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编辑|冷紫葉
歌剧《山茶花开》主要讲述了一批扶贫干部，进入这个茶岭村与村民一起面对脱贫攻坚战。
想要摆脱贫困，那就要发展产业，于是猛书记就开发了红花油茶项目，并提出了新型的经营模式。
由于村民贫苦惯了，村民们一时之间无法接受，从而导致有很多村民不配合，觉得不可行，但猛书记没有放弃，反而很耐心的向村民们讲解，并且辛苦付出与以身作则，最后赢得了大家的赞赏，并带领群众走向了富裕。全剧由两幕组成:第一幕—脱贫前，第二幕—脱贫后。
第一幕—脱贫前:故事主要讲述了在没有驻村书记的带领前，整个村都是黯然失色，看不到任何希望的。
而唐猛书记的到来，给他们带来了一丝希望，猛书记在日常生活中给与他们以无私的帮助，为他们买东西、治病等，平时鸡毛蒜皮的事也都要找他，可猛书记并不觉得烦，反而和他们融入到一起。
由于加盟公司签合同的事，村民们一直无法接受，最后猛书记的真心实意，得到了大家的认
可，同意签了字，并一起劳作开辟新天地。
第二幕—脱贫后:在猛书记的带领下，茶岭村有了烟火气和劳作的景象，村民们的生活在逐渐变好，猛书记不仅帮四姑婆治好了腿，也帮曹大旺恢复了“赤脚医生”的称号。
但是红花油项目在操作运营上不是那么顺利，导致被领导约谈，他为了不辜负村民们的期望，每天辛苦工作，最后累倒在了办公室，并由妻子肖燕的咏叹调宣布去世，村民们都依依不舍怀念猛书记，最后由曹书记接替猛书记的位置，所有人万众一心奔向前。
音乐素材的多元风格——戏剧音乐素材
本歌剧主要以民族民间的特点贯穿整剧，而我国歌剧是借鉴戏曲元素的特点发展而来，同样在音乐创作中，也融入了戏曲的韵律，凸显了我们新时代民族歌剧在创作中，对戏曲的完美借鉴与融合，将作品更具中国化，更具民族化。
此谱例是第二幕中的第三曲《两根笋子一样青》，是本剧比较戏剧化的人物喇叭花的唱段，整首曲目前面也就是人物出场时的乐奏，模拟戏曲的腔调，伴奏乐器为竹笛、琵琶、响板，其中响板的运用，将诙谐的节奏确定了基调，刻画出了人物形象的内心情绪。
这一片段主要体现了喇叭花对猛书记的怀疑，怪他偏心，希望能占到一点便宜，得到好处的心理活动。
唐猛的最后一个唱段《我不想和你说再见》，主要讲述了他得知自己身体已经没剩几天了，即将离去但又舍不得放心不下这个乡村以及村民，于是就是有了这个经典唱段。
那么在唱腔上，歌者按照了字清腔纯的戏曲表演要求来进行演绎，并且将一字多音的声腔处理的恰到好处。
音乐素材的多元风格——江西音乐素材
江西红色文化在这部歌剧里得到了充分的体现，不仅是在歌词上有极强的地域风格，其中音乐方面采用了赣南民歌的旋律，还有标志性的兴国山歌音律。
与此同时，歌者在唱腔方面也融合了赣剧的韵味。
歌剧《山茶花开》中的猛书记帮乡亲们带东西的热闹场面，村民们回应书记的那一段演唱则是直接采用以及巧妙的运用了赣南民歌《斑鸡调》的音乐素材，使得场面热闹灵动。
第一幕《他哪里有三头六臂》中村民们看到猛书记回来，热情期盼的心情，在众村民唱到“村前村后响嘀嘀”，“猛书记开会回来了，猛书记是去开会的，你们要人家带东又带西”、“我的东西买了不，你买催情散那个是和目的，若叫你屋里的搞错了，那可就真的舒服死你”、“舒服死你舒服死你呀叩呀叩子哟”这一段时，直接搬用了《斑鸡调》的旋律。
突出了民歌来源于民间，表达了村民们开心激动欢心的热闹场面，以及村民们诙谐幽默的人物形象，同时反映了村民对猛书记崇拜的思想。
而兴国山歌标志性的音乐，巧妙及恰当的在歌剧中的众多唱段中都有体现，并且直接将当地方言写为歌词，不管是男女主的独唱片段，还是重唱及众乡亲的合唱片段，都将这一元素贯穿其中，是整部歌剧的核心音调。
第二幕《问心无愧管它是奖还是罚》唱段里，“乡亲们哎!”这一歌词的曲调运用了兴国山歌的主要音调“sol solmi sol misolini"，并且在这一旋律出现时，速度进行了变化，在激动之时也将口吻转变的平和深情。
主要讲述了乡亲们替猛书记担心，怕他被叫去谈话时被批评，猛书记感动安慰村民们的美好
景象。
第二幕《我不想和你告别》中，接在女主角咏叹调后面的一段独唱，由于她是哑妹，所以她无法将语言说清楚，当得知大家的崇敬的猛书记去世后，内心激动难受而爆发出来的心声，导致模糊的听到江西本土元素“哎呀嘲”的唱词，通过它的出现，更加凸显出悲伤的气氛与悼念猛书记的村民们的心声。
第二幕《我不想和你说再见》，男主即将去世时演唱的一首咏叹调，主要讲述了猛书记因劳累过度，身体无法支撑，自己已经感应到时间所剩不多，一些情感的诉说。
在唱段结尾之前出现，大气豪迈的引出歌剧主题“待到山茶花开时”，同时与开场时的“哎呀嘲”，形成强烈呼应，将完整的兴国山歌形态完美呈现，也表达出了他不想离开茶岭村的恋恋不舍之情。
第一幕中《我就把大好的形势讲一讲》林处长的独唱唱段，在唱词“可惜茶岭村脚步太慢把队掉”的时候，作曲家利用江西音乐素材“哎呀嘲”在下面做铺垫，更加突出林处长对茶岭村发展脚步慢的担心与准备想要把项目干好的决心。
《山茶花开》经典唱段《我不想和你告别》——作品简介
《我不想和你告别》这是女主角肖燕在全剧唯一的一首咏叹调，由于唐猛为了工作劳累过度而去世，作为妻子的她，瞬间感觉整个世界都塌了，心如死灰，看不到任何希望，她心中充满了对他的责备，“不要说永别，不要说永别，我不接受……”等一系列内心名词在她的脑海中挥之不去。
就是在这种伤心欲绝之时，女主演唱了这一首咏叹调，作曲家利用音乐与语言揉和在一起，将她不相信这是事实，以及他们日常的幸福画面描述了出来，全曲分为四个小部分，悲愤一
一回忆一一痛苦一一送别，环环相扣的传达给了每一个人。
旋律特点
《我不想和你告别》是歌剧《山茶花开》唱段中唯一一首悲伤、夸张性演绎的咏叹调，全曲情感真挚，每一个段落的情感表现都不同，情绪的不同导致音乐速度也随之变化。
前奏的1-2小节与13-14小节，开始部分和结束部分在音域上，出现了两个八度的跨越，而节奏型都是全音符与自由延长，把女主此时的人物形态凸显。
从第15小节开始，是这个唱段的“起”部，共有三个乐句，第一乐句主要由级进上下行的方式构成，第三个乐句，在采用变化重复的结构，将任务情绪层层递进。
60小节开始是一个高潮乐段即“转”部，旋律唱词较为紧密，情绪层层拔高，并且在70小节时音域逐渐升高，以渐慢的处理方式，定格在a2这个音，也是为后续情绪爆发的铺垫。
紧接着迎来了整曲的华彩部分“花腔”，运用抒情式花腔将奔溃，痛苦的心情涌现出来，起到了情绪的升华和对高潮的一种推动作用。
整首乐曲每个乐段都衔接连贯，尤其是“起”、“承”、“合”每个乐段的起始音与落音的都是3和6，整个乐曲由这个四个部分的变化组合进行巧妙连接，在曲末之时利用叠词“伴你一路、伴你一路”将女主人公的不舍之情体现，而同样的词利用了不同的旋律，将全曲悲壮勇于接受现实的收尾工作，起到了烘托的作用。
《我不想和你告别》——人物形象塑造
肖燕这样一个三十五岁左右的女子，作为某机关驻村第一书记，她切实体会到丈夫唐猛工作的辛苦与难处，但是不管怎么样，她都无法接受丈夫离开的噩耗，她们是如此相爱，并且怀上了二胎。
那么歌者在进行演绎的时候，首先要将自己融入其中，舞台上的那一刻自己就是肖燕，通过手、眼、身、步等整体协调配合，来体现出“声形合一”的艺术要求。
将女主人公曾经相爱时的小女人形象，与她悲伤、不愿接受事实的人物情感得以鲜明对比，使人物塑造生动形象具有张力。
作品情感表达
在演唱这首作品时，应该要将悲愤—痛苦—回忆—送别，每一部分的情感变化深深融入到自己的血液里，演唱者要时刻告诉自己，此刻“我”就是“肖燕”。
当演唱到“我看不见太阳看不见河流大道”时，内心名词要在情绪里慢慢渗透，到“我的眼里只有你致命的微笑”时，在“微”的时候，要将情绪含蓄而又饱满的传递到观众的心中“笑”字的时候慢慢吐露心声，“我不接受、我不接受”将内心的痛苦毫无保留的全部爆发。
当演唱第二部分时，要用叙述的方式，把回忆的情感表达出来，最重要华彩部分“花腔”，并不是像我们理解的花腔，当到达非常高兴至高点的时候，才能用花腔来演绎，在此时我们是悲愤、痛苦、悲伤达到了至高点，所爆发出来的花腔，是毫无保留的哭泣与发泄。
第三部分时，演唱者情绪稍微好转，已经有了一些冷静。
她选择面对现实，她要带着村民们，一起送别他，用她们的歌声送他一路走好!
演唱技巧分析
在这首咏叹调中，由于其结构很鲜明，戏剧化的情绪加上较广的音域跨度，对歌者来说无疑是一种挑战。
其中，全曲的最华彩的部分，花腔式的哭泣，在情绪最高点时，利用一段花腔来表达主人公的痛苦哀伤，那此时的歌者的情绪又要悲痛，还要演唱难度极高的花腔，有着一定的难度和技巧。
气息的运用和连贯性
在演唱了两次“不要说永别”和“我不接受..……”时，第一次“不要说永别”，“我不接受”，是带着不相信，怀疑悲伤的情绪，所以第一个“不要说永别”在演唱时，我们气息的主动运动可以不用那么给力，只要稍作运动就好，此时不需要太多的气息，表现出主人公得到噩耗时比较暗淡虚弱的声音。
第二个“不要说永别”，“我绝不能接受”是情绪的递进，在此时气息要主动用力，尤其是胸位、月A肌要在提前进行蓄力，在这一句时爆发出来。
在最后“不能接受你无情的去了”主人公把内心对丈夫的思念和心痛完全释放出来，而这里音乐伴奏停止，将人声凸显出来，将凄凉悲痛更加强烈的涌现出来，此时，要做到气断意不断，一定要衔接连贯。
从71小节到75小节，是这首咏叹调最华彩也是较难的一点，一共有5个小节，旋律主要由16分音符加3连音、6连音组合，而歌词只有一个哪可。
我们说一字多音的作品是最难表达的，那么也需要着强大的气息功力，极具考验一个歌者的演唱技巧，所以在演唱时，我们的气息要和共鸣腔进行配合，高位置的头腔加上气息的推动，歌者要将它的整个情感储存到自己的意识里面，利用歌唱工具将这一情感传递出来，将悲痛哀伤的情绪传达给每一个观众。
字正腔圆、咬字吐字
由于中国语言文化博大精深，相比较西方语言来说，不是很利用歌唱通道的建立。
例如唱段中的“情”、“别”、“驰”等字，在我们演唱时会出现黯淡无光泽，通道也会变窄，所以在此时，我们就要通过腔体的变化，使得我们的字附着在一个很通畅的通道上，就会使我们的声音听起来圆润有力。
同样唱段中“我”、“不”等字，这些字的主要用力部位主要是“唇”在主动用力，向两边主动远离，“你”、“去”、“人”、“亲”、“受，，、“笑”、等字，主要是“唇、齿、舌”的相互配合运动。
“啊”“哎”是韵母a，ei的发音，所以只用到舌头的发力点，那么针对舌头我们也可以进行单独的练习，因为舌头在口腔里有时会对通道造成一定的堵塞，而其在歌唱中应该是起到让开、打开的作用，所以我们将舌位进行单独练习，让舌头的前二分之一的后三分之二处做主动离开上A的运动，使其形成肌肉记忆。
那么经过舌位的训练，对于喉头的稳定也起到了极大的作用，所以咬字与共鸣腔是相辅相成的，如果咬字不清晰，声音也将暗淡无色。
