《恰空》是巴赫第二无伴奏小提琴帕蒂塔（古组曲）的第五乐章（Violin partita No.2 in d minor, BWV 1004 Chaconne），是小提琴艺术发展史上不可多得的珍宝。巴赫无伴奏弦乐作品包括三首小提琴奏鸣曲和三首小提琴组曲（也称“帕提塔”）和六首无伴奏大提琴组曲，都是他任职克滕时所作。在这个时期他创作了许多器乐曲，这跟那时环境有关，因为当时并没有合唱团供他使用，他也不必创作宗教性质的音乐。
恰空 ( Chaconne)一词原指恰空舞蹈， 是十六世纪末期起源于西班牙的慢三步舞，后来逐渐发展成为一种独立的器乐曲。这种音乐形式在左手固定低音或固定和声进行的基础之上进行多次主题反复并加以发展，因此也被称为 “固定和声变奏曲”，在巴赫生活的巴洛克时期，是非常受欢迎的一种音乐形式。
其中代表巴洛克后期 恰空 发展高峰最高成就的便是这首巴赫的《恰空》，作品号BWV1004。这首作品的创作时期大致为巴赫任职科腾宫廷乐长时期（1717-1723）的1720年前后。关于恰空的创作背景，一直以来众说纷纭，有巴赫第一任妻子芭芭拉的说法流传最广——1720年巴赫深爱的妻子玛利亚芭芭拉巴赫离开人世，对于巴赫来说是一个巨大的打击，生死两茫茫，无处话凄凉，最后沉重的悲痛化为音乐凝聚成一串串音符。
勃拉姆斯曾写信给克拉拉，谈到巴赫的《恰空》：“只有单行谱表、只运用一件小乐器的系统，就写出整个具有最深邃思想和最丰富情感的世界。我连想也不敢想自己能成就这样一首曲子，不敢想象若我能把它构思出来——果真如此的话，我一定会激动地疯掉。”
《恰空》也被后世的音乐家们改编成许多其他器乐版本，包括大提琴、吉他、钢琴等，勃拉姆斯甚至将其改编成专为左手的练习曲。其中以意大利作曲家布索尼这位巴赫作品改编大师的钢琴独奏版《恰空》尤为著名。布索尼凭借自己对巴赫音乐的理解，并针对钢琴这一现代乐器的优势，在忠于原版《恰空》的基础上进行了旋律、和声织体上的扩充，将小提琴的演奏技法钢琴化，并利用钢琴丰富的表现力，对“恰空”主题进行了强化。
乐曲赏析
乐曲可分为三个部分：
第一部分为主题至第十五变奏，d小调，庄严而沉重，凄厉而决绝，仿佛是一声声哭诉和哀嚎，这一部分的篇幅占据了整曲的一半。 第二部分为十六变奏至二十四变奏，开始变为更加宽广明朗的同主音大调－D大调，仿佛是对人生中美好事物的回忆，流淌着喜悦和欢乐，将音乐推向高潮。 第三部分为二十五变奏至三十变奏，回归至d小调，短短六个变奏是第一部分主题与变奏的总结和再现。
福田进一曾说：“恰空就像人的一生，开头是啼哭，然后人生坎坷，戏剧变化，喜悦，欢愉，胜利——转调之后，衰老，悲伤……”
经典版本
QQ音乐歌单：
米尔斯坦：
海菲茨：
梅纽因：
斯特恩：
Gitlis：
希拉里·哈恩：
穆洛娃：
康珠美：
文格洛夫：
詹姆斯·艾耶斯：
米凯兰杰利： （1988年 Bregenz）
米凯兰杰利： （1973年 Lugano）
米凯兰杰利： （1965年 Salzburg）
鲁宾斯坦：
尼古拉耶娃：
格里莫：
Alexander Gadjiev：
Daniil Trifonov： （左手）
吉娜·爱丽丝：
Stokowski·管弦乐团：
小泽征尔·管弦乐团：
塞戈维亚·吉他：
Alexander Milovanov ·吉他：
Cristina Cordero ·中提琴：
管风琴：
长笛：
鲁特琴：
巴赫六首无伴奏小提琴奏鸣曲与帕蒂塔
J.S.巴赫为独奏小提琴而作的奏鸣曲与帕蒂塔（组曲）一共6首，BWV1001-1006，大约作于1720年，于克腾。这6首奏鸣曲与组曲，巴赫设计了小提琴表达所能演奏的一切和弦，使用了几乎不可能演奏的对位技巧。它们构成了巴赫小提琴音乐的最高峰巅。在巴赫之后，小提琴无伴奏奏鸣曲很少有人再创作，是因为再也无法逾越这座峰巅。这6首无伴奏奏鸣曲与组曲，第一、三、五为奏鸣曲，二、四、六为组曲。 第一号，G小调奏鸣曲，BWV1001，共4个乐章：1.慢板，即兴性的前奏曲风格。2.快板，长度达到了94小节的赋格曲。3.西西里舞曲，两声部对位法处理的田园风格。4.急板，两段体，动机出现各种不同变化，形成复音重叠效果。 第二号，B小调组曲，BWV1002，4个乐章由4首舞曲和它们各自变奏组成：1.阿勒曼舞曲，巴赫在原谱上没有标示速度记号，黑尔曼(Herrmann)版注定为“行板”，阿勒曼舞曲节奏流畅而富于装饰，设计了巧妙的对位。然后是她的变奏。2.库朗舞曲，黑尔曼注定为“活泼的快板”，二段体，其变奏主要是十六分音符的断奏。3.萨拉班德舞曲，黑尔曼指定为“较慢的中板”，二段体，变奏部分黑尔曼指定为“不到较快板”。
4.布列舞曲，活泼明快，快板，二段体，变奏主要是连续的八分音符断音型的单音，使用模拟复音技法，在第二段使用真正的复音。 第三号，A小调奏鸣曲，BWV1003，4个乐章为：1.极慢板，序奏型庄重地扩大，如歌优美地进行。2.精美的赋格曲，屡次使用三重音和四重音。3.行板，宁静，清纯，奥尔板指定为“和缓如歌的行板”。4.快板，活泼似托卡风格，颇多复音音乐效果。 第四号，D小调组曲，BWV1004，共包括5个乐章，这首因其末乐章的夏空(Ciaccara)舞曲而成为6时中最为著名者。5个乐章为：1.阿勒曼舞曲，黑尔曼指定速度为“较慢的中板”，两段都以十六分音符的连续为主，有时形成三连音，亦使用附点音符和三十二分音符，有复音效果。2.库朗舞曲，黑尔曼指定为“较快的快板”，全乐章以八分音符和附点音符为主。3.萨拉班德舞曲，黑尔曼指定为“如行板”。4.吉格舞曲，极快。5.恰空舞曲，黑尔曼指定为“行板”，对位方式，以多重音作成，表达了极深邃的意境，是古今小提琴曲中极重要的一首，常单独在音乐会上演奏。这个乐章中的主题重复30次之多，每次反复都给以变奏。 第五号，C小调奏鸣曲，BWV1005，共4个乐章：1.慢板，前奏曲风格。
2.赋格曲，其主题来自圣咏《来吧，主的圣灵》，这个主题后来出现于同名的圣咏前奏曲，也出现于《爱护我们的》、《神呼叫他的羔羊》两部清唱剧。3.极慢板，仅有21小节，但多丰富的复音效果。4.更快板。 第六号，E大调组曲，BWV1006，共包括7个乐章：1.前奏曲，黑尔曼指定为“不太快的快板”，此乐章亦在音乐会上经常作单独演奏，巴赫后来把此曲转用于清唱剧〈我们感谢主〉。2.路尔舞曲，黑尔曼指定为“比快板稍慢”，优美的田园风格。3.嘉禾舞曲和回旋曲，黑尔曼指定为“比较快”。4.小步舞曲Ⅰ。5.小步舞曲Ⅱ⑼两首小步舞曲都是二段体，各段都反复，黑尔曼指定为“中板”，这两首小步舞曲，第一小步舞曲是有力的男性风格，第二是温柔的女性风格。6.布列舞曲，黑尔曼速度指定为“极快”，二段体，反复各段。7.吉格舞曲，二段体。 巴赫：《无伴奏小提琴作品》/这些作品被赋予在小提琴上可以演奏的全部技巧，有些对位甚至几乎不可能被演奏，构成小提琴演奏颠峰。
经典版本：
Nathan Milstein：
KONZERTHAUS BERLIN：
宁峰：
谭雅冰：
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685年-1750年），出生于德国图林根州的埃森纳赫，巴洛克时期德国作曲家、键盘演奏家 。
1700年，赴吕内堡，进入米歇尔学校唱诗班学习 。 1703年至1707年，先后在阿恩施塔特和米尔豪森任职。 1708年，到魏玛任宫廷教堂管风琴师；在职的9年期间，创作了大量的管风琴曲与康塔塔，并钻研法国古钢琴音乐与意大利弦乐作品 。 1717年，转而受聘于科腾，在列奥波德亲王府邸担任宫廷乐长和键盘演奏家；在此期间创作了大量的世俗器乐作品，如小提琴协奏曲、各类奏鸣曲、组曲、创意曲、《勃兰登堡协奏曲》，以及《平均律钢琴曲集》第一集。 1723年，赴莱比锡，在该城工作的27年时间里，任圣托马斯教堂合唱指挥和音乐总监等职；在此期间，创作了其重要的宗教和世俗音乐作品，包括《马太受难曲》《约翰受难曲》《b小调弥撒曲》，以及康塔塔、经文歌、圣母颂歌等。 1749年，视力减退，后双目失明。 1750年，在莱比锡逝世，享年65岁。
巴赫的音乐作品体裁丰富，其声乐作品以宗教音乐为主，器乐作品则涵盖独奏曲、协奏曲、管弦乐合奏曲、重奏曲在内的各类体裁及其大量作品。因巴赫的作品对欧洲近代音乐的发展产生了积极影响，故被称为“西方音乐之父”。
