如何即兴创作钢琴曲1、贝多芬于是走进屋子，为姑娘亲自弹奏了方才所听到的自己的那一首曲子，姑娘欣喜不已，贝多芬于是借着窗外的月光，即兴创作了一首，三人都沉浸在美妙的音乐中脑中跟随着音乐节奏不断变幻着各种画面。2、首先钢琴的基本功是必须的。其次是乐理知识的熟练掌握，包括和弦的转位，织体的设计等等。 最重要的是对和弦的判断。很多人弹的即兴伴奏听起来是和谐的，但是明显让人感到与原曲有很大的出入，这就是因为对和弦的选择出了差错。3、二，一定要找到有舞台钢琴即兴伴奏演奏经验（起码5到10年以上）懂音乐理论和能创作音乐的老师。 其实这条最重要啊（少走弯路节省时间呀） 三，一定要重视音乐理论的学习。4、帕列斯特里那的创作与其说是主题的构思，不如说是对某种固定的型式加以个人处理。即使是在《平均律钢琴曲集》中构思四十八个最富于变化和灵感的主题的巴赫，也是事先就掌握了这种总的形式的模型。5、贝多芬即兴演奏《月光曲》，传说是因为在在莱茵河畔，有一对儿穷兄妹俩，妹妹是个盲人，非常热爱音乐她想亲自听贝多芬演奏，可是入场券太贵。贝多芬走进茅屋，为穷兄妹演奏了一首钢琴曲。然后借着月光即兴弹奏了《月光曲》。6、两百多年前，德国有一个音乐家叫贝多芬，他谱写了许多著名的曲子。
其中有一首钢琴曲叫《月光曲》，传说是这样谱成的。有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇上。我自己编了首歌,该怎么写出简谱?第一种，先出词后编曲的，可以根据词的意境去写出相应的旋律，比如，悲伤的。欢快的，幸福的，动感的等等，而且大部分的作曲人都选择这种方式，相对会比较简单。第二种，先出曲后填词。这种方式也是有的，但是会比较困难。首先为歌词谱曲应该先读懂歌词所表达的内涵，感受歌词作者想要传达的感情思想。谱曲者应当在歌词所要表达的情感中将歌曲的调式调性进行确定，例如大小调等，另外，谱曲者还应根据歌词的类型来确定风格。把握歌词的整体结构。一首歌曲或乐曲的主题是怎样配酿制作的？首先是从研究歌词开始的，要进行反复吟颂，借此来了解歌词的意境，进行研究分析，并对内容理解，对歌词意境要有音乐形象、有初步的构想为乐曲的需要，并对歌词作修改和修整。如何根据流行歌曲编写钢琴谱1、根据流行歌的简谱。利用流行歌曲的简谱，根据肖邦原理，用大小调节音符，最终这个简谱编写成钢琴谱。流行歌曲是指那些结构短小、内容通俗易懂、形式活泼、情感真挚，并被广大观众所喜爱，广泛传唱或欣赏的歌曲。2、找简谱，找完写成五线谱。
用大小调的音阶“肖邦原理”自作简谱。3、Cakewalk：支持制作乐谱功能，选“五线谱”进入五线谱写谱模式。在工具条上，可以选择音符的种类，基本音符有全音符、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符和三十二分音符。听钢琴曲很舒服但是自己怎么做钢琴曲?你想的太容易了。如果编简单的歌曲或许有点天分可以实现，最多就是好不好听，结构符不符合章法的问题，如果业余爱好者听一般还能接受。你这个问题蛮大的。首先，钢琴专业主要侧重于对演奏技巧的掌握和运用，对音乐作品的理解和诠释，结合起来表达音乐和精神。至于歌谱，有的就是单纯的弹，有的钢琴曲就是根据一首歌改编的，你可以放两份谱，一份五线谱，一份歌谱，一边弹一边唱。这里不是说很高深的乐理，只是弹钢琴必须要明白的一些：五线谱基础、谱号、谱表、音符的名称、音符的时值、附点、唱名和音名、休止符、附点休止符、拍号、临时记号、省略记号、反复记号。方法：将随时都能听到的音乐、歌曲、乐句乐段、甚至于手机铃声，做为自己练耳听音、听和弦的强化训练，自己逼自己随时随地地去做这样的训练。编曲(钢琴独奏或者歌曲)需要的条件有哪些?旋律：旋律，音乐的基本元素。通常指一个有音高组织和节奏的序列。
曲调：曲调是歌唱的总称，表达一定的音乐思想或主要旋律。它是指由意境形成的几种音乐声音有组织、有节奏的和谐运动。俗称“调”。不要求多高，至少国内普通音乐学院专业生水平吧。作曲编曲更多的是需要音乐天赋，钢琴水平只是为其提供一个素材库。作曲就像写文章，看过的越多，越有话可说。其次要精通即兴伴奏与和声学，这两样是作曲编曲的基础。感受 音乐创作的准备及孕育阶段。音乐创作的三个环节之一。而后楼主需要学习视唱练耳，也就是学会唱谱听音，要有音高的概念。这时候就可以利用音高和节奏的特性写出一首歌曲的旋律了。而我们学会给歌词写旋律后，剩下的工作就是编曲了。如何把流行歌编成钢琴谱?根据流行歌的简谱。利用流行歌曲的简谱，根据肖邦原理，用大小调节音符，最终这个简谱编写成钢琴谱。流行歌曲是指那些结构短小、内容通俗易懂、形式活泼、情感真挚，并被广大观众所喜爱，广泛传唱或欣赏的歌曲。找简谱，找完写成五线谱。用大小调的音阶“肖邦原理”自作简谱。如果你听到的音乐是MIDI格式，可以把它导入TT作曲家，就能导出简谱。如果你听到的是WMA或者MP3，那就得求助扒谱高手，帮你把旋律写出来。
