世上的天才大多都有一个共性，都是在经历过常人难以企及的痛苦经历后，才能够创作出传世千百年的经典。屈原遭流放而赋《离骚》，司马迁忍宫刑而撰《史记》，李时珍以身试药而著《本草纲目》，贝多芬双耳失聪叩响《英雄》……
在众多闪耀后世的中外艺术家中，有一位颇为特殊的存在，他就是被后人视为比肩贝多芬的中国民间音乐家阿炳。
与贝多芬不同的是，前者在生前便是享誉盛名，而阿炳是在死后才逐渐影响深远。
除了生前身后名的不同，更令人疑惑的是，贝多芬除了狂暴的性格更多的是对音乐的狂热，然而阿炳的情况却是大为不同。从阿炳的身上，可以看到足以毁灭一个人的贪欲。
他风流成性，留宿妓院犹如归家小沁，吸食鸦片成瘾，大肆挥霍败光家产。然而，就是这样一个因风流导致双眼失明，因烟瘾而败光家产，满身劣迹的人，瞎子阿炳为何仍被后人所敬仰？
一、难以被直面的身世
想要了解这个满身传奇的民间音乐家，那就一定要从他那不被世俗所接纳的身世讲起。阿炳真名华彦钧，1893年出生于江苏无锡，同那个时代普遍的贫穷所比起来，阿炳的身世则更显离奇和荒诞。
阿炳的母亲，是无锡当地的一名寡妇。在那个民风尚未开化的封建时代，一名未再嫁的寡妇怀孕势必会受到流言蜚语的伤害，而阿炳父亲的身份更是令其雪上加霜。
因为，阿炳的生父是一名方外之人，而且还是当地香火最盛道观的最受当地人尊敬的当家道士华清和和。
即便是在今天，如阿炳这般难以言说的身世，也会令身边的人所难以接受，更何况是在那个思想禁锢的年代。从阿炳一出生，便遭受着身边人的白眼与恶意，他母亲更是不被同族人所接纳，不仅会遭受言语上的侮辱，甚至时常会被拳打脚踢。
因为常年遭受精神与肉体上的巨大压力，母亲在阿炳4岁时，终于因忍受不住屈辱选择了自杀。
这或许是当地人最希望看到的结局，但阿炳还是个孩子，他的同族也并不想也不敢亲手杀死他。无奈之下，只能是由阿炳的父亲出钱，将阿炳送去了乡下，寄养在婶母家中。
1901年，或许是已经彻底掌控了雷尊殿，也或许是再也承受不住内心的负罪感，阿炳的父亲，那位声明远播的当家道人终于以收小道童的方式，将其接到了自己身边。
为了弥补对阿炳母子的亏欠，父亲将他送去了私塾读书并传授他音律之道。
在战乱的年代，不问凡尘的道门，是民间音乐最大的传承者。阿炳的父亲，更是其中的佼佼者，有着“铁手琵琶”的雅称。
不过，即便他地位高超，却仍旧没有勇气向阿炳承认自己就是他的父亲。
因为没有父亲的关爱，再加上小时候跟随母亲生活时所遭受到的敌意，导致极为叛逆，即便是在道观里也难以被束缚。
更重要的是，为了纠正阿炳，其父亲对他的要求极其严厉，但却佳佳适得其反，严苛的管理更加令阿炳产生了逆反心理。
二、抽烟嫖妓，知晓真相的阿炳挥霍无度
在父亲的严苛管理之下，虽然阿炳仍旧不像其他道士一样清心寡欲，但是对于音律之道却是有着得天独厚的天分与兴趣。
本来，以阿炳所掌握的手艺，加上其父亲给他积攒的家底，一生无忧该是可以达到的，但事实的走向却再度发生了变化。
1918年，华清和病重，在即将走向此生终点时，这个逃避了25年的懦夫，终于说出了造成阿炳如此不幸的真相。
尽管华清和为阿炳积攒了不菲的财富，还将自己的位置传给他，但本就性格叛逆的阿炳，在知晓了华清和和就是自己的生父后，此时却更加反常。
愤怒、怨恨等种种负面情绪涌上了阿炳的心头，他不知道该如何面对现实。那虽然严厉但却对自己无微不至的师父，心中最感激、敬佩的人，到头来竟然是自己怨恨了20多年的人。
阿炳不知道自己应该用什么样的心态去接手偌大的雷尊殿，开始寻求各种各样的方式来麻痹自己。
起初，阿炳只是借酒消愁，好让自己一直处在朦胧醉意中。逐渐地，随着他的“破戒”越来越多别有用心的人开始与其结交。
在那些一心只想骗取阿炳钱财的“朋友”的引诱下，妓院成为了阿炳常居之所。为了彻底掏空这个家财万贯的道士，那些人还助使他染上了烟瘾。
长时间地吸食鸦片，导致阿炳眼眶深陷、身材消瘦，曾经那个意气风发的“小天师”消失不见，取而代之的是一个枯瘦的“小老头”。
福无双至，祸不单行。因为阿炳常年留宿妓院，竟沾染上了梅毒。即便是这样，阿炳也并未悔改，仍旧一味地奢靡享乐，最终导致了双眼失明。
雷尊殿的其他道士早已对阿炳不满，本来就看不惯阿炳这个“野种”，如今又因为风流无度，将雷尊殿所积攒的钱财所挥霍一空。
更何况，已经瞎了双眼，神采全无的阿炳，再也不能替人做法事，雷尊殿的众道士联合起来将他赶了出去。
被雷尊殿扫地出门的阿炳身无分文，加上双目失明、身材枯瘦，昔日“肝胆相照”的好兄弟早已不知去向，只留他孤零零地漂泊在无锡城内。
三、天道轮回，竟与寡妇漂泊半生
成为了“孤家寡人”的阿炳，似乎是终于感到了后悔。不过好在，雷尊殿虽然将其赶了出来，但自幼所学的一身音律本领却是他们拿不回去的。
阿炳凭着独特的天分，加上自身颇具传奇性的遭遇，开始创作曲目在街边卖艺。
不知是上天有意捉弄，还是冥冥之中就已注定，阿炳在街头卖艺时竟遇到了一个让他倾心的寡妇。
阿炳在无锡街头弹奏二胡时，遇到了从江阴乡下而来的寡妇董彩娣。两人都有着悲惨的遭遇，一来二去便开始互相依赖。
1929年，阿炳与董彩娣结婚。在二人的预想里，阿炳将会戒掉以往的陋习，潜心创作，好在那乱世之中站稳脚跟。
但是，安稳的日子并未持续多久，阿炳就因为烟瘾难熬再度于烟管、妓院中流窜。
见到阿炳旧病重犯，董彩娣伤心欲绝，在多次劝说无果后，就此离开了阿炳。充满戏剧化的人生遭遇，让阿炳有些呆滞，他开始继续每天游荡于烟管、妓院、酒楼、茶馆之中，听取那些各色各样的人的故事，融入进自己的创作，所赚取的钱财再用于这些享乐。
1933年，整日游荡在无锡的阿炳与另一位寡妇催弟同居。这一次，阿炳早已没了对爱情的向往，两人在一起更多的是想要找一个伴。
虽然阿炳的人生遭遇极其不幸，但是对于家国情怀，阿炳却是从未抛弃过。
当时，日本侵略者入侵上海，遭到了19军的英勇抗击。听闻消息后的阿炳，将那则新闻编成了曲子，开始在无锡城内传唱。
在那个暗无天日的年代，瞎子阿炳在用自己仅有的能力与方式，宣扬着抗击日本侵略者。
1937年，日寇攻陷江苏，为了避祸，阿炳只能带着催弟连夜回了乡下老家。但是，由于烟瘾难忍，最后不得已又漂泊去了上海。
但是背井离乡、国土沦丧的痛苦却令他无法忘怀。在国仇家恨的悲愤下，阿炳创作了一首二胡独奏曲《听松》。
相较于无锡，阿炳在上海的生活还算稳定，但是背井离乡、国土沦丧的痛苦却令他无法忘怀。在国仇家恨的悲愤下，阿炳创作了一首二胡独奏曲《听松》。
这首以南宋民族英雄岳飞为原型的曲子，气魄豪迈、情感充沛，借岳飞抗金倾吐着不做亡国奴的爱国主义热情。
1939年，思乡心切的阿炳又再次回到了无锡。这一次，阿炳看开了很多，他不再流连于妓院、酒馆，每日上午去茶楼探听新闻，下午去街头将这些新闻变成曲子演奏、颂唱，唯一无法根除的是他的烟瘾。
阿炳的所作所为，不过是在那个国家遭受危难之际，每一位有血性的中华儿女的缩影，真正令阿炳名传后世、比肩贝多芬的，得益于一次偶然。
四、偶遇伯乐，留下不朽的传世经典
1949年，解放战争结束，一个崭新的中国熠熠生辉。但相比之下，阿炳的健康状况却早已日薄西山。
由于一年四季都吃鸦片几十年来从不间断，阿炳的身体的各项机能早已失调，随着肺部疾病的发作，他只能蜗居在自己简陋的住所，靠着给同乡的民间乐师们修补琴弦过活。
这年冬天，一个名叫黎松涛的人在南京古林寺音乐学院弹奏了一曲二胡独奏。然而，他却没有注意到，一位老人正听得如痴如醉。
一曲罢了，那位老人连忙询问这曲子的名字，然而得到的答复却是有些失望：哪有名字噢，不过是我们街头一个叫瞎子阿炳的卖艺人自己编的。
当他说完后，那位老人满脸遗憾，但此时却正巧另一人从此路过也听到了这番对话，他就是中国音乐教育家杨荫浏教授。因为爱好音律，年轻时杨荫浏还曾在无锡与阿炳学过一段时间的琵琶。
想起那位总是戴着一副墨镜的瞎眼乐师，杨荫浏感到一阵欣喜。然而，当他得知那位于他曾有授业之恩的阿炳已如风烛残年时，顿时面色大变。
一方面，他是担心于阿炳的身体，另一方面，他也在为阿炳所创作出的那些经典民间音乐所痛心。
为了将阿炳的这些经典曲目记录下来传唱后世，杨荫浏当即决定，要找到阿炳帮他将这些曲子录制下来。
不久后，杨荫浏与表妹曹安和，带着两人在中央音乐学院的学生专程前往无锡寻找阿炳，为那些经典曲目留存音律记录。
1950年，杨荫浏一行人终于不负众望地寻到了阿炳。彼时的阿炳已是气若游丝，但当杨荫浏等人说出此行的目的时，阿炳却展露出了许久未曾表现过的兴奋。在信念的支撑下，阿炳一口气将自己最为得意的6首曲子全部演奏了一遍。
当杨荫浏得知，那首促成了他们来寻找阿炳录制曲目的曲子并无名称，只是经过阿炳多次即兴演奏，慢慢便形成时，不禁颇感遗憾。
因为阿炳经常在无锡的惠山泉和街头演奏，杨荫浏随口说：“不如这首曲子就叫《二泉》如何？”
但阿炳听完却是摇了摇头说道：“《二泉》这个名字，有些简短，听着不像是正经的曲名，我知道有一首曲子叫做《三潭印月》，不如将“三潭”改为“二泉”如何？”
杨荫浏想了一会答道：“映与印有异曲同工之妙，不如取家乡映山河之“映”字，名为《二泉映月》吧。”
这个名称，以阿炳时常所去的弹奏地点为头，又融入了家乡的景观，很得阿炳的欣喜，就这样，传世名作《二泉映月》正式确定了下来。
《二泉映月》以阿炳真实且充满传奇色彩的人生经历为背景，展现了深沉而悠长的艺术理念，以伤感怆然为基调，悲伤中又杂糅着一丝昂扬愤慨的情绪，表达着对美好生活的憧憬与向往，每听一次都不禁让人回味无穷。
更重要的是，在这真实的曲目中，每个人所听到、感悟的都不尽相同。你的人生经历如何，你所能够从中汲取的情绪与感触也有着相应的不一样。
正所谓“一千个人有一千个哈姆雷特”，正是因为《二泉映月》有着如此超然于俗的特殊意义，才会使后人对瞎子阿炳推崇备至。
1972年，这曲《二泉映月》曾带给了国际著名指挥家小泽征尔挥之不去的记忆。当二胡独有的声调奏响曲目时，小泽征尔神色肃穆，随后竟然跪下虔诚地听完整首曲子。在接受采访时，小泽征尔表示：
如此震撼心灵的曲子，只能跪着听。
只是可惜，似乎是录制那6首曲子时，用尽了阿炳此生最后的气力，没过多久阿炳便怅然离世，没能亲眼见到自己的作品绽放出绚烂的光辉。
阿炳的人生遭遇是不幸的，其身上的那些劣迹也是无法抹去的，但他超然的音乐才华亦是名副其实的。
《二泉映月》所带给人们心灵的震撼，奠定了其在世界音乐领域不朽的地位，曲子当中所蕴藏的，无论在遭遇什么样的经历，也永不放弃对美好生活的憧憬，才是后人敬仰阿炳的真实所在。
