“ 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。”在音乐领域，我国自成一派，形成了传统的五声音阶，宫、商、角、徵、羽，这是属于中国民乐的音阶构成，也为我国的传统文化增添了独特的魅力。
我国的传统乐器，音域广泛，技法多样，是许多西洋乐器所不及的。竹笛音高，能在音乐间描绘草原上的豪迈风光，二胡低沉，能诉说尘世里的无数心酸，扬琴清脆，能把初春水波荡漾的景象，生动的为人们展示出来。我国有一位盲人音乐家阿炳，一生痴迷二胡演奏，因寻花问柳导致失明，最后一身绝学皆化为一捧黄土。
虽然时代一直在更迭，但是我国的音乐却从来没有停止过发展的脚步。我国也有许多孩子会去学习国外的音乐，如爵士乐，摇滚乐，黑人音乐等，但是他们也是为了代表国家，在各类比赛中为国争光。真正能够代表我国音乐魅力的，还是中国民乐。
提起中国民乐，人们并不会感到陌生，仍有许多的流行音乐歌手，还是会在自己的唱片中加入中国民乐的元素，这是因为，有许多的情感是通过我国特有的乐器才能进行传递的。古代，胡琴是属于北方游牧民族的一种重要弦乐器，这种乐器演奏的乐曲，能够表现出北方游牧民族的生活风貌。
起初，胡琴并没有流入中原地区，但是，随着两晋的北方民族大融合，北方游牧民族的文化也成功地传入汉族人群之中。汉族许多士大夫被胡琴独特的音色所触动，产生了兴趣，也开始进行学习。
发展到唐朝时，胡琴已经一跃成为了宫廷音乐之中的演奏乐器，许多的音乐家也在这个过程里用胡琴创作了那些广为流传的音乐作品。二胡就是胡琴中的一种具有代表性的乐器，我国有无数的二胡演奏家，其中最为出名的，就是演奏《二泉映月》的盲人演奏家，阿炳。
阿炳的父亲是道观的道长，父亲希望阿炳可以成为下一任道长，所以也从小就培养着阿炳学习道法。阿炳的家中非常的清贫，而且整个家庭也只有父亲能够赚钱，获取一些经济收入来养家。母亲身患重病，需要大量的金钱来治病，但是他们家不能支付起那些高昂的治疗费用，所以，阿炳的母亲在他四岁的时候便因病离世，这给了阿炳不小的打击。
在阿炳的童年时期，孤独充斥着他的世界，属于孩童的天真快乐，在他这里似乎都不复存在。家中没有钱供他读书，所以他便在本该读书的时间里，跟随父亲学习二胡。阿炳的父亲华清和，把自己的毕生所学慢慢地传授给儿子。阿炳天资聪颖，他在学习的过程里勤加练习，所以经过一段时间之后，阿炳的二胡水平已经达到了一个很高的境界。
阿炳的父亲在他25岁那年便离世了，父亲离世之后，阿炳无依无靠，所以便跟随一些朋友走上了弯路。阿炳开始吸食鸦片，并且开始赌博，而且阿炳大部分的时间都是在输钱。后来，阿炳还开始流连烟花柳巷，在那里他似乎能感受到人世之间的温存，这让阿炳觉得自己心中的孤独得到了消解。
但是，阿炳却患上了花柳病，而且因为没有及时进行治疗，所以双目失明。阿炳已经身无分文，所以他便开始每天在街头拉二胡进行乞讨。阿炳在当街拉二胡乞讨的过程里，也引发了越来越多人的关注，他逐渐地积攒了一些名气，还和隔壁的寡妇结了婚。
阿炳对于二胡非常的痴迷，所以他还会不停地对一些演奏技巧进行探索。但是，阿炳并没有因为艺术的熏陶，就改掉自己抽大烟的毛病，阿炳的烟瘾仍旧很大，即使自己靠着拉二胡赚了一些钱，但是也把这些钱全部都用在了满足自己的烟瘾上，他还是非常的贫穷。
阿炳一身绝学，在音乐创作上也是有着极高的造诣。在一个夜晚，清风徐来之时，心中五味杂陈，于是便开始拿起二胡进行创作，一首举世闻名的《二泉映月》在阿炳的手中完成了创作，更多的音乐人知道了阿炳的存在。但是，阿炳还是因为命运的捉弄，对生活充满了绝望，于是便悄悄地上吊，离开了人世，化为一捧黄土。
阿炳一生创作了无数精彩的乐曲，这些乐曲也成为每一代学习二胡的人们必学的曲目，在音乐之间，阿炳从未离我们远去。
参考资料：
《琵琶行》
