2016
年第
02
期
【摘要】黄海怀先生是我国著名、影响深远的二胡艺术家，是建国以后培养出来的优秀二
胡演奏家，他生前创作、移植并演奏的二胡曲《赛马》《江河水》是不朽的经典之作，至今影
响深远。在
1960
年，黄海怀先生的生活较稳定时创作出二胡曲《赛马》，这首乐曲旋律非常
简单，其主题旋律采用了脍炙人口的蒙古族民歌《红旗歌》。黄海怀先生从这首民歌中获得创
作启示，从而进行了他的创作，并以他娴熟的二胡演奏技巧，用心揣摩，把一首简短的蒙古族
民歌，改编成二胡曲，问世后，风靡全国，是一首响彻海内外的传世之作。
【关键词】黄海怀；《赛马》；风格特色
黄海怀先生，
1935
年出于江西省萍乡市。从小受民间音乐的熏陶，对戏剧音乐有浓厚的
兴趣，并结识了一群音乐从业者，同时向民间艺人学习演奏二胡、京胡、笛子等乐器。
1949
年后，他多次参加各项文艺汇演，他的演奏也获得观众喜爱。
1955
年考入湖北艺术学院（武
汉音乐学院的前身）学习二胡，黄海怀先生的演奏，音色柔和、细腻，音乐内容极富特色韵
味，尤其是他右手的运弓，平稳内在、扎实连贯。黄海怀先生的二胡艺术造诣更直接体现在他
的代表作《赛马》和《江河水》。《赛马》是黄海怀先生创作的一首二胡独奏曲，在
1964
年
第四届
“
上海之春
”
二胡独奏比赛中的新作品。乐曲以万马奔腾的景象，磅礴的气势、热烈的节
奏气息、热情奔放的旋律而深受听众和演奏者的喜爱。无论是自信满满的赛马手，还是马不停
蹄的骏马，演奏者将乐曲的旋律表现的淋漓尽致。音乐在骏马飞驰中展开，旋律明亮粗犷、热
情奔放。从远方飞驰而来，轻快而富有跳跃性的快弓，在力度上强弱对比的颤音，展现了蒙古
族牧民欢庆赛马盛况的情形。二胡快弓技巧的运用，拨弦、颤音技巧的运用，在人们面前展现
了一幅生动热烈的赛马场面。
二胡曲《赛马》是众多二胡专业演奏者和音乐喜好者喜欢的曲目之一，也是舞台表演中首
选曲目之一，目前，在各类二胡书籍中也收录了此曲，但，大多数都是由沈利群老师改编的
《赛马》，在湖北科学技术出版社李坚雄主编的考级教材中就有黄海怀老师的《赛马》版本。
在音乐作品中，乐曲的旋律是音乐的基本要素，是乐曲的基础，在音乐创作中，主要强调
旋律的艺术性和观众的可听性，这也是我国民族音乐思维的特点。黄海怀先生有着十分丰富、
坚实的民族民间音乐基础，在他的创作中，非常注重乐曲旋律的艺术色彩，并通过乐曲的旋律
塑造，形成了他自己的演奏风格特色，做到形神兼备，技术、韵味合一。在《赛马》的创作和
演奏中，体现的最为突出。乐曲一开始即以豪迈的气势、饱满的弓力，描写了万马奔腾、激越
纵横驰骋的骏马，刻画出蒙古族人民在他们节日赛马中的欢快场景，紧接着一段完整地蒙古族
民歌《红旗歌》的旋律，通过对民歌旋律特点的加花变奏，大胆、创造性地运用大段落的右手
拨弦技巧，使乐曲别开生面，独具一格。随后，平稳地引出了华彩乐段，这段是模仿马头琴的
演奏手法。把辽阔的草原和牧民们的愉快生活情景表现得酣畅淋漓，同时，在二胡的演奏技巧
