为打破纪录而生的李云迪，自18岁一举摘得第十四届国际肖邦钢琴比赛第一名桂冠，成为首位获此殊荣的中国人以及该奖设立70余年来最年轻的金牌得主，最近又带来古典音乐界的最佳话题。他将于5月24日至5月26日献演柏林，与世界第一乐团柏林爱乐乐团合作录制现场唱片，这在中国音乐家尚属史上首例。
挑战史上最难钢琴协奏曲 超级阵容令人大开耳戒
李云迪与柏林爱乐乐团的演出将进行现场收音录制，并且，还将为之拍摄长达1小时的纪录影像，替这不可多得的古典乐界盛事留存纪念。
现场录制，对演奏水准以及配合默契的要求极高，与世界最顶级的交响乐团――柏林爱乐乐团的合作已成为一道检验功底与资格的高阶，更何况，李云迪还是首个得此殊荣的中国音乐家，无形中令他倍感荣耀与压力。为此他也全力准备，闭关修炼，兼与不同国家的音乐大师交流心得，希望能在柏林发挥出最佳状态。
与此同时，曾与李云迪有过合作的世界著名指挥大师小泽征尔也将同台表演。同为年少成名的亚洲音乐天才，李云迪与小泽征尔的关系亦师亦友，这一次的合作令云迪感觉份外亲切，2005年席卷日本的“超级组合”再次重组于柏林爱乐之舞台，如此豪华阵容即将释放惊世灿烂，难免不会令古典乐迷兴奋不已。
据悉，这一次的现场录音将会有部分收录于李云迪的下一张唱片中，届时，远在中国的乐迷可以在第一时间收藏。
弹指间超越无限 平均每秒10个音
以浪漫抒情、淡雅清幽的弹奏风格博得世人印象，李云迪已被默认为“当代浪漫派钢琴大师”。当初凭肖邦及李斯特名曲而声名鹊起的他，也曾笑言“我的浪漫感动钢琴”。力求步步稳扎稳打，一位位音乐家逐个攻克，李云迪并不羡慕他人的博采众长，但也不想为自己早下限定。毕竟，对于如此年轻的他而言，谈音乐风格还算是太过奢侈的一件事。
所以这一次的曲目选择是奇招一出，也是早有预谋，略过以往拿手的浪漫派作品，李云迪转而进攻俄罗斯普罗科菲耶夫的民族风情和拉威尔的印象主义、现实风格。两位20世纪音乐大师的作品更加艰涩难懂，需要超高的音乐素养以及理解力、领悟力，将之消化为雅俗共赏的指间旋律。其中一首乐曲长达35分钟，钢琴戏份之重几令演奏者不堪负荷，被称为“最难演奏”，对钢琴演奏技巧的要求极高。整首乐曲强音为主，须演奏者一气呵成，有很多段落的音符密集程度惊人得匪夷所思，有一段钢琴独奏甚至需要左右手交替弹1500个16分音符，中间完全没有停止，精确估计一秒钟要弹10个音之多，而且每个音必须非常平均，拍子必须非常精准。李云迪在练习中已经感到非常过瘾，每次弹奏都觉得自己进入疯狂状态，如同变身“琴魔”！而弹毕之后，还要花许久时间才能从乐曲意境中抽离。
早在2004年，李云迪已于柏林爱乐乐团音乐厅举行过自己的个人音乐会，这次再战，心境、要求和对手都已不同往日，席卷柏林并非最终目标，但这样的高起点，确实令人感受到，今年演出季，李云迪已开始不同反响的第一乐章。
在顽童与诗之间寻找自己
“少年成名”的光环之下，溢美之辞曾经向他铺天盖地，25岁的李云迪，已经是云端星辰，众人瞩目。然而音乐之路是一场没有终点的苦旅，喧嚣浮华只是过路扬灰，他出现在公众场合时还那样青涩与沉默，唯独面对钢琴会流露心悸神色，无酒自醉。现在来给李云迪下定论，实在是太过于目光肤浅的事，因为他年轻到无法成立，但在古典音乐界取得的成就却已经令世界感到一阵措手不及的震惊，是洗去尘埃的纯真诠释，是坚持沉着的清淡作风，他用一种年轻但并不浮夸的态度，来对待指下八十八颗黑白琴健。在那些不可思议的琴声背后，有着李云迪顽童与诗般清灵丰富的内心。
