今天不说专业性特别强的事，说点练琴周边的话题。
每次在幼儿园门口啦、舞蹈班门口啦、或者其他什么家长聚集的门口……只要我跟别人聊到妹妹学钢琴，总是会引来很多人对于学钢琴的好奇和探讨。
其实在成为琴童母亲之前，我也跟大多数人一样，对钢琴有着各种误解，后来在逐渐了解钢琴之后，发现原来它是既不高冷也不简单。
1、手小的人能弹钢琴吗？
我经常聊天的时候会听见别的妈妈说：“我们家孩子手太小，练钢琴不合适。”
多数人对于弹琴的第一反应就是手指修长，只有手指长才能在琴键上跳远。
可事实上，一个4岁的小孩他的手能有多长呢？多数小孩的手其实是差不多大的。
弹琴讲究的是技法，手部的先决条件其实没有那么重要。
不只手小并不影响弹钢琴，手小的人反而会更灵活，力度再好好练练，手指那一两毫米的差距，就是忽略不计。
更何况，弹着弹着手就大了呢~你很难说，是先有长手指才弹的琴，还是先弹的琴，才有一双修长的手。
想想舞蹈演员的天鹅颈，有几个人生下来就有天鹅颈？还不是你越练哪里就越修长，手指也是同理。
妹妹其实也是个小手，跟老师的其他同期小朋友比，她的手算是胖粗型的，算不上天上弹琴的修长手。
2、找个好老师教孩子，琴就能学好
事实上，不好的老师，多数教不出好的孩子。但反过来，好的老师，也不一定都能教出好的学生，只能说概率更大一点。
在钢琴的问题上，老师起到的是点拨的作用，想想看一周一到两节课，能学能练到多少？钢琴是要靠在家日积月累的练习的。
如果我们单纯是把孩子交给老师就不管了，那么多数孩子并不一定会有所建树，因为对于四五六七岁甚至八九十十一十二岁的孩子来说，自律都是非常稀缺的品质，多数的孩子都需要家长的监督。
所以找个好老师的确很重要，她会让孩子在练琴的道路上少走弯路，但前提是娃得一直往前走着，好老师才能用在刀刃上。
如果孩子练习得不够，一直在原地踏步，那么再好的老师也只会不停地指出相同的问题。
乐器跟搏击不同，不是把孩子扔给老师就可以一边刷剧的，需要家长持之以恒地监督和协助练习。
3、弹钢琴的人唱歌肯定很好听。
会弹钢琴的人不一定拥有音准！不是谁都是周杰伦，能边弹边唱。
唱歌是人体发声，而钢琴是器乐发声，钢琴不准了调音师调一调就好了，音准不准，啥调音师都白瞎。
事实上很多弹琴的人唱歌不好听，甚至还会走调！
不信你们腾讯视频搜郎朗老师看看，弹琴的人脑子里可能后ABEFD的各种大调和小调，耳朵可能特别好使，但是术业有专攻，不代表嗓子也能唱准这些大小调。
像我们家妹妹天生哑嗓，基本告别了唱歌领域，但是它不妨碍我们成为一个优秀的钢琴演奏者伴奏。
弹琴跟唱歌，不一定相关。但弹琴的人，对音准会更敏锐，哪怕是他自己唱不准，但别人唱不准他肯定能听出来。好像有点双标哈~
4、学钢琴，应该很有钱吧？
我得说，学钢琴很费钱，但是学钢琴的，不一定很有钱。
全国有5000万个琴童，学琴的大多都是普通人家而已。
不是非要坐在施坦威的钢琴前才能弹出优美的曲子，不是非要音乐学院的教授才能学好钢琴。
学琴最贵的不是钱，是坚持。
如果孩子能够坚持练琴，你会发现，我们不一定能收获一个钢琴演奏家，但是会收获一个具有坚持、有韧性、严谨、抗挫折等品格的好孩子。
这些品质，是练琴的过程给予的，是钱不能衡量的。
5、钢琴十级很厉害啊！
在依姐没有弹琴之前，我也一直以为钢琴十级很厉害。
但事实上，业余十级也没有多么的厉害，仅仅只是说明孩子具有了一定技术，能弹得下来十级的曲子而已。
对于那些要考音乐学院附中的孩子来说，钢琴的业余十级连敲门砖都算不上。考级证书对升学并没有多少帮助，有帮助的是在重大钢琴比赛里获得名次。
那么普通孩子考级的意义在哪里呢？
在于让孩子能看到目标，按部就班地一节一节爬楼梯。否则练琴没有目标和阶段性成果，何来持续的动力呢？
只有一级一级有形的攀升任务才能让孩子有明确的目标去练琴，否则不只小孩子坚持不下来，大人也坚持不了。
6、外行问几级，内行问弹啥曲子
数字是最直观、最低成本的表达方式，无可厚非。但钢琴学习不能用考级来衡量，考级也不能代表一个人的钢琴水平。
同样是十级，合格和优秀之间的差距就大了！有些人反反复复就只能弹10级的曲子，有些人从来没考过级，但可以弹协奏曲。
考级只是一个检验练习成果的标准，10级固然是厉害的，但是绝对不是评判厉害的唯一标准。
这是中央音乐学院钢琴系教授樊禾心老师在《钢琴教学论》一书中提到的部分教材的合理搭配情况，前后次序表示由易至难，并有不同体裁风格作品搭配。
常用的勃拉姆斯作品以及诸多二十世纪作曲家的作品还有钢琴协奏曲都没有罗列出来，只能说是基础性的参考。
只有那些将每一阶段的大部分作品都掌握得很好，且同时具有相应的音乐素养，才能说是达到该阶段的水平。只会一首考级曲其实没什么厉害的，普通十级是练不到上面这么多的。
妹妹目前还是黄色最左边这一列里面的，我们未来还是任重而道远啊！
所以只能说钢琴的演奏，用曲目衡量比用级别衡量更准确。
至于我们普通人，给予弹琴者的尊重和褒赞，用掌声就够了。
7、钢琴什么都好，缺点就是带不走，想表演很难
这个确实，这么大件的乐器，不能随时装逼，的确是缺点。咱们苦哈哈地让孩子练个琴，结果因为硬件原因不允许，连个展示的机会都没有，是挺亏的。
相较而言，小提琴跟吉他在这方面就更有演奏优势了，我当年反对依姐学钢琴，也有这么狭隘的想法。
但切实地走进乐器领域之后，我得说啊，学啥都不是那么容易展示的。
特别是弦乐，音准可都是靠耳朵的，娃们练习的最初几年基本都是锯桌腿一样的存在，没个苦练三五年功力，上台表演也会显得曲目单薄，表演效果并不好。
钢琴哈好不好的，音准不用管，基本功怎么样外行也看不出来 ，练一练左右手就能配合好，弹出足以唬人、值得吃瓜群众鼓掌的曲子了。
更何况，如今手机还有朋友圈、抖音、快手、小红书……想要显摆的话，还愁别人看不见吗？
8、学钢琴最拉风了，整个交响乐团都是你的伴奏！
与第六条相对应的，还有另一个比较极端的想法就是，钢琴身为乐器之王，弹琴一定很拉风。
话虽然没错……但我们也得想想，一个乐团里，第一小提琴就10个，第二小提琴也得10个，中提琴108个、大提琴8个，各种管乐器也是一大堆，唯独钢琴，只需要一个！
荣耀的背后是何等的竞争激烈！有几个孩子能在乐团里弹钢琴？！一个学校里也就一个钢琴手吧？
可一个班就不下五六个学钢琴的孩子呢！一学校得有多少钢琴手？
然后你会发现，多数学钢琴的同学，最高光的时刻就是给合唱伴奏！
