吉他教材自学血泪史

记得多年前高考结束的第二天，我就把高中三年全部的复习资料都打包卖了废纸，几十斤的书最后总共也就卖了二十多块钱，当时暗自下定决心，花钱买教科书这种傻逼事以后再也不干了。

不买？不可能的，作为一个吉他手，这辈子都不可能不买教科书的。

高中时我已经是半个野路子吉他手了，从跟宿友“指哪打哪”学会了《情非得已》开始，到后来用借来的电吉他演了艾薇儿的《Innocence》，对于乐理是根本不知道的，老哥路子野，从来不知道什么是乐理。

相信很多朋友开始走上吉他不归路都是因为它：

或者是元年的蓝色版本：

“吉他自学三月通”中国野路子吉他手的圣经，民谣吉他启蒙教育的传奇，中国“泛民谣”艺术的基石。

三月通到底有多风靡，它奠定了国内吉他教材的制作规格标准，也造成了吉他界最大的谣言：学会吉他只需三个月。

这稳健的封面装帧，详实的注释，飘逸于无形的“三”都没有吸引我，但是按照教我《情非得已》那个师兄的说法，吉他入门不看这本书不行，容易“根基不稳”。

按照一个正常人的常识逻辑来判断，吉他自学三个月就通了应该是个伪命题，虽然我涉世不深，但对三月通这种形式也是持批判怀疑态度的。

至少，你想用三个月的时间完全掌握其中某个吉他和弦——大横按F，都是一件非常苦难的事情。

大横按顺口溜，虽然不顺，但还是抓住了要领，大横按是吉他手达尔文进化论中的选择性淘汰关卡，F和弦的存在让中国大概损失了两亿民谣歌手，史称“Fの物种大清洗”。

在真正参悟这本神书之前，我问过自己，怎么可能三个月精通一种艺术呢，通到底是个什么概念？艺术难道不是在经历了艰难的历练和痛苦思索之后得到的宝贵经验吗？我判定这本书应该是和金融诈骗宝典，致富成功学一样的存在。

而且里面的曲目又老又无聊都是《爱的罗曼史》啊，《两只蝴蝶》啊，《外面的世界》这种，眼高手低练不下去了啊。

学这些曲目非我本性，回想起当初学吉他的初心，那是因为Beyond。

之后，家里有电脑了，村里也通网了，我经常上网看看大师们的演奏视频，偶尔一次在优酷看到一票人物，余老师，我惊呆了，那solo简直了，就跟阿Paul弹的一模一样。

搜了一下，都是来自这本《BEYOND乐队经典吉他SOLO详解》，如获至宝了，讲解详细之极，叹为观止，每学一首新的曲目，第一步就是看里面的效果器参数，音色我也要跟Beyond的一样，不能放过任何一个能让我成为第三个阿Paul的细节。

两周后，我找来一朋友，让他扫和弦我弹solo，不知道什么原因，弹出来的东西一点都不像Beyond，听起来就像是老外学中文的感觉，我明白了，根基不稳的纯模仿是没有出路的，我们这是在亵渎Beyond，尤其是我。

朋友一句话点醒了我：“你不会弹电吉他。”我流泪了，那是我第一次因为吉他流泪。

我想根基稳不稳不重要了，要野就要从头野到底。

为了成为一个完整的野路子电吉他手，我走遍了全县的琴行，最后拜墙上大G最多的（多达两把）那家老板为师。

坐在琴行里听孩子们弹了了十遍爱的罗曼史之后，老师慢悠悠走过来：“你想弹电吉他，还得整这个。”

老师还告诉我说，节奏的我可以用我21品的SQ练，主音的我要用24品的依班娜才能弹，顺便给我推销了那把挂墙上铺满尘的Ibanez 170。

道理我当然懂，我也是看过吉他三月通的过来人，但我之前因为要弹Beyond音色，钱都花去买BOSS单块去了。

这本“主奏吉他速度技巧”堪称众多电吉他新手的梦魇，而处于封面C位的这位，就是乔伊，多少人被里面的经典曲目“野蜂飞舞”折磨的死去活来。

老师说他12岁那年用两周左右把这五本就攻克了，我用两个月应该也可以，我备受鼓舞，之后的两个月里我拿出高三刷题都没有的毅力弹到左手指头脱皮。

可是听完教材配套CD里的原速演示，仍然是弱小又无助。

当我开始怀疑自己不适合弹吉他的迷茫阶段，GC上有人跟我说乔伊这套教材有点老了，理论体系太单一，练这个意义不大，并向我推荐了下面这本。

地狱系列的佛系设计，预示着你佛系的练琴生涯

命运总会用相似的手段将你击倒。

就算规规矩矩的一步步严谨地跟着节拍器爬格子，日复一日的音阶模进，琶音和点弦折磨自己之后，我也没get到这本秘籍的先进，现代在哪，就是觉得除了快，就是更快，好像我那沾满血迹的左手手指还因此变长了一点。

到了第一册的终章《给地狱一点爱》的时候，不管是上帝的爱还是地狱的爱，感觉我是不会再爱了。

我终于问了自己那个问题：“你到底想要成为哪种吉他手？”

其实这是每一个刚拿起吉他的少年都该问自己的问题，比如你明明喜欢的是Eric Clapton和SRV这样的“慢手”大师，在这跟速弹纠缠个什么劲呢。

这些布鲁斯大师的东西更是难学，他们深厚的揉弦推弦功力，不会因为慢就变的简单，而且这些作品即兴的成分太多了，不懂乐理根本行不通，于是我终于把目光投向了乐理。

几番探索，大家一致推荐我去看李重光的音乐理论基础。