时间：2018/12/09 16:00
地点：中央音乐学院综合楼201
节目单
《闲居吟》
作曲刘天华
此曲创作于1928年，是刘天华二胡曲中两首大曲之一，篇幅较长。这也是一首二胡变奏曲，并首次采用了泛音的演奏手法。
时年刘天华33岁，正值他创作高峰，其任职的学校又恢复上课，生活稍有安定，心情也比较愉快。但是其时，也正是中国最黑暗的时期，人们无心对待国乐发展。刘天华面对逆境，为了提高和改革国乐，积极创办了“国乐改进社”，也开始考虑成立“国立北平音乐学院”。在这一时期刘天华先生音乐事业比较顺利，事业有了一定进展但处境仍然很困难。刘天华先生在这种矛盾情绪下创作了此曲，表现出闲暇的心情和怡然自得的情调，以及身处顺境的乐观态度和隐隐的不安之情。
《第一二胡狂想曲》
作曲：王建民
《第一二胡狂想曲》是江苏无锡籍作曲家王建民根据云南多个少数民族的音乐为素材，并加以融合与提炼而创作的一首极具云南音乐风格又体现了时代气息的优秀二胡曲。乐曲采用了单乐章多段体的形式，巧妙而频繁地运用了节拍律动的变化，并通过了大小三度和弦的交替应用、不同主题音调的发展变化以及多种变化音与调式调性的色彩对比，展现了神奇的云南风光和美丽的西双版纳原始丛林以及云南边寨的展现，表现了朴实的民风和浓烈的音乐风格。那幽深的原始森林、神秘的林间景象，那慓悍的和柔美的舞姿无不生动地表现了作者对那方深情的土地和对美好生活的无限眷恋和热爱。
《二泉映月》
作曲：华彦钧
二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧[1] （阿炳）的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，曾获“20世纪华人音乐经典作品奖”。
《二泉映月》是中国民族音乐文化宝库中一首享誉海内外的优秀作品，是中国民间器乐创作曲目中的瑰宝之一。
《兰花花叙事曲》
作曲：关铭
作者是于1981年根据陕北民歌《兰花花》的主部音调及故事情节创编而成的一首二胡叙事曲。乐曲由引子、呈示部、展开部、再现部和尾声组成。它通过对兰花花这样一个美丽、善良、天真而纯朴的农村姑娘典型形象的塑造，以及她在爱情上的不幸遭遇，展现了兰花花勇于向封建势力抗争的坚强性格。作品借鉴了西洋奏鸣曲的曲式结构，融合了中国戏曲音乐中的一些表现特点，具有很强的艺术感染力。
《雪山魂塑》
作曲：刘文金
《雪山魂塑》是一部带有音画性质的单乐章二胡协奏曲。原名《雪山情怀》，初稿完成于2006年4月，是作曲家为纪念红军长征胜利70周年而作。2007年7月，又进行了较大幅度的修改。2007年10月在南京举行的第六届中国音乐金钟奖二胡决赛作为委约指定曲目。全曲共有四个部分：征途，雪山，战友，朝霞。
征途——神圣的钟声和简洁而悲壮的乐队前奏，导引出奋勇前进的行军节奏。二胡歌唱性的旋律同强烈的节奏型的动机连绵不断地展开，表现了红军战士在征途中坚忍不拔的意志和一往无前的气势。
雪山——独奏二胡节奏自由向上爬行的导句，似乎迎来了座座巨大的雪山，如横空出世。二胡的慢板段落，犹如在无奈的恶劣环境中充满了思索、倾诉、友爱和智慧。几串下行的抖弓乐句，描绘着寒风瑟瑟和连呼吸也困难的客观环境。然而，当音乐进入到快板段落时，却是另外一番场景：站起来！爬上去！顶风冒雪前赴后继，勇往直前！山谷中深沉的巨响似乎也暗示着部分战士的壮烈牺牲……
战友——弹拨乐奏出了《十送红军》的温馨主题，二胡以江西山歌风的支声性复调同它融汇在一起。刻画了红军战士在夜宿时梦中思念故乡亲人的深厚情感，也许是红军伤病员牺牲前在弥留之际朦胧的回顾与真挚的寄托。
朝霞——乐队奏出了辉煌的江西山歌音调，预示着曙光的来临。二胡自由而明亮的旋律迎来了朝霞，随之以激情的三连音引出了陕北民歌《山丹丹开花红艳艳》主题音调的乐队全奏，二胡则以华彩式的跃动音型穿插其间。着力描写红军长征胜利到达陕北时的庄严瞬间，同时也象征着中国革命发展壮大的光辉前景。尾声的二胡连续快速叠句形成了巨大的冲击力量，坚定的结束句犹如青山上的石雕铜塑，将长征精神永远铭刻在人类历史的记忆中。
— 导师简介—
刘长福/教授
著名二胡演奏家、教育家。现为中央音乐学院资深教授、硕士生导师，中国音乐家协会二胡学会顾问委员会主任，刘天华研究会副会长，中国民族管弦乐学会胡琴专业委员会名誉会长。多年来创作发表了大量有训练价值的练习曲和有鲜明音乐风格的独奏曲。除专著外，先后撰写和发表了许多有较高学术水准的文论。倡导并实践“以基础技巧、应用技巧（含风格性技巧）和音乐表现与创造为基本程序”的科学教学方法。他的“根雕”和“先补短，后扬长”等教学理念充实并推动了二胡教学的理论研究，开拓了行之有效的教学思路。几十年来先后培养了以赵戈、唐峰、刘扬、林感、于红梅、朱江波、马向华、孙凰、韩石等为代表的优秀的演奏及教学人才。刘长福先生还勤于舞台实践、并经常应邀到各艺术院校和海内外举办演出及讲学活动，受到了广泛的好评。他曾先后录制了多张个人演奏的CD唱片，VCD光盘以及全国考级的辅导光盘。
上述教学成果，理论研究和艺术实践等活动均验证了他在我国二胡艺术发展中作出的积极贡献。
— 徐子零个人简介—
徐子零
7岁学习扬琴，10岁起随黑龙江省歌剧舞剧院二胡演奏家李阿萍女士学习二胡。1999年考入中国音乐学院附中，师从段永强副教授。2009年毕业于中国音乐学院，师从梁聆聆副教授。在校期间曾跟随黄梅女士副修古琴。曾多次得郭一先生，许学东先生悉心指点。2012年拜师刘长福教授至今。2016年考入中央音乐学院攻读硕士学位。现就职于中国国家京剧院。
曾荣获2002年龙音杯二胡国际大赛少年组优秀奖。2002年第一届全国民族器乐大赛二胡演奏优秀奖，扬琴演奏表演奖。2007年金钟奖二胡比赛复赛入围奖。2010年香港“二胡之星”比赛银奖。2015年台湾日月潭杯二胡组二等奖，扬琴演奏一等奖。2017年根据昆曲《游园惊梦》改编创作戏曲风格民族管弦乐合奏《梦游园》，在国戏杯中小学生民族器乐展演中荣获三等奖。
2015年起兼职任北京戏曲艺术职业学院昆曲班二胡教师、扬琴教师。中国人民大学附属小学朝阳分校扬琴教师。2017年赴丹麦皇家音乐学院音乐孔子学院担任二胡志愿者教师。
— 钢琴伴奏—
曲大卫/ 青年钢琴家
曲大卫 青年钢琴家.作曲家.指挥家。艺术硕士。现任中国音乐家协会钢琴学会理事，中国民族管弦乐学会理事，中国艺术家协会青少年教育委员会艺术顾问。曾任中国音乐学院指挥系钢琴艺术指导。先后毕业于中央音乐学院作曲系和中国音乐学院指挥系。曾获中国音乐“金钟奖”最佳钢琴艺术指导奖。已出版三套钢琴即兴伴奏系列课程。曾参加2007年文化部春节联欢晚会，2015年中央电视台元宵晚会。2017年受邀参加“一带一路”国际音乐研讨会并作专题讲座。多年来出访美国、德国、希腊、新加坡、日本、韩国等多个国家与地区。多次受国家大剧院邀请举办专题讲座和独奏音乐会。 2010年组建”灵魂“室内乐团。是一位具有多专业音乐才能的演奏家。长期活跃在古典，民乐，爵士乐等多种音乐形式舞台上。
— 扬琴伴奏—
陈枭/青年扬琴家
陈枭，男，1987年出生于湖南常德，著名青年扬琴演奏家，中央音乐学院硕士研究生，中国民族管弦乐学会扬琴专业委员会理事，曾先后受中国广播民族乐团、北京民族乐团、中央音乐学院弹拨乐团等国家级院团特邀演奏家，曾获中华人民共和国文化部文华大奖第一名，现就职于北京市朝阳区学生活动管理中心，担任北京市朝阳区朝花民乐总团团长、艺术总监，朝阳区青少年活动中心民乐学校校长。
自幼随鹏程万里学习扬琴。2000年考入中央民族大学音乐学院附中随高增培教授学琴。2006年以优异的成绩升入中央民族大学音乐学院随许学东教授继续深造。2016年考取中央音乐学院在职硕士研究生，随黄河教授深造扬琴表演艺术及创作理论。
主要艺术活动
1998年获“宏钟杯”民乐大赛少年组第一名。
2000年获“洞庭杯”民乐大赛少年组第一名。
2008年参加中央民族大学音乐学院首届专业大赛获民乐组第一名。
2008年8月获得中华人民共和国文化部主办的“艺术类政府奖——文华杯”扬琴青年B组第一名
2010年演奏作品《瑶山夜画》被“中国民族管弦乐学会扬琴考级教程”收录为范例。
2014年起携手宋飞女士共同完成了数场二胡跨界组合音乐会，备受社会各界专家学者的好评。
2014年4月与中国音乐学院青年二胡教师、演奏家马可女士共同合作演出完成了“中国新十大青年二胡演奏家”的音乐会，受到业内的广泛赞誉。
2016年荣获第三届中国扬琴艺术节青年教师组金奖第一名
2017年应邀参加中国广播民乐团系列演出
2018年携手中央音乐学院青年二胡教师、演奏家王颖女士共同演出《双阙》备受各界专家学者好评。
2018年携手中央音乐学院二胡副教授、知名青年二胡演奏家孙凰女士于东莞玉兰大剧院共同出演“启航”室内乐音乐会，大受好评。
2018年受北京民族乐团之邀作为扬琴首席首演关迺忠先生创作《燕京八景》
先后创作、改编、移植了扬琴独奏《风影月》、扬琴独奏《小姐妹》、扬琴与古典吉他、打击乐三重奏《再见巴黎》、《pokodots and moonbean》、扬琴二重奏《monte carlo》、改编与配器民族管弦乐《琴令》等诸多作品，备受业内关注与好评。历届cctv民乐大赛扬琴、打击乐艺术指导，迄今为止曾参与录制了数期《风华国乐》栏目。
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徐子零二胡硕士音乐
2018/12/09 16:00
中央音乐学院综合楼201
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