钱江晚报·小时新闻记者 陈宇浩
如果你看了今年的央视中秋晚会，一定会对《凌波乐舞》这个节目印象深刻，氤氲古韵中，雨打油纸伞，妥妥一部堪比武侠风的电影大片。
精美绝伦的演出，来自自得琴社，一支从B站出圈、作品全网点击率破亿、数度登上央视舞台的宝藏国风乐团。
最初因为热爱民乐走到一起，自得琴社的这群年轻人，如今正在用较真的劲头和大开的脑洞，为推广中国传统文化做着持续的努力。
9月24日，自得琴社《琴为何物·唐》专场演出，就将在杭州剧院亮相。演出前，我们跟琴社艺术总监、创始人之一的唐彬聊了聊，听他讲述了这支宝藏乐团爆火背后的故事。
【1】
2014年，自得琴社诞生于上海新天地的一条小弄堂里，三位创始人中，社长朱里钺以前是做IT的，唐彬学的是广告专业，摄影功夫了得，只有蔡珊是弹古琴出身的。
三个人能走到一起，全凭对古琴的共同兴趣。尤其是唐彬，高中时看了张艺谋的《英雄》，李连杰和甄子丹雨中对打时的古琴BGM，让他如痴如醉。
工作几年后，唐彬直接从北京跑到上海，师从国家级非遗项目古琴艺术传承人龚一，算是正式转行。
“最早，琴社基本是线下的教学和交流，我们只是想做一些普及古琴文化的事情。”但队伍却在一天天壮大，新加入的成员中，有数学专业的、中药学专业的，也有历史学专业、营养学专业的，因为志趣相投，这些斜杠青年走到一起，也碰撞出更多火花。
拍摄视频这件事，源自古琴教学过程中的“槽点”。当时，社长朱里钺经常遇到演奏习惯不规范的学生，要花很大的精力去纠正。用他的话来说，“就像是一个诊所，他们就像是我们的病人一样。”
他跟唐彬一合计，你不是会拍摄吗，那为什么不把那些演奏错误汇总起来，拍一个短剧？于是就有了自得琴社首个视频《古琴诊所》，用高级黑的方式来讽刺了一把琴界乱象。
但后来大家发现，光是拍视频讽刺，并不能改变存在的问题，不如自己动手，做一些真正美的、好听的东西。所以从2016年开始，自得琴社走上了改编之路。
2019年，改编自国漫《秦时明月》的《空山鸟语》，让自得琴社在网络名声大噪。
之前演奏古琴的很多视频，大家除了穿新中式就是中山装，没有特别贴合意境的服装，自得琴社找到了上海的装束复原小组——一个专业研究中国历代服饰的专业团队，为出镜乐手们搭配了朱红圆领袍、艾绿上衣等一系列宋朝服饰。
后期调色的时候，唐彬故意让画面接近微黄，营造出一种“空山无人，旷远宁静”的感觉。整个视频连起来看，就像一幅流动的古画，意境悠远而不失趣味。
可能连社员们自己都没想到，视频上线后，播放量很快突破了100万。大家意识到，这个点对了，说明这样的东西是可以引起共鸣的。
从那以后，自得琴社就一直延续“古装配古琴”的模式，改编着他们喜欢的传统名曲和现代音乐——
从李白视角出发展现盛唐气象的《须尽欢》，中外乐器魔幻联动的巴赫经典作品《G弦上的咏叹调》，当然还有早期出圈的《长安十二时辰幻想曲》，目前累积网络播放量已经破300万，也是自得琴社最受欢迎的曲目之一。
【2】
微博上，粉丝们总喜欢转发自得琴社的“拿铁理论”——
“我们把传统的高雅艺术比喻为意式浓缩咖啡，一个没有喝过咖啡的人，第一次喝浓缩就会接受不了，但如果加一点奶和糖，就可能更容易接受，等到喝惯了拿铁，也就会渐渐接受了浓缩咖啡。所以，我们在推广传统艺术的时候，希望通过做出贴近现代审美和欣赏习惯的改变，尽可能地被大众所接受。”
“制作拿铁”的过程，除了执着与热爱，也始终伴随着思考。
唐彬说，自得琴社选择改编的曲目有三个标准；第一，肯定是要社员们自己喜欢的东西；第二，看观众是否有共鸣；第三，必须有它的艺术价值。
以鼠年新春特别版的《哆啦A梦之歌》为例，就是唐彬自己从小就很喜欢的卡通IP，“家里有全套《哆啦A梦》的漫画书，每隔两三年，就会翻出来从头看一遍，给了我很多的快乐和灵感。”
当时正好是鼠年，又没什么特别写老鼠的曲子，后来想到哆啦A梦又是一只怕老鼠的猫，索性就改它的片头曲吧。
原曲当中，用到了类似军乐团里大号、贝斯、小军鼓等乐器，改编时，唐彬巧妙用古琴替代贝斯，古筝做和声，笛子走主旋律，最后出来的效果又萌又暖。
而《哈利·波特》主题曲，算是比较烧脑的一个改编作品，“因为原曲完全是交响乐演奏，速度又特别快”，想了一个礼拜，听了上百遍原曲，唐彬才找到了中西合璧的灵感。
宣纸铺开，抚琴吹笛……有网友说，每次看自得琴社的视频，就像点开了一幅古画的动图。随着人气越来越高，从2020年开始，自得琴社已经连续三年在央视中秋晚会亮相，线下专场音乐会也变得一票难求。
过去两年，他们把《琴为何物》系列音乐会开到全国各地，像广州等气氛火爆的城市，甚至出现了大批穿着汉服前来观演的粉丝，“服装比台上的乐手还要华丽”，唐彬说。
如今，自得琴社已经是一个小规模的民乐团，总成员接近30人，除了古琴和其他乐器的演奏员，还包括了舞美师、灯光师、道具师、摄影师、剪辑师等，其中7、8位还是在校大学生。
虽然名利纷至沓来，但琴社创始人还是保持着难得的清醒，就像唐彬所说，他其实有点担心“潮”这个字，“因为它是忽来忽去的，我还是希望我们的东西能持续不断、慢慢增长。”
所以除了改编，自得琴社也一直从未停下原创的脚步，包括描绘古代战场的《破阵》、充满异域风情的《玉狸记》、讲述大禹治水的《大夏》等极具探索精神的乐曲，也都会出现在巡演中。
从2020年开始，一些游戏和商业品牌，也陆续找上门求合作，外界以为自得琴社会赚得盆满钵满，实际上因为“太过自虐”的自我要求，社团还贴进去不少钱。
每次合作前，琴社都会跟对方约法三章，比如整个视频必须是一个完整的艺术作品，镜头里不能有产品露出，也不可能口播。
但往往一开拍，自己这边，各种艺术标准反而会收不住。像跟手游《天涯明月刀》合作的视频，对方投入了一大笔钱，但为了追求更好的特效效果，自得琴社一咬牙，自掏腰包又贴进去不少钱。
还有配合大运会宣传，与成都网信办合作的《大运最成都》，因为预算严重超标，又不想将就，琴社追加了一笔制作费用进去，按照社长朱里钺的话来说，“反正已经赔了，不如做到自己满意为止”。
之前接受媒体采访时，朱里钺就说过，自得琴社就像在古代文化基因里寻找破碎的DNA残片，用现代化的拼接方式拼接成一个个全新的作品，“我们并不是只追求流量和话题，而是希望能用自己的方式，让更多年轻人能聆听到古音，并且爱上传统文化。”
