二胡曲《兰花花叙事曲》的创作特征及感情色彩
摘要
自从中国民族乐器二胡登上世界舞台以来，屡出新作，这些作品在很大程度上丰富了二胡的语汇，拓展了二胡的演奏技法，二胡的表现力也鸣曲式呈示、展开、再现的结构形式，融合了我国戏曲音乐板式结构的特点，令人耳目一新的创作特点和悲情色彩。
2文献综述
《兰花花叙事曲》的创作背景
二胡曲《兰花花叙事曲》是由我国著名作曲家关铭重新整理与改编的。关铭，1939年生，河南唐河人，国家一级作曲家。陕西歌舞剧院创研室副主任兼乐队指挥。系中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐学会常务理事、中国音乐家协会二胡学会副会长、陕西省民族管弦乐学会副会长兼秘书长。主要作品有：歌曲《请您看看咱家乡》，器乐曲《为女民兵题照》、《丰收秧歌》、《小羚羊》、《送肥路上》、（合作），笛子协奏曲《春》（合作）。 《兰花花叙事曲》.
二胡曲《兰花花叙事曲》是作曲家关铭根据一首广为流传的陕北民歌而创编的，其音调取材于声乐作品《兰花花》的音乐主题和故事情节。乐曲由引子、呈示部、展开部、再现部、尾声串联起来构成了一个完整的“兰花花爱情悲剧”。而要将这部凄美的爱情故事通过二胡的演奏完美的呈现，就离不开各种演奏手法和技巧的协助。这首具有强烈反抗精神的优秀传统民歌，其唱词在流传中多有变异，歌唱家郭兰英、王昆、李波、刘燕萍等人演唱的
通常是八段词。《兰花花》曾以二胡独奏曲、钢琴独奏曲、竹笛独奏曲和大型歌舞剧等多种表演形式出现在观众的面前。
二胡曲《兰花花叙事曲》用二胡的演奏给人们讲述了一个动人心弦的故事，让人们从歌曲中能够感受到这段美好爱情的幸福，以及封建压迫给人带来的巨大的身体和精神压力，封建思想对女性的压迫更是大，女性一定要“三从四德”，以家庭内部的利益与中心，不能出轨，正是这个原因才导致了兰花花的悲惨故事。
《兰花花叙事曲》在国内的影响
在二胡艺术的初始发展阶段,作为二胡艺术载体的音乐创作也随之得到了一定的发展。这阶段二胡音乐创作主要以刘天华和华彦钧为代表,其次还有陆修棠、刘北茂、俞鹏、吴伯超、陈振铎、储师竹、王沛纶等等。在创作技法上,新的因素成为影响音乐创作的主导动力。这种传统的创作技术是自刘天华之后二胡音乐创作的主导方法。
80年代以后,这种创作技术依然为许多二胡音乐作曲家所广泛采用。二胡是中国独有的民族拉弦乐器，具有很强的民族表现力和民族特色，二胡是擅长演奏歌唱性旋律、表现细腻情感的乐器。在许多传统乐曲和丰富多彩的民间乐曲中，二胡的特点极其演奏情感都体现得非常充分。
3二胡曲《兰花花叙事曲》的创作特征
《兰花花叙事曲》演奏技法
《兰花花》的揉弦换把应用
二胡叙事曲《兰花花》是根据我国陕北民歌《兰花花》改编创作而成的。它是一首西北风格的乐曲，在选择揉弦时应以“压、抠”揉为主。该乐曲的叙事性很强，每段所表现的内容和情绪又不相同，因此，在实际演奏中揉弦要有不同的变化，才能达到突出作品风格特点，加强、深化乐曲的艺术表现力的目的。 《兰花花叙事曲》
如谱例一。
乐曲的第一段主要描写兰花花美丽、善良的形象。这段要把握好赞美、歌唱的情绪，其旋律优美流畅，可选择滚揉、频率不宜过快、要适中，按指稍浅，放松，弓子平稳、力度适中。如谱例二。
陕北民歌中经常使用的特性音程，体现了西北音乐中“苦”音的风格特点，演奏时要强调fa音，揉弦用力。转C调后，小快板从另一个侧面塑造了兰花花勤劳、淳朴的性格，同时又体现出兰花花对未来的憧憬。本段旋律充满活力，演奏时要热情活泼。选择滚揉为好。 《兰花花叙事曲》
《兰花花》的弓法运用
二胡叙事曲《兰花花》脱胎于戏曲音乐或者说是具有某种戏曲风味，将纯粹的专业新音乐糅合进去，使乐曲中深邃的情感以及强烈的艺术表现力得到充分展现。在引子部分，二胡的弓法运用比较随意，主要表现曲调的悠扬，要使二胡发出优美、统一的声音，在这一部分的演奏中，右手运弓必须动作协调，主动，手形自然，运行有轨道，要平直，弓毛在琴筒上留下的运行痕迹基本上是一条直线；这时弓毛的擦弦力度与琴弦的振动需要相适应，发音自然圆润流畅。 在二胡叙事曲《兰花花》的演奏中，故事情节变化丰富，乐曲中高潮不断，二胡中各种拉弓的技巧的运用使得乐曲的演绎有起有落，而且悬念的保留也恰到好处，适时地
