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近日，一段由中意两国歌唱家隔空对唱《茉莉花》和《今夜无人入睡》的视频，在社交网络流传甚广，收获了网友们的一致好评。
《茉莉花》作为中国最具代表性的民歌，听得太多，实在有种「音乐土特产」的味道。
今天，想为大家推荐4首根据《茉莉花》改编的钢琴曲，同样的旋律，呈现出的是4种截然不同的音乐风貌：
安东·阿连斯基
《中国主题练习曲》
「Anton Arensky Etude Op.25 No.3」
Piano: Rita Vaganova
普契尼在《图兰朵》中对中国民歌《茉莉花》旋律的运用，被视为中西合璧的典范。事实上在1893年，比普契尼还早三十年，阿连斯基就在自己的钢琴作品中完美融入了这个中国旋律。
俄国浪漫主义作曲家、钢琴家阿连斯基，是一个长期被遗忘的音乐大师。他曾师从科萨科夫，并培养出了拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾等巨匠。
他的音乐创作深受柴可夫斯基影响，重视作品的歌唱性和抒情性，风格柔美忧郁且具有民间风情。正因为缺乏鲜明的个人风格，他的名声迅速被后辈掩盖。
这首《中国主题练习曲》开始由右手清冽活泼的音流持续奔涌，与左手典雅沉稳的旋律交织并行。随后，在右手持续奏出晶莹剔透的动机下，左手如歌唱般弹出《茉莉花》旋律。两段旋律交替反复后华丽收尾。
彼得·辛德勒
《茉莉花》
「Arr. Peter Schindler」
Piano:LangLang
▲视频中只演奏了曲子的前半部分
▲完整版音频源自郎朗官方Youtube，在网易云和QQ音乐上搜索专辑「钢琴书」可付费收听高清音质音频
《茉莉花》的前身是明清小曲《鲜花调》，这首扬州民歌在数百年的传唱中，发展出了多个曲调版本，如今流传最广的是江苏版（好一朵美丽的茉莉花）和河北版（好一朵茉莉花）。
郎朗在2019年推出的专辑《钢琴书》中收录了一版非常有创意的《茉莉花》，由德国作曲家、键盘乐演奏家彼得·辛德勒改编，将江苏版和河北版两个旋律合为一体。
两个听起来非常相似，但又有着微妙差异的旋律依次奏出，在结尾处交织反复，朦胧闪烁，形成了非常美妙的呼应。
林秋孜
《茉莉花幻想曲》
「Arr. Christiana Lin」
Piano:Christiana Lin
旅奥台湾钢琴家林秋孜，曾师从于奥地利国宝级钢琴家「维也纳三杰」之一保罗·巴杜拉-斯科达。为了答谢大师的知遇之恩，她以《茉莉花》的旋律创作了一首幻想曲题献给他。
这首流光溢彩的大型钢琴独奏幻想曲，形式和风格上都非常自由，像一幅山水画卷舒展开来，在《茉莉花》旋律的基础上，融入了许多段由钢琴家独创的旋律和动机。
她还特地将《雪绒花》（奥地利国花是雪绒花），与台湾阿美族原住民歌手郭英男的《老人饮酒歌》的旋律加入曲中，致敬她的故乡与求学之地。
储望华
《茉莉花幻想曲》
「Arr. Wang-Hua Chu」
Piano:Hongtu Hao
旅澳中国作曲家储望华，创作过多首中国民歌的钢琴改编版，包括《浏阳河》、《映山红》、《康定情歌》等脍炙人口的名篇。
这首《茉莉花幻想曲》创作于2003年，是许多中国钢琴学习者热衷于演奏的曲目。
曲子开头以左手奏出波澜荡漾的琶音，与右手装饰音形成一种类似古筝弹拨的声效，音域很高，仿佛空山鸟鸣，主题旋律就像泉水一样悠缓奏出，充满东方幻想色彩。
乐曲中段情感炽热浓烈，装饰声部始终泛着明朗的光泽，结尾时音量降低，如游离在山涧的清风与薄雾般缓慢消散。
