会先从最容易理解的作曲家角度讲起，围绕作品的创作背景、时代背景、作曲家的多面的性格特征、多样的人物故事，不断的贴近作品最真实的情绪。
这种情绪不应该是标签化的、单一化的。比如讲肖邦，我会告诉你肖邦其实更像一道川菜，非常有层次，他并不只是大家那个眼中忧郁、爱国的肖邦。讲李斯特，我会告诉你，他才不是世人眼里的炫技之王，他作品中的思想性和哲学性才是他最迷人的地方。
真正听懂一首古典钢琴曲，是自己真正用心参与之后才能体会到的，打破刻板印象，才能真正接触到古典音乐的美。最重要的，我会始终以作品本身为重心进行我们的钢琴作品赏析。
真正听懂一首钢琴曲，听出他的情绪，一定是建立在作品之上的，听古典音乐，绝不只是听听故事而已。
是的，钢琴是会说话的，黑白琴键，踏板，每一个部位都有自己独特的魅力，技术也是有情绪的，好的技巧都悄悄掩藏了作曲家内心的秘密。
从故事到技术，我来带你听懂音乐之美。
我相信，懂音乐的人呢，心里是有光的。
每一首作品的聆听和赏析，不仅是对音乐之美的领悟，更是对音乐中情感、艺术、哲学的深刻理解。
从一首作品，读出百态人生。希望我的分享，能让你找到力量，能让你对这个生活和世界开始重新审视和再一次追求。
要相信，你收获的绝不只是音乐的美，更留住了音乐带给你的光。
心里有光，整个世界都美。
我是李云迪，我在钢琴名曲赏析课里，等你。
