鉴于之前《三枪拍案惊奇》和《大笑江湖》的表现并不理想，给人们留下了不少负面印象，因此当我得知赵本山将再次涉足古装喜剧时，我的期待中难免带有一些担忧。虽然我承认自己有些好奇，但更多的是抱着一种赌博的心态去点开观看《鹊刀门传奇》。
然而，尽管《鹊刀门传奇》由赵本山主演，并有一众徒弟的加盟，但这部古装武侠情景喜剧在收官之时，其在豆瓣上的评分仍然稳定在8.1分。尽管该剧受到了一些批评，主要集中在徒弟们的演技未能有所突破以及剧本存在一些漏洞，但大部分的赞誉都归功于赵本山的出色表演。
在一段广泛传播的拍摄现场视频中，徒弟宋晓峰有一段踩凳子但多次未能成功。看到这个情况，赵本山老师走上前去，亲自进行示范。他一边念叨着“其实就这么简单”，一边展示了一套流畅的小动作。这些动作完美地表现了踩空后的尴尬和尽力保持冷静的状态，看起来并不像是演出来的。
整部剧存在一些较为老套的桥段，但只要是赵本山老师的戏份，总是能够引人发出会心的一笑。他的演技和感染力，让观众们仿佛能够亲身经历剧情中的一切。
有人声称，赵本山对情景喜剧的贡献无人能敌，甚至有人认为，他在同期古装剧中占据了主导地位。然而，就像剧中赵本山所饰演的角色西门长在，在面临家国大义与门派兴衰的抉择时，他选择了寻找自己的伴侣，赵本山对于这部剧的期望似乎也仅仅是让观众们在观看的过程中发出笑声，并在笑完后不会感到不满。
因此，尽管《鹊刀门传奇》以喜剧为定位，但在轻松愉快之外，还弥漫着“江湖夜雨十年灯”的凄凉氛围。
过去的老伙伴中，高秀敏已经去世，宋丹丹则不懈地在综艺节目中给年轻人传授知识，范伟则驾驶火车成为德艺双馨的老艺术家。那些曾经在小品和情景喜剧时代引发的大笑，早已被时间冲淡，只留下赵本山在镜头前表演着掉凳。
1.他的多重宇宙
《鹊刀门传奇》在暑期档电视屏幕上被誉为黑马，它讲述了一个富有想象力的武侠故事。赵本山在剧中同时扮演了两个角色-兄弟西门长海与西门长在。弟弟西门长海是鹊刀门的掌门人，他投身于抵抗日本倭寇的伟大事业中。而哥哥西门长在则是一个平凡的厨师，缺乏远大的志向。
为了完成一项机密任务，西门长海以帮助哥哥找老伴为条件，诱使哥哥冒充自己担任鹊刀门的掌门人。于是，观众看到了赵本山以不同身份演绎的精彩的剧情发展。
这部剧的情节丰富多样，不仅有武侠的元素，还融入了喜剧的元素，给观众带来了轻松愉快的观剧体验。赵本山的表演更是为这部剧增色不少，使人们不仅感受到了浓烈的江湖气息，同时也领略到了他的演技才华和幽默风格。
西门长在不仅要应对江湖中的各种挑战，还要解决生活中的各种琐事。他与江湖中的各色人物交往，展现出他老实巴交的一面，但又不乏不经意的狡黠。他有时需要召唤弟弟出来救场，但在大部分时间里，他都是担任着主角的角色。
剧中的武林人士并非整天快意恩仇，他们同样需要为生计而奔波。他们需要吃饭、需要挣钱，甚至需要为五斗米而走上街头发传单。这种真实的生活细节和情感使得《鹊刀门传奇》的剧情更加生动和引人入胜。
《鹊刀门传奇》的气质非常独特，它既有着《武林外传》那种经典的江湖气息，又不乏《乡村爱情》中的那份朴实与亲切。它让观众在笑声中感受到浓郁的江湖气息，也让观众在故事中体验到了赵本山式的幽默风格。这部剧的江湖或许略大于象牙山，但最远也未曾超出过铁岭。这使得《鹊刀门传奇》更具有独特的魅力和风格。
在当代语境中，“铁岭”已经不仅仅是一个城市名称，而是一个包含了铁岭、开原、莲花乡、池水沟子等一系列地名的庞大文化隐喻。这个文化隐喻涵盖了辽北工业城市的独特氛围，混合了乡土情结的顽固和粗犷，经济转型的失意与疼痛，以及市场化浪潮和消费主义的涌动。
同样来自铁岭的李雪琴在脱口秀中说，宇宙的尽头是铁岭。这个说法表达了铁岭作为一种文化现象的无限可能。如果我们要为这个“铁岭宇宙”找一个起点，那么赵本山无疑是那个引发大爆炸的关键人物。
赵本山，这个从铁岭走向全国的喜剧大师，他的作品深深烙印着铁岭的印记。他的小品、电视剧和电影都以铁岭为背景，用幽默的方式描绘了这座城市的乡土气息和人情世故。他的作品让我们在欢笑中领略了铁岭的魅力，也让我们在深思中理解了铁岭的独特。即使我们从未亲自踏上铁岭的土地，我们也在赵本山的作品中一次次凝视这座城市。
赵本山对铁岭的描绘并非刻板单一，而是真实而生动。他既展示了铁岭的乡土情结和粗犷之美，也揭示了经济转型的困难和疼痛。他以独特的艺术手法呈现了市场化浪潮和消费主义对这座城市的影响，让我们看到了铁岭的变迁和发展。
通过多次采用铁岭作为故事背景，赵本山的系列创作将一个地理坐标扩展成了一个长时间段。这个时间段内，东北人的昨天、今天和明天被紧密地联系在一起。在这个层面上，铁岭城市圈可以看作是在赵本山的多元宇宙中跳跃的时空隧道，也就是所谓的虫洞。
正如《漫长的季节》中维多利亚夜总会前不变的矮人门童，龚彪与曾经的范德彪在急诊室外并肩而坐，在《鹊刀门传奇》中也处处回荡着突破时空限制的共鸣的响指——剧中由宋小宝扮演的高大毛子，其名字出处是1998年赵本山、高秀敏、范伟合作的小品《拜年》。
高秀敏自我介绍：“东头老高家，把门第一家，三间大瓦房，我爹高满堂。”赵本山立马补充道：“外号‘高大毛子’。”而《鹊刀门传奇》中西门长海的追求者公孙丽蓉为其创作了一首歌《爱海儿》，“哎嗨哎嗨哟”的旋律直接一嗓子喊到了1997年的小品《红高粱模特队》，让人忍不住想接上一句“大棉袄二棉裤，里头是羊皮外面儿裹着布”。
《鹊刀门传奇》中大徒弟郝盟的母亲，也像刘老根一样，有着独特的晨练方式——每天早上起来就“咣咣”地撞大树。这些独特的元素，既是赵本山与观众之间的默契体现，也反映出赵本山多年来的创作中一贯的主题。
这个主题，正是赵本山多元宇宙的起点，它囊括了农民、下岗工人、流浪汉、残障人士、寡妇、孤儿等在现代都市文明中迷失的群体，也包括那些在时代的高歌猛进中永远跟不上的边缘人。这些人，无论是身处社会的高位，还是沉沦在社会的底层，都在赵本山的作品中找到了自己的影子。
通过这些人物的塑造，赵本山不仅展现了他对当代社会的深入洞察，也传达了他对人类普遍面临的问题的独特见解。他的作品，犹如一面镜子，反映出社会的真实面貌，同时也揭示了人性的种种矛盾和挣扎。无论是通过戏剧性的剧情设计，还是通过深入人心的角色塑造，赵本山都以其独特的艺术风格和人文关怀，赢得了观众的喜爱和尊敬。
2.一部《马大帅》，半部电影史
在许多人心中，春晚是赵本山的成功之源，“小品王”这一称号也自然成为他最引人注目的标志。然而，尽管赵本山直到2011年才彻底告别春晚舞台，但在那长达20余年的命题创作中，被高度期待的“赵氏小品”其实早已显露出疲惫之态，后期作品基本上是依靠赵本山的出色演技才得以保持了一定的吸引力。
如果要挑出赵本山所有作品中代表他创作观念最成熟的一部，绝对不是每年春晚寥寥十几分钟的小品，那么这部作品是什么呢？答案是2004年由赵本山自导自演的电视连续剧《马大帅》。为什么是这部作品呢？因为这部连续剧充分展示了赵本山的创作才华和艺术追求。通过刻画马大帅这个憨厚善良又有些傻乎乎的农民角色，赵本山以幽默诙谐的手法深刻揭示了底层小人物的生活状态和情感遭遇。
很多人小时候看《马大帅》是看笑话，但是如今再看，已经是马家堡子人。当“逃离北上广”从一个耸动的商业策划口号演变为年轻人真实且无奈的选择时，剧中人物的境遇也越来越得到今天年轻观众们的理解和共情。
在B站上，网友们让马大帅与范德彪在《英雄本色》《无间道》《教父》《小丑》等中外各种影视作品中穿越，产生了“德彪，不如我们重新来过”、“没想到开原的夜色这么美”、“你甚至不愿意叫我一声彪哥”之类初看离谱、再看落泪的金句。这种荒诞戏谑的拼贴却出人意料地没有违和感。除了UP主们精巧的剪辑和配乐外，还要归功于原作本身的戏剧张力。
《马大帅》的故事主线并不复杂，主要围绕赵本山饰演的马大帅展开。马大帅在马家堡子当了半辈子的农民，但由于女儿马小翠不同意他擅自将其许配给村长的儿子，导致马小翠逃婚去了开原，投奔在维多利亚娱乐城当保镖的舅舅范德彪。马大帅进城寻找女儿，但马小翠却拒绝回村成亲，导致马大帅无法与女儿团聚。为了还清彩礼钱，马大帅留在城里打工，开始了一段不妙的冒险之旅。
尽管与前作《刘老根》同样讲述了农民进城的故事，但马大帅与退休村支书刘老根的行为模式截然不同。刘老根搬到城里儿子家住，充其量只能算是主动体验生活，而马大帅则是在不期然间被命运抛入了城市化的洪流。马大帅并没有刘老根那样的退休金和儿子的扶持，他也没有选择在农村等待死亡的命运。相反，他积极面对城市生活的挑战，努力适应并融入其中。虽然马大帅在城市生活中遭受了种种挫折和磨难，但他始终保持着乐观向上的心态，坚定地走在自己选择的道路上。这种精神状态和态度，也成为了观众们对他产生共鸣和赞赏的重要原因之一。
马大帅离开了乡村的熟人社会，来到了开原这个城市，但他并没有正经的工作和固定的住所。他刚开始以装盲人拉二胡讨钱为生，实际上扮演的是一个城市流浪汉的形象。在那个没有Citywalk的年代，赵本山通过马大帅这个街溜子的眼睛，窥视着现代化成果的开原。
回顾中国近现代影视创作的历史，以流浪汉为主角的故事并不多见。在《马大帅》之前，最知名的应该是《三毛流浪记》。这部作品以一个流浪儿三毛的视角，展现了他所经历的各种苦难和不幸，以及他对于生活的坚韧和乐观。而《马大帅》则以马大帅这个农村流浪汉为主角，通过他在城市中的一系列奇遇和经历，展现了他面对生活的坚韧和乐观。两部作品虽然主角不同，但是都传递出了积极向上的人生态度和对未来的希望。
然而，与三毛这一人物符号中呼之欲出的忆苦思甜色彩不同，马大帅所吃的苦，恰恰来自于他与基于商业伦理运转的现代性神话之间难以调和的矛盾。因此，尽管《马大帅》仍然聚焦于农民的故事，但它实际上是一部具有强烈知识分子气质的现代寓言，试图解答或者至少是提出一个问题：那些无法被城市文明接纳的人，最终应该如何自处？
3.弗洛伊德与“辽北梦”的解析
《鹊刀门传奇》中的掌门与厨子的孪生兄弟设定，很容易让人联想到王家卫在2013年执导的电影《一代宗师》中，赵本山的客串角色"关东之鬼"丁连山。
在《鹊刀门传奇》中，面对前来讨教“宫家六十四手”的叶问，丁连山曾说过：“在一个门派里，有人在外人面前露脸，就有人在内里默默付出。其实，武功如何还在其次，都是时势造成的。有时候，为了顾全大局，必须有人承担这样的角色。”这段话深得赵本山的喜爱，他即兴发挥，加了一句很符合自己风格的话：“人呐，有时候是这样，有时候就是那样，要看情况而定。过什么河要脱什么鞋，有多大屁股穿多大裤衩。”
在《一代宗师》公映后不久，赵本山参加了由郭德纲主持的脱口秀节目《郭的秀》。在节目中，赵本山看似是即兴地宣布：“从现在开始，小品这个舞台不会有我了，我选择退出。”后来，赵本山借用丁连山这一角色来解释自己的离开，“我要忍耐，行就往上走，不行就离开。” 实际上，他在2011年参加最后一次春晚的时候，就已经可以看出他早已萌生退意了。
在小品《同桌的你》的结尾部分，赵本山拿起擀面杖轻敲了一下王小利的手，王小利在愣住几秒钟后说：“哎，一会儿记得看赵本山的小品啊。”赵本山接着说：“算了，别提他了，我最不喜欢看他，每年都出来丢人现眼，摆一副大脸。”他一边说一边自己笑了起来，观众们听到后也跟着叫好，感到很意外。
掌声尚未平息，赵本山接着说：“我不喜欢他，咱们喝酒吧。”王小利接过话题：“我们可喜欢了。”赵本山最后回答：“你喜欢啊，像我们这些高雅的人看他那玩意儿太俗，受不了。”说完这句话后，他将杯中的酒一饮而尽，这件事情也就此作罢了。
一方面，从公众形象上来看，赵本山被誉为亿万观众认可的小品之王、北派喜剧的一代翘楚；但更为重要的是，他出生在农村，从铁岭的露天舞台一步步走向了北京央视的直播间，他的成功历程无疑是对中国社会历史变迁的最具说服力的证明之一。
另一方面，尽管观众们不愿意承认，但赵本山喜剧的成功并不能简单地用“人民群众喜闻乐见”来概括，其背后有着颇为悲剧性的内涵。观众们的优越感实际上是笑声的来源之一，他们通过坐在电视机前观看赵本山演绎的喜剧角色，得以在安全的距离外将自己与电视里的时代落伍者区分开来。在应该爆发笑声的地方毫无顾忌地放声大笑，实际上是对自己在现代化的进程中没有掉队的反复确认。
在《马大帅》的第一部中，马大帅初次踏入城市，乘坐公交车时遭遇了小偷，钱包被洗劫一空。他企图通过拉二胡赚取生活费用，却反被城管罚款，收入尽失。无助的马大帅前往车站寻找过夜的地方，却意外地被警察误认为是小偷，经历了一番波折。
在经历这一切后，马大帅身心疲惫地在车站候车室的长椅上陷入了一场混乱的长梦。梦中，他回到了自己的故乡——马家堡，却发现那里变得陌生而疏远。他寻找自己的亲人和故交，却屡次遭受冷遇和误解。梦中的马大帅不断地挣扎和呼喊，试图与周围的人沟通，却始终无法得到理解和帮助。
他一时是公安局长，手中紧握二胡，对着一群恭敬的下属发表着严肃的训话；一时又坐在马路边，狼吞虎咽地吃着简单的饭菜，然后突然被一群全副武装的警察包围，原来他们是为了归还被偷走的钱包而来；一时又回到了马家堡子，因为无法偿还村长的彩礼钱而被全村人围攻，一时是情人玉芬的哭泣声萦绕在耳边，一时又是马小翠的欢笑声在他身旁响起。
梦中的场景变换频繁，他无法分清自己到底身处何处，也理不清这些碎片般的经历到底有何意义。然而，在这混乱的梦境中，他却清晰地感受到了城市的冷漠与乡村的热情，感受到了自己的无助与孤独。而这一切，都源于那个混乱的长梦。
在《马大帅》的第三部中，赵本山通过范德彪这个角色回应了他的进城梦。范德彪被梦境所困扰，他先是向周公求助，后来又转而向弗洛伊德求助，进行自我精神分析。在梦的引导下，范德彪做出了一系列荒诞的决定。
在故事的高潮部分，范德彪从各种幻梦中醒来，他不再寻求解释，而是决定与马大帅一起回到他们的故乡——农村。他们决定远离城市的喧嚣和复杂，回到他们的根，回到简单而真实的生活中去。
对于那些已经从漫长的梦中醒来，感到失落的人，《漫长的季节》给出的答案是，向前看，别再回头。然而，赵本山的答案则是，回到马家堡子去，回到象牙山去，回到你的家。就像在《漫长的季节》和《马大帅》两部作品中同时出现的那首歌一样，这两种解决办法都只能是想象中的解决方案，是桃花盛开的美好想象。
