文 / 元吉（知乎）
1、他改变中文韵脚来适应嘻哈音乐节奏的手法
将不在重拍下的歌词都变成第四声发音，完全为节奏服务。
这个手法克服了华语不适合RAP的一大缺陷，之后很多歌手都会不自觉这样处理乐句——比如朴树的《平凡之路》的“向前走、一直在……”
2、极其丰富的节奏变化
例如《将军》、《战争》、《超跑女神》，绝没有4个重复节奏的乐句，一直在变，那么丰富的节奏他怎么就能写出来！
3、音乐的工整
他的每一首歌都非常的工整，无论是旋律对应的节奏变化，或者是丰富的节奏与节拍的对应，参见经典的《龙卷风》那个用工整的三连音写的副歌。
这段三连音，没学过音乐的人一定唱不对。学音乐的人如果天生节奏感缺失也……
大家有兴趣搜索一下简·迷离当年参加好声音时翻唱的龙卷风，那个副歌唱得呀，节拍么一句对的。
4、应该是首个在流行音乐下使用“复调”形式的音乐人吧
例如《鞋子特大号》、《以父之名》、《夜的第七章》、《乱舞春秋》等等快歌，他经常会出现好几个段落在一起同时搭配的形式，毫无违和感，但却是完全不同的旋律啊！！！
5、顶级大师级别的旋律能力
参见《不能说的秘密》原声带，那些简单却极其动听的旋律。
参见《乱舞春秋》那句妖娆的“你是龟，我是鳖，啦啦啦啦啦啦啦啦”。
参见快乐大本营的三键谱曲……
旋律写得简单又不落俗又不雷同又好听又雅俗共赏——这比写复杂的旋律要难了N个等级。
关键是他还写了15年几百首歌依然能写出来。
6、顶级大师级别的节奏编写能力
不多说了，他应该是黄种人里节奏感最好的人。甚至可以爆掉很多欧美黑人歌手。
参见《超跑女神》、《双截棍》（副歌后的那一段 “他们儿~子我习~惯从小就耳闻目染”）、《以父之名》（最后一段里的那段“斑驳的家徽擦拭一夜……”）
而且最关键的是，他应该也是首个觉得“光玩节奏太单调了，不如我再来加一些旋律吧~”
噢！我的天，饶了我吧，我们连你的节奏都跟不上，还要保证没把你的旋律给跟跑调？
这种妖孽的行为，请参见《以父之名》的主歌（大多都带着旋律走向的），《懦夫》（“防火墙传来的枪声把我从天堂叫醒”这要人命的一段），《夜曲》的主歌部分，《公公偏头痛》。
7、切分音狂魔、修饰音狂魔、多连音狂魔，简称就是炫技狂魔
小生当年试图过抓他的一些歌的节奏，然后和节拍怎么都对不上，看了之后才发现是切分音。
而且他有一个他独有的创新：将重拍放在修饰音上（修饰音就是那种极短的迅速的一闪而过的音节，叮铃一下的感觉，是为了乐句加花而用的）。
代表作品是《骑士精神》第二段主歌里的“他们的语气，好笑的攻击，自卑的心理”，语气、攻击、心理等这几个词都迅速的一闪而过，而且不占拍子（应该是吧），但是重拍却都放在他们身上。
哇，那震撼，那酸爽，那叼炸天！我没见别人用过（敢用过）。
多连音更是。
代表除了前边提到的《龙卷风》，还有一首大家都非常熟悉的《听妈妈的话》，噢！3连音一堆！甚至还有五连音！上一张图，大招已经大致标注了。
真的，如果你觉得这首歌的Rap是很简单的，请先确认你有能力这些节拍都唱对先。反正这么多年了，我全网视频听下来，好像还没找到唱对过的。
更不用说《超跑女神》那种神曲了！那个节奏，你能抓下来我一定送上我的膝盖。可那歌就是杰伦花2—3分钟写的！
真的，《一口气全念对》的夹咪大法，你练练应该还能唱对，《超跑女神》、《听妈妈的话》等等这种。
我觉得这就是黄种人的一生的命门缺陷，是无论怎么样都练不对的。
这比肖邦的那些著名的18连音，35连音都要扯蛋（至少这些可以弹快点糊弄过去）
此图来源于肖邦的著名的升c小调夜曲（遗作）。我不怕丢脸！这是我能掌控的最高难度的一首曲子了
8、古典功底的深厚
只能说，不愧是学古典钢琴的。
参见他在Mrj上即兴编的“肖邦版的土耳其进行曲”（后来收录在了歌曲《琴伤》的间奏）。
参见已经成为“世界名曲”的《逆鳞狂想曲》（这05年的曲子目前已经在各个国家N多场合被演奏了）。
参见他大本营的三键谱曲，和为林志玲的即兴创作的“小调中国风”，参见他改编的“李斯特《叹息》+肖邦圆舞曲+自己的元素”。
9、这家伙真的只有高中文化吗？
他真的不到20岁就写过那么多歌了？而且20岁出道之后应该没时间再进行学院派正统的音乐专业学习了吧！
那么请告诉我：
《黑色幽默》里那段经典的离调手法，《印第安纳老斑鸠》那种爵士的写法，Secret加长快板那一段工整的完美的赋格对位（好像在国内这个技术要好的本科大三以上还是研究生才开始涉猎学习创作的吧？）这些他是在哪里学到的？而且居然自己写出来的！
10、经常使用ABB这种貌似就他用的手法
比如《祝我生日快乐》，两段副歌是不一样的。还有经典的双副歌！
噢！太棒了！
代表作《她的睫毛》、《听爸爸的话》、《热带雨林》。
好了，最后上大招，上我给他长跪不起的终极大招。
这个作品来自《不能说的秘密》的原声带《Secret加长快板》。
这首曲子是电影里用来穿越时空的媒介，也是围绕整个电影的主题，是原声带中最重要的一首曲子。来自于周杰伦的亲自谱写。
这么重要的一首曲子，为什么名称叫Secret（秘密）呢？周有多重视它呢？
先附上歌曲，赏析这首曲子：
Secret加长快板（e小调）
Follow the notes upon a journey……
跟随着音符踏上旅程
At first sight marks one's destiny
第一眼就决定了缘分
Once the voyage comes to an end
当旅途走到了终点时
Return lies within hasty keys
回去的路就藏在急速的旋律中
穿越时间的《Secret加长快板》里隐藏的秘密：
—>巴赫在击弦古钢琴上敲着赋格拉开了序幕(0'00")
—>莫扎特式的轻快跑动琶音悄悄结束了古典时代(0'24")
—>几个下行和弦，将氛围拉像凝重，开始了如李斯特般的左手大跨度和弦(0'32")
—>肖邦的A小调练习曲半音阶快速跑动宣示了浪漫主义的兴盛(0'40")
—>华丽的和弦将我们带到了俄罗斯，哦，伟大的拉赫玛尼诺夫！全曲最高潮绽放在拉式的绚烂色彩中！(1'10")
—>最后，是一段模仿近代古典钢琴的《野蜂飞舞》（也是周的最爱之一）的半音阶快速跑动结束，古典音乐的时代也随着最后一个e5音，谢幕。(1'16"开始)
(以上来自网友感慨+我的增添总结）
……
先让我平静一会。
这首曲子当时给我的震撼过于大了。以至于我刚开始听的时候吓呆了。
总结就是，周用一首钢琴曲子，就结合了在古典钢琴整个历史上最具代表性的几位时代性钢琴家。而且，整首曲子一气呵成，非常优美，毫！无！违！和！感！
而且！！！！！
这首曲子！！！！
尼玛只有1分24秒啊！！！
他用1分24秒就写出来整个古典钢琴史啊！！
如果你也熟悉古典钢琴，我想，你应该也会和我一样的感受……献上我的膝盖。
献上这首曲子的官方琴谱:
P.S：
顺便说，这首曲子虽然信息量大，但是并不难，钢琴业余六级的水平就能演奏了。但是你们看看那个效果，啧啧啧！简直是装逼利器啊啊！
（本文系作者授权“清南”发布）
