图说：第八届“百川奖”作曲比赛揭晓结果 官方图
此次比赛的乐队编制要求在笛子（萧）、琵琶、二胡三类民乐与小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴乐以及钢琴等西洋乐器中，组成中西结合的三到十二重奏，这对创作和演奏均提出了新的挑战。上海音乐学院的毕业生盛萌凭借《孤独者的梦》获得一等奖。“当晚风掠过，树影婆娑，仰望星空。总是良辰美景，也不及内心的寂寥。”他在东西方乐器之中找到对立与统一，二者时而碰撞、对抗，时而交融、缠绵，营造出一种梦幻般的旋律世界。
为什么要采用“中西结合”的赛制规定？评委会主席、上音作曲系教授徐孟东解答：“民乐与西洋乐器的结合已经是一种并不罕见的创作形式。‘百川奖’原本取的就是海纳百川、兼收并蓄的意思。中华文化，尤其是海派文化本身就呈现出一种开放的态势。我们搭建这样一个平台，让中西方青年作曲家互相交流，展现他们的创造力。”
图说：决赛音乐会现场 官方图
决赛评委之一，国际现代音乐协会主席彼得·斯温教授也对新更改的赛制表达了满满的期待。“如果让作曲家们自由创作，我们很难评判作品的高下，就像你无法比较苹果和葡萄哪一个更好。但这次我们给了他们一个框架，让他们在此之内发挥最大的潜力，让我们能在他们各自的‘苹果’中，找到最甜的那一颗。”
令人欣喜的是，中国传统民乐加入赛制，并没有使海外作曲家的参赛热情降低。本次比赛，共收到来自世界各地113部音乐作品，其中包括了22部海外投稿，这也是大赛举办以来投稿最多的一年。上音作曲系主任周湘林介绍，海外作曲家虽然对中国传统民乐的熟悉程度不如国内作曲家，但一旦听过民乐独特的音色，他们也能从中开拓出新的创作思路。同时，上音作曲系也为这些海外作曲家提供了相关的资料，帮助他们取得了不错的成绩。韩国作曲家崔哲赫恰到好处地用琵琶与弦乐配合，讲述了韩国小说《风行者》的精彩故事，夺得比赛三等奖。奥地利作曲家凯文·兰的作品《Pendulum Trigonometry》灵感来源于爱伦·坡的诗歌，他借用民乐丰富的表现力，混合不同的音乐元素，营造出一种混杂、冲突，却又具内在联系的音响效果。
图说：决赛音乐会现场 官方图
随着中国文化竞争力的增强，许多西方的青年作曲家本身就对中国民乐产生了浓厚的兴趣。目前，上海音乐学院作曲系还没有专门针对民乐作曲的训练项目。但在比赛中增设民乐编制，不仅鼓励了国内的作曲家创作民乐作品，更让海外作曲家接触、了解、爱上中国文化，在世界范围弘扬中华文化，提升文化自信。（新民晚报记者 吴旭颖）
