我是张博，现在生活在河南省濮阳市，一个因石油而立的小城市。我在濮阳职业技术学院艺术学院负责音乐表演专业的建设，同时担任萨克斯专业课教学工作。
我所在的这个小城市生活节奏很慢，音乐氛围并不算太浓厚。
第一次接触萨克斯是1996年，还记得那个年代的西餐厅、商场或者车站都会播放Kenny G的《回家》，我和大多数人一样，对萨克斯管的第一印象就是这首曲子。
听到这首歌就是「商场要关门」既视感有没有？
因为小城市没有专业的萨克斯教师，我先后辗转北京、郑州等地学习，凭借着对萨克斯的喜欢，算是一直坚持了下来。
读大学是一个重要的人生节点，我的文化课成绩属于比较不错的，高考时填写志愿面临着两种选择，要么按文化课读普通专业，要么继续学习萨克斯管，走上专业道路。
跟家人一起考虑分析后，决定提前批次报上萨克斯专业志愿，其他本科批次报正常大学，这样也算是多一次选择的机会，也多一条路。
结果提前批被四川音乐学院管弦系（后从中分出现代器乐系）录取，开始了与萨克斯管日夜相伴的日子。
在本科阶段接触的都是古典作品，我很喜欢古典作品，古典音乐很好听，可是学习起来属实有些枯燥。
一首作品想演奏下来容易，但要把对作品的理解、音色的把控和技术的融入都达到相当完美的程度，这就不是一件容易的事情了。
所以我感觉，古典的「难」，是看得见的「难」，作品中的大部分内容你是被固定死的，没有任何变通的余地。久而久之，就形成了习惯。
工作后，在这座文化氛围并不浓厚的小城市，非常有幸结识了一帮热爱音乐的朋友，没事的时候大家一起排排练，感受配合的乐趣。
也就是在享受音乐的过程中，我发现了一个很重要的问题——跟朋友们一起玩的时候，我经常是没有谱子就不知道怎么搞了，看着吉他、贝斯、鼓随心所欲地玩，一会儿布鲁斯，一会儿雷鬼，下一段大家说个框架，就开始了每个人32小节的SOLO，这让我羡慕不已。
不甘心当一个看客的我暗下决心：我也要像他们一样玩起来！
恰好在这个时候，遇到了JZ 网络音乐学院，我一看课程，这不就是可以让我自由享受音乐的光明大道么？于是果断报了全部的课程，开始了与爵士乐、与即兴演奏结缘的日子。
陈嘉俊老师是萨克斯课程的主课老师，陈老师上课是非常认真、严肃的，可以感受到陈老师对音乐的态度是非常虔诚的。
他善于用简单的音符配合适当的律动，吹出很好听、很抓人的音乐，就像是顶级大师可以把白菜豆腐做出返璞归真的境界。
他经常说：「音乐是用来给人听的，并不是那些整的很复杂、看起来很难的才是高级，好听的音乐是会跟人交流的。」这一点对我影响比较深刻，我在练习的时候会不自觉的受到这句话的影响，避免了很多弯路。
陈老师上课喜欢即时连麦，这样可以即时得到我们学习情况的反馈，可惜多数时间我需要边照顾孩子边听课学习，错失了很多连麦交流的机会，甚是遗憾。
陈老师在课堂和同学连麦讲解、示范
必修课方面我比较喜欢大米老师和李杜彧老师，大米老师简直堪称「超级敬业的师德标兵」，能感受到他是真的热爱教育事业，他很享受教别人学习知识的过程。
Murray James Morrison（张大米），爵士萨克斯演奏家，作曲家，音乐教育家。来自加拿大，博士毕业于纽约大学爵士乐演奏专业。现担任上海纽约大学艺术教学助理教授，JZ School 爵士和声专业教师。
爵士和声助教老师李杜彧
小李老师则是我和声学习的「航路灯塔」，超级有耐心的解答各种问题，而我爵士和声逐步提高的考试成绩，也侧面证明了小李老师的付出。
现在的我，对爵士乐欣赏的艺术层次还在相对初级的阶段，比较喜欢听传统一些的爵士乐，可能这个欣赏层次是会随着学习的深入而逐渐加深的。
「即兴」，是爵士乐的内在核心，也是我一直想要追求的。音符在框架内戴上了镣铐，却能自由的舞蹈，这是最让我感到着迷的地方。
我觉得「动脑子」是一件非常有意思的事情，比如我需要在一个12或32小节的曲式结构以及和声进行中，赋予创作出一定的内容，这种谱例上看不见的难本身也是一个富有趣味的挑战。
作业片段：Blue Bossa即兴solo
经过JZ网络音乐学院一期、二期的爵士乐课程学习，还对我的工作产生了很大的影响。
我开始尝试着在教学生的时候，更多的让他们理解背后的原理，透过现象看本质。
「从那个和弦接到这个和弦会产生什么样的反应？」
「现在我们演奏的这段旋律实际上是哪个和弦的分解，实际上想表达了什么样的想法，它具备什么调式的特征？从听感上又是怎样的？」
这样下来，学生听得懂、记得牢，再也不用枯燥的死记硬背了。
通过自己学习、尝试应用、实际教学、反馈总结，这一套流程下来，我深刻地感觉到JZ 网络音乐学院的爵士乐课程对我的影响有多大——我对整个音乐的认知更全面、更立体也更深刻了。
现在的我，跟小伙伴再一起排练的时候，分分钟可以插入话题，提出自己的见解，写出的乐句让大家一起品品，哪个地方不舒服了，大家商量着改，我觉得这才是玩音乐！
通过一学期的乐曲创编课，我的两首作品《夜语》、《闲聊舞会》，从「青涩」到「还能听」，也见证了自己创作方面的成长。现在正准备再加工一下，拿给乐队的朋友们一起排一下。
《爵士创编》期末作业视频06‘00’‘处开始作品《闲聊舞会》
这在以前简直不可想象——当时一个只会照谱子吹离开谱子就懵逼的「看客」，现在居然能写出曲子让大家排练了，这翻天覆地的变化，你敢信？
开始学习、练习爵士乐之后，我养成了一个习惯——夏天的时候早上5点起床练琴。
早晨5点练琴记录
这个「时间管理」方案可以让我凭空多出半天的时间，而且清晨静谧的环境和清新的空气可以让人更好地「动脑子」思考。
目前，我会有意识的去挑重点的去练，然后每一次练习我都有固定的练习顺序，依次是吹起时发出的音色、活动手指技能，然后理论方面，包括各个大小调音阶，和弦等等。
现在我会花时间去思考、理解、和消化以往的内容， 用一到两个星期，反过去学习以前的知识点。
当然，我也会优先选一些容易用的上的、见效快的，能直接用于自己的即兴中的内容，比如布鲁斯大小调，自然大小调，和声旋律小调等等。
日常练习片段
可以和大家分享一些爵士乐学习的体会，也适用于不同的乐器专业：
学音乐最重要的是带着脑子多听、多练，在符合规则的语境下，从简单开始，尝试着让自己融入到和声里去。
多听是熟悉语境和律动，知道在什么时候放置自己的音符。多练则是在这个时机到来的时候，保证自己能把合适的音符放进去，但最重要的是动脑子，不带脑子的练习都是无效练习。
推荐几个很好用的学习软件有（全专业适用）：
1、专业节拍器：稳定的节奏感必不可少。
（App名：Pro Metronome 专业节拍器）
2、iReal Pro：7X24小时陪着你的乐队，真棒。
友情提示：是付费软件哦
3、Sibelius：规范的乐谱会让练习事半功倍。
制谱软件Sibelius
4、Logic Pro（或其他宿主软件）：可以把想法变得更真实一些。
LogicPro界面
5、Ear Master 7：强烈推荐！最全面的音乐学习软件。音准、和声、节奏、律动、短句全方位训练应有尽有。其中爵士乐学习方面还提供了4/4、3/4、6/8拍的中速、快速swing律动训练，以及各种风格的乐句训练：有布鲁斯短句、1920年American Swing Hits、Ballad和小调布鲁斯、Rhythms等等内容。
EarMaster7界面
文末彩蛋：陈嘉俊老师精彩献唱
