在内蒙古的大草原上，马儿欢快的奔驰，多么令人向往啊
下面有请xxx为我们表演《赛马》，看看他是否也把你带进大草原上呢
求欣赏《二胡独奏赛马》有感，原创大约1000字左右，星期四要交呀。
欣赏《二胡独奏赛马》有感在中央电视台的什么栏目中我已忘记注意，因为我当时的注意力全部集中在《赛马》的演奏上了。
甚至演奏者姓甚名谁我都没有留心，真正地脱离了形相而作神思的交融。
只闻那悠扬的琴声与我的心弦一齐共振，琴声绕梁，而我的心弦也将空气振颤。
只看那潇洒的演奏动作与我的灵魂一起舞动。
仿佛就在那青草地、碧云天之间。
我与演奏者同样地投入、同样的忘情，──都被这音乐的主题掌控而情绪归一无暇旁骛。
二胡最擅长的情调是如泣如诉，如哀如怨。
但这首《赛马》却让二胡铿铿锵锵，激越奔腾。
如波涛滚过，狂飚卷来。
那演奏者的姿势也让我为之倾倒：拉弓的手臂开张有度，舒展合心。
甩头转体无不和谐，达到了天人合一的境界。
至此我才真正觉得，欣赏音乐演奏也应当讲究相与声的结合，仅有声也是不够的。
更让我开眼界的是这次演奏是一对父子，两人合奏一曲。
激越的旋律如长江大河奔腾直下，如闻马蹄翻飞得得之声，如见马背起伏追赶之境。
两人运弓的速度、幅度一模一样。
只是父亲老成如山，有金石之气，儿子灵动如水，有冰刃之锐。
双双琴声除了比独奏更加厚实、丰盈之外，却丝丝入扣，完全合拍。
二胡的演奏在于音质，初练的时候往往发出杀鸡杀鸭般的声音，可心让四邻头痛，好友侧目。
而技巧精熟、炉火纯青时发出的琴音，却如缎如绸、珠圆玉润。
再加上二胡的天生丽质，那就更加高华。
假如你有或者说此时你必须有欣赏的情趣和能力，那就会陶醉于这种天籁之音。
鼓角凌天籁，关山倚月轮。
当我痴痴醉醉只愿琴声永无停歇的时候，琴声嘎然而止，我心追逐而去……我叹、我赞，我为之舞
二胡赛马声音描写的片段
《赛马》与《江河水》两曲都是二胡演奏家黄海怀创作与改编的。
1963年第四届“上海之春”举行的二胡比赛上，黄海怀一曲《赛马》引起了专业音乐家与听众们的轰动。
此曲虽然结构不大，表现的情感也较为单一，但正由于短小而容易上手演奏，现已成为演奏机会最多，最受演奏者和听众喜爱的二胡曲目之一。
“赛马”作为一种民间的娱乐体育活动一直很受人们的欢迎。
尤其是少数民族如蒙古族等，每年的“那达慕”盛会上，“赛马”是必不可少的娱乐体育活动。
过去时代那达慕大会期间要进行大规模祭祀活动，喇嘛们要焚香点灯，念经颂佛，祈求神灵保佑，除灾消难。
现在，那达慕大会的内容主要有摔跤、赛马、射箭、套马、下蒙古棋等民族传统项目，有的地方还有田径、拔河、排球、篮球等体育竞赛项目。
每当夜幕降临时，草原上飘荡着悠扬激昂的马头琴声，篝火旁男女青年轻歌曼舞，人们沉浸在节日的欢乐之中。
二胡曲《赛马》就是描写赛马时骏马奔驰，赛马手兴高采烈一争高低的情景。
《赛马》 黄海怀创作。
乐曲分为两部分，一是描写众马奔腾、奋蹄疾驰的。
先是奔放、热烈地[引子]，由附点长音与16分音符短音相协，渲染了赛马场面热烈欢快的气氛： 紧接着的旋律是以坚定的4分音符长音与上述紧促的节奏音型相对比，这两个部分连起来，一气呵成演奏，构成乐曲羽调式的第一主题：二是表现赛马场上赛手们心里欢唱性的第二主题。
这四个乐句整齐而分明，仍采用羽调式，像是赛手们心里哼唱着欢乐的歌儿，愉快而紧张地进行着赛马： 必须指出的是，最早黄海怀的版本，并不是这个旋律。
而是完整奏出传统内蒙民歌《红旗》，这个旋律具有舞曲的性质，现记录如下：前例现在的版本是由沈利群创作的，显然是根据内蒙新民歌《牧马青年》（短歌）改写的。
似乎改写后的旋律内蒙地方风格更浓、韵味更足了。
它的第1、2乐句的前两小节相同，后两小节及落音不同，是一种换尾对比；第2、3乐句则是前两小节不同，后两小节相同，是一种传统的换头对比；第4句则是自成一句。
因此，这4句不像是通常的起、承、转、合4句式乐段结构，而似乎是一种不间断地作承递的结构形式。
在演奏上这个tr的奏法，对蒙古草原风格的表现起到很大的作用。
蒙古族歌唱或马头琴的演奏中，经常可以发现这种小三度或大三度的颤音运用，仿佛是一种模仿牛、羊、马的叫声非常传神，这是直接源于生活、但高于生活的典型艺术表现。
我们在听著名的内蒙民歌《赞歌》中就有这种唱法，的确具有蒙古族的独特韵味，使人听后印象深刻。
因此，二胡上的演奏也要非常地到位才行。
接下来是第二主题的变奏，节奏上以马蹄式的音型为主加上顿音的奏法（即╳╳╳ ╳╳），来着力模仿赛马时骏马跳跃奔跑的雄姿：在呈示和变奏了第二主题后，作者别出心裁地想出了以伴奏乐器演奏第二主题旋律，独奏二胡用拨弦方法演奏分解和弦伴奏。
这种主伴乐器倒置的表现形式，首次开创了二胡上一种特殊的、富有效果的拨奏技巧。
显然这是借鉴了小提琴上的拨弦奏法而来的： 接下来基本上是第一主题的再现，但旋律有所发展，气氛更为热烈，情绪更为奔放。
特别是后部的马蹄型节奏层层上翻而使乐曲达到了高潮：在达到最高的 音后，再以大幅度的打、颤、滑音技巧模仿马嘶之声。
似乎是某一赛马手第一个跑到终点，他高傲地骑在马上猛然勒紧马绳，奔马奋蹄而起长嘶一声，象征性地向全场宣示胜利。
之后，全曲在干脆利落的长音声中结束。
《江河水》 黄海怀根据双管独奏曲（鲁丁编曲）移植改编的。
此曲原是东北地区流传的一首民间乐曲，分为引子及一、二、三段。
【引子】是节奏自由的【散板】，虽然结构不大，但ЬB调的情调深沉而凄凉，一开始给人以一种悲苍的感觉：大量的装饰音运用，正是模仿戏曲唱腔唱法而来，故而显得有极大的表情意义。
尤其是复倚音的演奏要稍急速些，而且力度要掌握得恰如其分，仿佛音都是紧贴在弓毛上似的，字（音）字（音）饱满，个个具有内在张力。
【一】 主题运用羽调式，但与上述《赛马》的羽调式情感不同。
《赛马》的羽调式带有草原田园的风光，而通常的乐曲在描写大自然时常常就会选择羽调式来表现的。
但是，在我国历史上羽调式又常用于来表现慷慨激昂情绪的。
正如《荆轲刺秦王》的历史故事那样：“高渐离击筑，荆轲和而歌。
为变徵之声，士皆垂泪涕泣。
又前而为歌曰，‘风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还
’复为慷慨羽声，士皆瞋目，发尽上指冠。
于是荆轲遂就车而去，终已不顾。
”这就是羽调式所带来的特定情绪。
即使像今天的流行歌曲，如《龙的传人》《我的中国心》之类，也都选择羽调式来表现的，常具有一种慷慨昂扬的成分。
此段主题就是一种慷慨羽声，虽然带有悲痛、倾诉的情感，但也相当的慷慨、悲壮：这是由4个乐句所组成的乐段。
第1句落在低沉的羽音上，带有较明显的凄凉色彩。
第2句以十度音程向上跳跃，表现出一种悲愤的情绪。
第3句低起似乎是一声叹息，而后运用大跳音程，同时颤弓的运用有一种激厉的成分。
乐逗的反复强调及顿音与连音的对比，有一种泣不成声的悲痛感觉：第4句是第1句的变化重复。
虽然此段基本上运用五声音阶，旋律与节奏的进行也不复杂，但字里音间给人以一种内在的激厉，一种慷慨、悲壮、沉重之感。
尤其是运用3 7定弦，低音3的音色深沉，仿佛反映了一种人民的历史负重之感。
【二】 乐曲转入了高大二度调，情绪转向明朗表现出一种若有所思与释怀的情感：祖国浩瀚的江河水泊，似乎承载着伟大的历史发展使命。
站在江河之边、高山之巅，凝视着波涛浪翻的江水，发出了犹如宋代大诗人苏轼由衷的感叹：“大江东去，浪淘尽、千古风流人物”“江山如画，一时多少豪杰”（苏轼《念奴娇》）。
但又仿佛带有对人民负重苦难生活由来的一种思索：人民创造了历史，但人民又常背负着沉重苦难的历史十字架 ┅┅【三】 是【一】的再现。
由于转回到原来的调性，故而开始部分的旋律与【一】不太一样：对于上述大二度两调的互转是中国传统音乐中常用的手法。
为什么这种转调法在中国传统音乐中占有特殊的地位
这与中国音乐发展的历史与特点密切相关。
而此曲是传统大二度两调互转较为突出的例子，由唱名la直接转为唱名sol非常有特点。
在演奏上此曲也应突出深沉、悲愤的情绪，主要表现在运弓上要饱满有力，常常要把弓用完拉足才行。
有的音常需要有音头，以加强情感的力度。
即使是顿音在演奏上也不能过于短促，也要有一定的力度饱满感。
在表演上则要有深沉的情感意志，要体现出一种内在的份量来。
必须注意演奏者形体与内在情感一定要相协，不能有任何浮夸轻飘之感。
我要在学校的艺术节上表演二胡独奏，曲目是赛马，描写的是蒙古族赛马情景。
但怎样的表演形式才有创新
一群人一块拉呗
论二胡曲《赛马》中的拨弦技巧，急
急
急
二胡独奏曲《赛马》，是一首家喻户晓的名曲，喜欢听二胡演奏和会拉二胡的人都了解这首乐曲。
曲中，作者为了表现赛马场面，将其中一段用“拨弦”的技巧来表现和模仿马蹄声。
二胡拨弦要注意以下几点： 1、右手拨弦时力量不可太大，而且要自然、放松，要基本上用右手食指的掌关节动作，适当用腕部放松的力量加以配合去拨弦。
切不可用整个手臂僵直的动作来进行拨弦。
2、在左手分别将每一个音按下的时候，右手要分别随着左手音位的不同而上下移动拨弦的触点位置。
拨弦的触点始终要在弦上按音手指这个点和琴码这个点的中间位置进行拨弦。
根据弦震动的原理，这样拨出来的弦是具有最好的震动；这样拨出来的音色也是最好的，共鸣也最好的。
这样去拨弦要比许多人用右手停在一个位置上拨弦要好听的多。
但这样也增加了难度。
3、从力量上分析，我认为，随着旋律的上、下行，右手的拨弦力量也要作强与弱的变化。
在这首乐曲里，右手越是向下拨，力量越要相对加大，以保证整个拨弦在音量上的一致。
好听的二胡独奏的曲子
推荐《二泉映月二胡十曲之首）阳光照耀着塔什库尔干》（最好听，最有技术含量）、《一枝花》、《、江河水》（有点悲伤）、《良宵》、|《山村变了样》（这首五级的曲子，不太难但非常好听）、《三门峡畅想曲》（气势如虹，酣畅淋漓）、《战马奔腾》、《兰花花叙事曲》、《豫北叙事曲》（非常动人）总之好听的二胡独奏曲太多了，全屏楼主的技术和造诣了
我要在学校的艺术节上表演二胡独奏《赛马》，但是我怕表演过于单调。
希望大家能帮我想想，怎样表演才有...
你好，我也是学习二胡的。
你遇到的问题，我也曾经出现过。
如果觉得独奏《赛马》单调的话，建议你和其他伙伴共同来演奏此曲。
例如与扬琴一起合作，或者与钢琴合作演奏此曲，想必会有很大的收获。
利用伴奏带显然不太现实，还是与朋友一起合作比较好，最后祝你演出成功，谢谢
二胡赛马是什么曲调的
是F调的，内弦是低音6，外弦是中音3是创作的一首二胡独奏曲，系1964年第四届“上海之春”二胡独奏比赛中的新作品。
乐曲以其磅礴的气势、热烈的气息、奔放的旋律而深受人们喜爱。
无论是气宇轩昂的赛手，还是奔腾嘶鸣的骏马，都被二胡的旋律表现得惟妙惟肖。
音乐在群马的嘶鸣声中展开，旋律粗犷奔放。
由远到近清脆而富有弹性的跳弓，强弱分明的颤音，描绘了蒙古族牧民欢庆赛马盛况的情形。
二胡快弓、跳弓技巧的运用，拨弦、颤音技巧的运用，在我们面前展现了一幅生动热烈的赛马场面。
二胡独奏赛马的开场白
赛马是我国北方草原的特色比赛项目，用我国民族乐器二胡来表达赛马的气氛，是否形象贴切，请听二胡独奏《赛马》表演者XXX（称号）
