时长：1小时44分钟
帕格尼尼反复无常的超凡英雄表现给一代又一代小提琴家带来了终极考验；艾琳娜·伊布拉吉莫娃对这一最具排他性的剧目的描述与少数几个最著名的剧目不谋而合。
尽管伊布拉吉莫娃的精准度一贯完美无瑕，但这张专辑上绝对没有任何迹象表明，表达方式仅仅是为了精准而牺牲……我认为我有理由提出，这是她迄今为止最令人印象深刻的成就。
她的灵活，速度和精度，令人叹为观止的整个，从来没有失去视觉的音乐性。一坐下来听这些短篇作品，感觉就像一场超长的焰火表演。不在这里。伊布拉吉莫娃给他们注入了令人上瘾的多样性、优雅和漫不经心。
在接下来的几年里，很可能会出现一小部分“锁定计划”的独奏版本，这是因为音乐家们希望在暂停正常音乐制作期间保持自己的能力。在第一次封锁的早期，许多人为他们将要读（或写）的所有小说、他们将要掌握的新技能等制定了影响深远的计划。然而，艾琳娜·伊布拉吉莫娃显然认为这不够雄心勃勃，相反，她在2020年的春天学习并录制了帕格尼尼的24首梦魇般困难的小提琴独奏随想曲。
Alina Ibragimovaalth尽管前三个随想曲令人信服地摆出了她的地位，但我特别被歌剧情节剧和第四号丰富的两段和三段和声所吸引，以及她在指板上坡表现出的令人生畏的自信方式——在这里，不相信自己语调的较低水平的演奏者，可能害怕践踏。伊布拉吉莫娃在这些平流层乐段中的演奏，以及随后在整张专辑中的演奏，生动地让我想起了居住在山中的山羊所表现出的那种蔑视地心引力的滑稽动作；他们超乎寻常的稳健和完全无视可怕的高度，反映在她绝对准确地穿越帕格尼尼自己的山峰，她毫不犹豫地果断鞠躬，显示了她对每一次飞跃和着陆的绝对信心。三和弦甚至四和弦在整个场景中反复出现：在第14号中，伊布拉吉莫娃在几乎听不到扩频的情况下演奏了一拳和弦，即使在帕格尼尼时代更平缓的桥联乐器上，这也足以令人印象深刻，但在今天的模型上，这近乎奇迹。
在第五和其他地方，伊布拉吉莫娃实现了一个几乎像机器一样的声音-对比早期动作的鲁巴托（在其他无伴奏曲目，不可避免的风险，模糊了脉搏）与一个军事和精确的永远的摩托，这非但听起来没有灵魂，是一些最令人兴奋的专辑播放。它在19号的中间部分发现了一个类似的回音，它像一群捣乱的蜜蜂一样，从开口处迸发出精致的鸟鸣般的物质，然后在它到达后迅速消失在稀薄的空气中。
帕格尼尼的标志之一是使用八度双停-这一具有挑战性的技术，要求真正特殊的语调，出现在整个随想曲，只是许多陷阱等待球员之一。也许这一点最令人瞠目结舌的表现出现在17号的中间部分，整个旋律用八度音阶演奏。即使是对我这样的非弦乐演奏者来说，这在书页上也显得令人望而生畏——但听到伊布拉吉莫娃不回头一眼就把这段话嘎嘎作响地说出来，人们会觉得有人忘了提醒她这应该很难。值得一提的是第23号，在那里，已经很棘手的快速下降的色阶序列，通过倍频程被提高到令人眼花缭乱的难度。
尽管伊布拉吉莫娃的精准度一贯完美无瑕，但这张专辑绝对没有任何迹象表明，表达方式仅仅是为了精准而牺牲。从她在第六名中的犹豫不决、战战兢兢、声嘶力竭，到第十名的豪言壮语，再到开启和关闭第十一名的贝利尼亚卡瓦蒂娜，她充分探索了这些反复无常的情感范围。毕竟，这些作品的目的是让人耳目一新，同时也让人手足无措，人们认为它们的灵感来自于洛卡特利（Locatelli）创作的一部预先存在的、相当干燥的作品。它们富有感染力的旋律后来被舒曼、李斯特和许多其他作曲家——最著名的是拉赫玛尼诺夫——在《最后随想曲》协奏曲钢琴变奏曲中改编。令人满意的是，这最后一首曲子本应成为最易辨认的旋律；它既可以作为结论，也可以同时作为一种重唱。
艾琳娜·伊布拉吉莫娃（Alina Ibragimova）经常受到普雷斯托（Presto）编辑团队的好评，她的曲目从莫扎特奏鸣曲到肖斯塔科维奇协奏曲应有尽有，但我认为这是她迄今为止最令人印象深刻的成就。要处理一些最难的作品，不仅要克服它们的技术挑战，而且要为音乐注入生动的生命力，这是一项鲜活的小提琴家所不能比拟的壮举。
