江南名城宜兴，是已故二胡演奏大师闵惠芬的故乡。近日，伴随着阵阵悠扬的琴声，永远跟党走·第二届闵惠芬青少年二胡艺术展演颁奖典礼暨获奖音乐会系列活动在江南名城宜兴落幕。
闵惠芬弟子、上海音乐学院民乐系教授汝艺发起的首届闵惠芬青少年二胡艺术展演去年在上海举行，吸引了200多位选手参加。今年，展演活动影响力从长三角辐射全国，共有700多位青少年儿童报名参赛。全国民乐专家和优胜选手相聚宜兴，参加颁奖典礼、获奖音乐会、专题研讨会和二胡大师班，并参观了闵惠芬艺术馆、闵惠芬旧居和闵惠芬文化公园，感受江南丝竹之乡的雅韵，传承闵惠芬的艺术精神。
“她的曲子拉到灵魂里，拉到作曲家都没想到的广阔天地中去”
闵惠芬纪念馆于2015年开始筹建，7年间，宜兴市万石镇持续以多种方式纪念缅怀、传承传播闵惠芬先生的艺术。在这里，人们可以看到闵惠芬儿时的相片、演出时穿过的演出服、拿过的奖项、写过的信件，可以看到闵惠芬每一部重要作品的创作历程。除整理故居、建立纪念馆，当地还特别打造闵惠芬主题公园，并将此三处串珠成链，构筑二胡艺术高地。
闵惠芬出生在一个只有6户人家的小村子，但这里经常传来悠扬的江南丝竹、苏南吹打、民族滩簧，乡间小径上行走着民间丝竹乐队，五六岁时的闵惠芬有一次跟着丝竹乐队不知不觉走了十多里……她少年励志，以“五十载弘扬民乐，目不斜视”的质朴初心谱写出中华民族的音乐华章，成为民族音乐的一座丰碑和精神灯塔，引领和推动了当代中国民族音乐的发展，为后人留下了宝贵的精神财富，值得永远铭记。
▲图为年轻时的闵惠芬
7月19日下午，来自长三角乃至全国的民乐名家和专家学者在闵惠芬艺术馆内召开了主题研讨会，围绕青少年儿童二胡教育对传承与发展闵惠芬二胡艺术的重要意义，近20位专家畅所欲言。
音乐理论家、上海音乐学院民乐系主任刘红感慨，看到闵惠芬生活过的地方、成就出的事业，更觉大师之不可复制。大师何以成为大师？在于她在艺术上从未止步，她的艺术带来的精神力量是无穷尽的，后人或许可以达到她的技术标准，但艺术上的高度是无止境的，“我们不需要‘闵惠芬第二’，青少年应该在大师的感召下，传承大师精神，成长为像闵惠芬那样的艺术家。”
作曲家周成龙回忆，闵惠芬对艺术总是认真到一丝不苟，“有一个奇怪现象：交给别人的曲子，演一遍或者录一遍就到此为止了，但到了闵惠芬的手上，曲子就能留下来、传开去。”他感叹道：“她的曲子拉到灵魂里去了，拉到作曲家都没想到的广阔天地去了。”
江南名城奏响二胡经典之作，传承中国民族音乐文脉
在第二届闵惠芬青少年二胡艺术展演颁奖音乐会上，响起不少二胡经典作品的旋律，这些作品的诞生见证了中国民族音乐发展的文脉。同时，不少作品也体现出鲜明的江南文化特色。
开场曲是由宜兴市青少年活动中心二胡乐团带来的重奏《丰收》，这是一首具有特殊意义的乐曲。2013年，闵惠芬得知家乡的孩子们要参加江苏省首届少年儿童二胡大赛，特意编排了自己的老师王乙的作品《丰收》，并专程从上海赶到宜兴辅导孩子们备赛。闵惠芬执着追求艺术的精神鼓舞着乐团孩子们的成长。如今，这些孩子们都已经长大成人，并考入了心仪的学校，表演者有来自上海音乐学院的张锦栎、陆海云尔，四川音乐学院的卢易潇，南京师范大学的查赛楠等，这首乐曲也寓意着闵惠芬青少年儿童二胡艺术展演喜获丰收。
▲儿童B组金奖选手在演奏闵惠芬作曲的《忆江南》
由儿童B组金奖获得者施润语演奏的《忆江南》由闵惠芬作曲，此曲根据白居易《忆江南》的诗意创作，原名为《长弓练习》，作于上世纪70年代初，上世纪90年代更命名为《忆江南》。乐声中，童年的江南美景历历在目：宁静的村野、飞转的水车、悠扬的江南丝竹、豪放的田歌等种种意境构成了这首乐曲。
此次获得闵惠芬作品最佳演奏获得者的张敬然演奏了《洪湖主题随想曲》。该作品创作于上世纪70年代末，是闵惠芬根据歌剧《洪湖赤卫队》的唱段《看天下劳苦人民都解放》改编而成，一经舞台演出马上传遍全国。作品既发挥了二胡酷似人声的特点，又保留了原声乐作品中许多表情特征，标志着闵惠芬由此开始了二胡声腔艺术化的实践。
▲上海音乐学院附中宜兴籍学生彭晓晏在演奏王建民创作的《第五二胡狂想曲-赞歌》
在演出的最后，全体金奖获得者和宜兴市二胡协会的学员走上舞台，集体奏响了二胡名曲《赛马》。作品形象生动地描绘了一幅草原赛马的热烈欢腾景象，烘托出喜气洋洋的节日气氛，也寓意着获奖的小选手们也恰如一匹匹奔驰的骏马，飞奔在通往艺术殿堂的幸福大道之上。
本次活动由中共宜兴市委宣传部、宜兴市万石镇人民政府主办，上海音乐家协会指导，上海市汝艺二胡工作室、宜兴市二胡协会、宜兴市万石镇文化服务中心承办，苏州民族乐器一厂协办，并得到了上海音乐家协会民族管弦乐专业委员会和上海音乐家协会二胡专业委员会的大力支持。
主办方供图
