上海师范大学学位论文版权使用授权书上海师范大学学位论文版权使用授权书学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅或借阅。本人授权上海师范大学可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。本学位论文属于保密口，在——年解密后适用本版权书。不保密口。校内导师签名：／丧多ｂ云校外导师签名：论文作者签名：测琵．上海师范大学学位论文中文摘要摘要普罗科菲耶夫是苏联作蓝家、钢琴家和指挥家。他一生创作丰富，题材涉及面广泛，在钢琴领域方面，钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》被公众认为是世界钢琴音乐中不可多得的作品。在这部作品中充分的展现了普罗科菲耶夫独特的创作风格和音乐语汇。本文以普罗科菲耶夫钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》ＯＰ．７５为研究对象，分成三章内容进行论述与探讨。第一章概述普罗科菲耶夫钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》，阐述这部作品在普罗科菲耶夫音乐艺术生涯中的地位。第二章对普罗科菲耶夫钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》进行简介与音乐创作风格简析。第三章探讨从自身演奏这部套曲中获得的体会与心得。
希望通过本文的论述能让我们更深入地了解普罗科菲耶夫的音乐风格以及演奏技法，这对现今的钢琴演奏教学有着重要意义。关键词普罗科菲耶夫罗密欧与朱丽叶音乐元素钢琴演奏ＡｂｓｔｒａｃｔＰｒｏｋｏｆｉｅｖＳｏｖｉｅｔｃｏｍｐｏｓｅｒ’ｐｉａｎｉｓｔｃｏｎｄｕｃｔｏｒ．Ｒｉｃｈｃｒｅａｔｉｏｎｈｉｓｌｉｆｅ，ｓｕｂｊｅｃｔｍａｔｔｅｒｉｎｖｏｌｖｅｓａｗｉｄｅｒａｎｇｅ，Ｉｎｐｉａｎｏａｒｅａｓ，ＴｈｅＰｒｏｋｏｆｉｅｖｐｉａｎｏｄｉｖｅｒｔｉｍｅｎｔｏ”ＲｏｍｅｏＪｕｌｉｅｔ”ｉｓｃｏｎｓｉｄｅｒｅｄｗｏｒｌｄ’ｓｐｉａｎｏｍｕｓｉｃｕｎｉｑｕｅｗｒｉｔｉｎｇｓｔｙｌｅｍｕｓｉｃａｌｌａｎｇｕａｇｅｗｏｒｋｓｈｏｗ．Ｂａｓｅｄｐｒｏｋｏｆｉｅｖｐｉａｎｏｄｉｖｅｒｔｉｍｅｎｔｏ”Ｒｏｍｅｏｒｅｓｅａｆｃｈｏｂｊｅｃｔ．ＤｉｖｉｄｅｄｔｈｒｅｅｃｈａｐｔｅｒｓｄｉｓｃｕｓｓｅｄＤｉｓｃｕｓｓｉｏｎＴｈｅｆｉｒｓｔｃｈａｐｔｅｒＯｕｔｌｉｎｅｓｐｒｏｋｏｆｉｅｖｐｉａｎｏｄｉｖｅｒｔｉｍｅｎｔｏ”ｒｏｍｅｏｐｒｏｋｏｆｉｅｖｍｕｓｉｃｃａｒｅｅｒ．ＴｈｅｓｅｃｏｎｄｃｈａｐｔｅｒｐｒｏｋｏｆｉｅＶＰｌａｎｏｄｉｖｅｒｔｉｍｅｎｔｏ”ｒｏｍｅｏｍｕｓｌｃｓｔＹｌｅａｎａｌｙｓｉｓ．Ｔｈｅｔｈｉｒｄｃｈａｐｔｅｒｄｉｓｃｕｓｓｅｓｐｌａｙｆｒｏｍｏｗｎｅｘｐｅｎｅｎｃｅｄｉｖｅｒｔｉｍｅｎｔｏ．ＩｈｏｐｅｔｈｒｏｕｇｈＰｒｏｋｏｆｉｅｖ’ＳｍｕｓｉｃａｌｓｔｙｌｅｐｉａｎｏｔｅａｃｈｉｎｇｈａｓｉｍｐｏｒｔａｎｔｓｉｇｎｉｆｉｃａｎｃｅｐａｐｅｒａｌｌｏｗｓＵＳａｄｅｅｐｅｒｐｌａｙｉｎｇｔｅｃｈｎｉｑｕｅｓ，ｔｈｅｃｕｒｒｅｎｔＫｅｙｗｏｒｄｓＰｒｏｋｏｆｉｅｖＲｏｍｅｏＪｕｌｉｅｔＭｕｓｉｃｅｌｅｍｅｎｔＰｉａｎｏＲｅｃｉｔａｌｌｌ目录目录摘要…………………………………………………………………………………ＩＡｂｓｔｒａｃｔ………………………………………………………………．…………………………………．．ＩＩ第１章绪论………………………………………………………………………４第２章钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》作品简介与音乐创作风格简析………４２．１钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》作品简介………………………………５２．２钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》音乐创作风格简析……………………５２．２．１个性鲜明的旋律主题………………………………………………一５２．２．２音乐织体形态………………………………………………………一６第３章钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》的演奏心得……………………………７３．１音乐角色的塑造…………………………………………………………．．７３．２节奏韵律的感知…………………………………………………………１５３．２．１快速的活泼灵动……………………………………………………１６３．２．２中速的平稳…………………………………………………………１７３．２．３慢速委婉抒情………………………………………………………１７３．３踏板的运用与处理………………………………………………………１８３．３．１切分踏板……………………………………………………………１８３．３．２长踏板………………………………………………………………１９３．３．３润色踏板……………………………………………………………２０３．４指法的编配……………………………………………………………………………………２０３．５技术难点的克服…………………………………………………………２２结论………………………………………………………………………………………………………．．２４参考文献…………………………………………………………………………．２５附录………………………………………………………………………………………………………．．２７上海师范大学专业学位论文第１章绪论谢尔盖．谢尔盖维奇．普罗科菲耶夫是苏联作曲家、钢琴家和指挥家，２０世纪上半叶世界最杰出的音乐家之一。
他创作了许多优秀的作品，而在钢琴领域方面，这部钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》正是在他创作生涯的黄金时期诞生的。以莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》为题材写成音乐作品的有不少，我们熟知的例如柴可夫斯基写成的罗密欧与朱丽叶幻想序曲，柏辽兹写成的交响音乐罗密欧与朱丽叶戏剧性交响曲。由于莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》其内容十分情绪化而且深具音乐性，所以过去已经有不少作曲家为此悲剧写下各种形式的作品，其中包含有配乐、歌曲与钢琴曲等。普罗科菲耶夫为此剧作的芭蕾舞剧，无论在情绪的深度上，亦或敏锐的个性及乐曲的规模上，则完全处于遥遥领先的地位。１这部作品对他自己而言也是具有重大意义的，在回到自己的祖国后开始努力追求单纯的表现手法，企图想要根据社会主义的思想创作具有丰富抒情的作品，舞台音乐的创作就为他提供了一个很好平台，这个时候他接触到了《罗密欧与朱丽叶》，被莎士比亚所描绘的伟大人道主义内容深深地吸引住了，于是产生了共鸣将其写成芭蕾舞剧，之后他从这部舞剧音乐中抽出乐段改编成钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》，其音乐特征是运用十分个性化的音乐形象来描绘主要人物，主要情景与事件。１罗传开（著）．普罗科菲耶夫：自成体系的革新者．北京：人民音乐出版社，１９９８．１０Ｐ６２上海师范大学专业学位论文第２章钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》作品简介与音乐创作风格简析２．１钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》作品简介在国外侨居十几年的普罗科菲耶夫度过了自己的创作探索期，确立了自己的音乐创作风格，舞剧《罗密欧与朱丽叶》是在普罗科菲耶夫创作生涯的第三时期苏联时期，也就是其创作成熟期时诞生的。
普罗科菲耶夫先将其写成舞剧，舞剧的全部音乐创作完成于１９３５年，第 二年普罗科菲耶夫根据这部舞剧音乐编成两部交响组曲，十年之后又编写了 第三部交响组曲，之后他从这部舞剧音乐中抽出乐段改编成钢琴套曲《罗密 欧与朱丽叶》，这部钢琴套曲由十首钢琴小品组成，分别是民间舞曲、场景、 小步舞曲、少女朱丽叶、假面舞会、蒙太古家与凯普莱特家、神父劳伦斯、 茂丘西奥、少女与百合花之舞、临别前的罗密欧与朱丽叶。 ２．２钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》音乐创作风格简析 普罗科菲耶夫并不是随意抽取乐段改编成钢琴套曲的，而是经过精心的 设计，就连每首曲子的顺序也是根据剧情的发展而定的，里面体现了他的音 乐创作风格。 ２．２．１．个性鲜明的旋律主题 在这部钢琴套曲中体现了普罗科菲耶夫的创作手法，普罗科菲耶夫用音 乐来塑造人物的形象，惟妙惟肖。在第四首少女朱丽叶中音乐织体轻快灵动， 旋律富有朝气，塑造了少女朱丽叶单纯，活泼的人物性格。第六首蒙太古家 上海师范大学专业学位论文 与凯普莱特家运用进行曲风格反复的附点节奏来表现两大家族的世仇以及威 严、阴暗的气氛。第七首神父劳伦斯织体简单平和，塑造了慈祥富有爱心的 神父形象。
第八首茂丘西奥音乐愉快欢乐带有些谐谑的风格，塑造了茂丘西 奥搞怪又充满乐观精神的人。第九首少女与百合花之舞普罗科菲耶夫用传统 的调性手段和旋律相结合，擦出了新的火花，很有创新性，有些怪异的音调 仿佛是在讽刺着那些趾高气昂的贵族。第十首临别前的罗密欧与朱丽叶音乐 变化丰富，时而抒情时而激动时而忧伤，表现出临别前罗密欧与朱丽叶的恋 恋不舍。 ２．２．２音乐织体形态 这部钢琴套曲是根据舞剧音乐来改编的，因此有不少舞蹈性的元素，节 奏强烈富有动感。普罗科菲耶夫运用音乐织体的变化来展现音乐的魅力，例 如在第一首民间舞曲中音乐伴奏织体带有流动低音使其带有舞蹈塔兰泰拉节 奏的乐曲，第二首场景伴奏运用柱式和弦体现了热闹的场景，第三首小步舞 曲左手运用八度来突出三拍子的律动彰显小步舞曲的特点，第四首少女朱丽 叶音乐织体快速流动体现出了少女的活泼，第五首假面舞会伴奏织体运用大 量的和弦大跳来表现出舞会上热闹的场景，第六首蒙太古家与凯普莱特家音 乐织体运用反复的附点节奏来和左手低音八度的走动来表现音乐形象，第七 首劳伦斯神父将主题旋律与柱式和弦相结合，整体音乐听起来平静而且符合 神父的音乐形象，在第十首临别前的罗密欧与朱丽叶中音乐织体由原先的和 弦式变为流动型体现了临别前的罗密欧与朱丽叶依依不舍。
上海师范大学专业学位论文 钢琴套曲《罗密欧与朱丽叶》的演奏分析与心得结合笔者在练习这套组曲期间与导师交流所获得的理解和体会及在第二 场个人学位音乐会上演奏该作品，所获得的演奏心得主要有以下几个方面； ３．１音乐角色的塑造 钢琴之所以称之为乐器之王就在于它的音色变化丰富，然而要想演奏出 好的音色，在触键的速度、力度、高度、深度、手指的接触面方面都很有讲 究，这些方面并不是单独运用的，它们之问是相辅相成的。如果只一味地强 调一个方面，那么出来的音色就会单一化。例如只强调触键的高度，不注意 下键时力度和速度的掌握的话，那么出来的音色会很尖锐的。我们要根据乐 谱的标记，结合触键的几个方面以达到作曲家所要表达的音乐色彩及音乐人 物形象的塑造。 第一首《民间舞曲》这首舞曲由刚开始八分之六拍子连续奏出强烈的和 弦（谱例１）来开音乐的帷幕，这几个和弦快触键的同时需要借助手臂在一 定高度落下，指尖的第一个关节要站住不能软下来，这样出来的音色才有爆 发力。紧接着第一乐句结束，第二乐句（谱例２）马上音量上又ｍｆ骤变为 ｐｐ，好似电影的场景切换，那么我们的手指触键就要根据音乐的变化而变化， 以便达到作曲家所要达到的效果。
第二乐句在ｐｐ的提示下就不能用很大的力 量去演奏，快触键的同时运用指尖的力量恰好能表达好似远处传来的舞蹈音 乐，这样音色的变化能够洋溢出节日的欢乐气氛，表现出这段音乐需要表达 的场景。 上海师范大学专业学位论文 ｋｋＬｋ二乒Ｉｌｌｊ谱例２《民间舞曲》第２０．２３小节 第二首《场景》也是一首旋律带有舞蹈性质节奏感强的乐曲（谱例３）。 前奏由右手来起头，右手的声部作为背景音乐需要慢触键，Ｐ的提示不用很 大的力量，左手的旋律需要突出，对待跳音和重音标记的音符在触键方面也 是不同的，跳音用指尖快触键去演奏，有重音标记的音符在快触键的同时运 用手腕的推动力使得触键深，这样可以强调出节奏的重音还有律动。
