钢琴演奏中的五种记忆方法
音乐记忆是一种特殊的综合能力。按照记忆“方式”的不同，记忆可以分为五种：
1、谱形记忆：这是将乐谱作为记忆的主要依据。谱面也有其本身的形状。许多优秀的钢琴演奏家能把乐谱记在脑中，能默写出来。谱形记忆是背谱的基础之一。
2、音响记忆：这是将音乐效果作为记忆的重要依据。用耳朵去感知音响，心里想着音乐，可以帮助手做出正确的演奏动作。不同的和声、调式、织体所产生的音响，是强化音乐记忆的一个重要基础。
3、动作记忆：这是将肢体动作作为记忆的主要依据。演奏动作经过无数次重复，会由生疏变为熟练，有无意识变为有意识。这种无意识的动作连续，也对于记忆起着潜移默化的作用。但是动作记忆知识是建立在下意识的动作上，不应该成为背谱的重要依靠。假如将整个记忆建立在动作的基础上，有可能因为肢体顺手而产生记忆障碍。
4、分析记忆：这是对于作品的理性分析作为记忆的主要依据。对于一首作品，分析的越细致、越深刻、越透彻，这种记忆也越牢靠，能刻入脑海，不易遗忘。分析包括曲式结构、调性布局、和声进行、对位复调、肢体变化等等。这种更具有理性意义，因而更加牢固。即使很长时间没有演奏的作品，也能通过对乐曲结构的分析记忆，来回忆细节。
5、位置记忆：这是手指对于键盘的一种习惯记忆。钢琴演奏从动作的记过而言，是手在键盘上的位置的不停顿的转变与连续。因此，将眼睛对于键盘位置的视觉与手对于键盘的触觉相结合，是钢琴演奏记忆的一个重要方面。不少演奏者是通过对乐谱记载的音乐转化为肢体的动作，在转化为手与键盘的位置来记忆的。而且这种动作是通过无数次的重复练习后下意识的习惯动作。这容易出现在舞台上的位置错误的意外情况，演奏者必须具备敏捷的反应能力和舞台应变能力，将手调整到正确位置上来。
以上五种记忆是相互关联相互结合成为一体的。他们之间是相互渗透以致在实际背谱过程中，很难区分顺序。并且，每位演奏者都会有自己习惯的背谱方式。每个人侧重面不一样。然而没有一位演奏者会单一的用一种方式去记忆。在以上五种记忆法中，谱形记忆与分析记忆主要依靠大脑，音响记忆依靠耳朵，动作记忆依靠肌体，位置记忆依靠眼睛和肢体。因此演奏者要充分运用身体各个器官的协调性，建立牢固的记忆框架。
牢固记忆的建立要经过无数次反复的记忆，且在清晰与模糊之间，最后达到。刚记熟的乐谱在一段时间后会变得模糊，已经记起的乐曲又会遗忘。因此在忘记的时候要经常的看谱，将看谱与背谱结合起来，交替进行，不能一味的背谱，以致于背奏的乐谱是模糊错误的自己浑然不觉。这样容易造成记忆模糊或记忆错误。必须在整个背谱过程中，整个练习的过程中，看着谱子演奏。即使在背熟了后也不能把谱子丢掉，仍然要不时的检查乐曲的每一个细节。
如何快速提高弹奏钢琴乐谱的视奏能力
导读：有很多学生说一拿到新谱就头疼，视奏能力很慢，宁可背谱也不愿意看谱弹奏，由于教师和家长对视奏能力的培养不够重视也缺乏正确引导，导致许多学琴者练琴效率低,进步缓慢。本文针对这一问题，总结出了要注重培养看谱弹奏的习惯、识谱的训练方法和技巧练习来提高钢琴视奏能力的一些方法和建议。养成视奏的良好习惯，可以大大缩短熟悉乐谱的过程，尽早地将精力用到乐曲的技术、艺术问题方面，从而加快学习的进度。
视奏是学习钢琴专业中所应该具备的最基本的能力，“视奏”这个词的“视”从字面理解就是看，即读谱。“奏”即弹，弹的过程中是要眼睛看谱的，所以这个奏，就需要盲弹，也就是不看琴键弹奏，用几个字来概括视奏的特点，就是边看边弹，同步进行。我将从两个方面来阐述如何提高视奏能力：
识谱
识谱需要注意的是：
五线谱音高位置：有些同学在拿到新谱的时候，对谱表音位不熟悉，有的会以一个音为基准，一个一个往上数，或往下推，这种方法大大降低了读谱的速度，有时遇到大量加线的音还会数错，而且看得眼睛也很累。最好不要用数的方法，而采用五线谱音位的固定记忆法，像背诵英语字母一样，背下来。五线谱线内的音应该比较容易些，如果出现大量的加线，就把那个音的位置和唱名背下来，并在空五线谱本上抄写直到自己能一眼就看出它唱什么音，而不靠数。视唱练耳课里会有听音的听写，也可以通过听写，来加强练习。
乐谱的谱表：钢琴乐谱里有高音谱号和低音谱号。一般大多数情况下，左手是低音谱号，右手是高音谱号。但有时也有些特殊的情况，要仔细看谱，不能一概把右手弹的看成高音谱表，左手就一律是低音谱号去弹奏，根据前面的谱号来看音符。
调号：很多同学在拿到新谱的时候不去看调号，没有记在心里，容易在乐曲进行的过程中忘了调号，以致该升的不升，该降的不降。所以应当养成一拿到新谱就看这首曲子是什么调？搞清楚它的调性，假如它是D大调的，那么就把D大调的音阶弹出来。记清楚哪些音该升，以加强对调号的准确熟练度。
临时升降记号：在传统记谱法中，每个临时升降记号要管一个小节，往往后面这个小节内还会出现这样的音，应该及时把它用笔标记出来，以免练琴时马虎大意而忽略掉。
节奏、节拍和时值：在曲谱中，一般大多数都会标有速度的记号，或是中速，或是小快板，或是行板，一开始要知道这首曲子要求怎样的速度。在慢速视奏时，尽可能不要打乱节拍时值的关系。如果因为找不到音而停顿时，心里也要清楚节拍的关系，做到心中有数。在时值上会遇到这样的一些问题：不把时值弹足，手过早的离开琴键；时值过长，超过扑上所记的时值；不注意休止符，忽略了休止在音乐中的极其重要的意义；节奏组合的错误，看错节拍记号等等。
谱面表现符号：包括连线、跳音、重音、顿音等等。这些符号对于音乐的分句、语气乃至风格关系极大。那几个音应该连在一起，哪些音应当断开，哪些音应当跳，跳音又各有多长，这都属于视奏的范畴，应该连音符一起看
盲弹
盲弹的含义有两种：一是在弹琴的过程中，眼睛看谱不看琴键，凭听觉和触觉的技术（眼，手，耳的协调功夫是基本功）；二是眼看谱，手打节拍，谱上的一切音乐靠想象在心里弹出，用心弹，叫看谱心奏（是内功，练习达到一定程度才可能做）。这两种盲弹的技术都是很重要的，能大大提高练琴视奏的效率。
盲弹能力，是眼睛看到音符后，手指迅速找到相应琴键的能力，迅速到几乎完全是眼睛看到音符的同时，手指就已经到位的程度。那么提高盲弹的能力，可以试从以下几个方面加强训练：
准确的键盘位置感。首先要坐在前后左右高低都合适的位置并固定下来，形成身体与每个琴键固定的距离。然后，再仔细用心感觉手指弹每一个音的距离，大臂、肘、小臂的张开度究竟有多大才能把手、手指置于合适的弹奏位置上。至少要做到扫一眼就能找到该弹的音。
熟悉不同音符的距离与相应的不同音琴键距离的对应关系。比如：乐谱上do与sol的五度距离这个距离反映在键盘上究竟有多宽？记住这个宽度后，只要找到do，自然就知道sol的位置，不用眼睛看也能弹出来。
注意音与音之间的关系。前一个音弹下后，一时找不到后一个音，手指不要马上移动或离开。在找到后一个音时，留神从前一个音到后一个音的音程距离，以及在这个距离中手、手指是怎样从前一个音转移到后一个音的。手如果拿开，这两个音就孤立了，就模糊了音与音的关系。
在左手是低音与和弦的结构时，要把两者当成一个整体，倾听他们的整体音响，感受动作的统一和连贯。
加强内心听觉能力的训练和理论知识的休养。内心听觉准确将能帮助纠正弹出的错音；而音乐理论知识的提高，就能熟悉音乐的形式，结构的规律，增强对音符走向的预见性，提高盲弹得能力，即视奏能力。
在弹奏新曲目时，视奏困难的原因主要有两点：第一点是从未接触过的节奏型或指法设计大大降低了视奏效率。第二点是自己的读谱意识仍然停留在数音的阶段上，对于一长串音符或有规律的音型反复，要采用以乐句或小节为单位的读谱方法。这需要从简单的曲目入手做大量练习，逐渐养成弹这一小节看下一个小节的习惯，随着读谱能力的提高，你甚至可以做到隔行读谱，视奏能力自然就强了。
提高视奏能力的唯一途径是坚持不懈，多弹多练，积累经验。要把视奏作为每日必修之课，即使五分钟，十分钟，积少成多。千万不能急于求成，而要有滴水穿石的精神，积以时日，方有成效。
