罗斯特罗波维奇：“现在我得鼓足勇气去灌录巴赫的所有组曲……” 巴赫的情感“在规模上与莎士比亚同等宏伟” 演绎巴赫时最难达到的是一种必要的平衡，在人的情感（确切如巴赫所属的心）与 严肃而深奥的演奏外观之间的平衡。巴赫没有浅薄或不定的情感，没有骤降的愤怒，没 有不好的话语和短促的允诺——他的情感在规模上与莎士比亚同等宏伟，与地球上所有 的人，从最北端到最南端的族群都相通。 巴赫在他的组曲中传达的就是这些基本的情感。它们要求的不只是轻微的探讨，但 你却无法自觉地让你的心脱离这个音乐。这是我的演奏必须解决的最大课题。我知道我 的演绎并不完美——我们离完美演出巴赫远得很，从许多朋友处我明白我必须找到介于 浪漫狂想演绎的巴赫与学院派枯燥之间理想的中介。很不容易，可想而知。要找到心灵 与之回应，而又不矫造于本性的事物是困难的。 大提琴组曲——“来自这个音乐天才的无限喜悦” 这六个组曲的声调色彩：G大调是明亮的色彩；D小调是悲伤而强烈的；C大调是灿烂 的；降E大调是庄严、带着不透明浓度的；C小调是一种暗而强烈的颜色；D大调是辉煌的 调性，如一束阳光般眩目耀眼。这些交互作用——贯穿全套组曲发展的方式，给了我对 这音乐工作时的独特洞察力。这些组曲提供了很棒的技术挑战，尤其是原来为五弦大提 琴而作的第六组曲。有人或许会称第一组曲是青春的。它的长度最短，而且是大调，其 后每一组曲在结构的复杂程度上是递增的，连前奏曲也不例外，直到第六组曲——我认 为它是独奏大提琴的“交响曲” ——到达了终极的颠峰。依我所见，那些前奏曲便是每 个组曲最本质的乐章，它们非常多样且包含了巴赫音乐最深奥的理念。
