2、能够记住《紫竹调》的音乐主题，便能感受民乐独奏的韵味和魅力，并参与《紫竹调》“加花”技法的创作，发展自身的创造力。
重点与难点：
听赏《紫竹调》“加花”的创作与表现。
教具准备：
堂鼓、二胡、云锣、笛子、梆子、投影仪、VCD等。
教学过程：
1、看一看，玩一玩，听一听。
同学们注意到你们面前的一些乐器，请拿在手上，该吹的吹，该敲的敲，该弹的弹。大家看一看，玩一玩，听一听，还可以互相换着玩。玩的时候请大家注意观察，一会儿老师和大家一起来探讨一些问题。
2、你们认识这些乐器吗？你能告诉大家你手中拿的是什么乐器，它的音色有什么特点？
3、学生回答后，教师再总结：
同学们说得很好，只要我们多听一些民乐独奏曲，我们就能熟悉它们的声音。下面，我们要听赏的这首曲子，是一支江南丝竹名曲，叫《紫竹调》。请大家静静听赏，细细品味，充分体验音乐为我们描绘的美好情景，请同学们记录一下，这支乐曲由几个段落组成，说出每一段分别是什么乐器演奏的（听一遍全曲）。
师：
（1）描绘一下你从乐曲中感受到的情境，或体验到的情绪。
（2）乐曲分段与演奏乐器。
4、复听片段（主题、笛、二胡）。
（1）视唱主题。
先播放主题音乐一至二遍，然后学生在音乐伴奏下，视唱曲谱，用“啦”字唱。
（2）复听笛子，二胡片断，引导学生注意它与主题的不同之处。
5、学生答后，教师总结：
听一遍大家听出来了，笛子演奏与二胡演奏的曲子跟主题曲是有些不同，表现在笛子、二胡演奏时，曲谱变繁密了，它们都在主题的基础上加了许多音进来，这就是民乐演奏的一种传统技法，叫“加花”。你们试一试吗？
6、创作与表现。
（1）启发：哦，原来“加法”是这么回事，挺容易的，咱们也来试一试。6.1 53加花变成了3561 5653又可变成6561 5653,咱们还能把它怎样加以变化呢？
(2)试一试：教师选择、设计几段谱子，学生自由创作，填写“加花”变奏的旋律，每组编2-3小节，然后组成一条旋律。
一组：6.1 5 3︱ 6.1 5 3 ︱
二组：2.3 216︱ 1-︱
三组：3 1 6 5︱ 3.5 6 1︱5-︱
（3）听一听：（表现）。
师：这是咱们自己编的曲子，大家来试一试，看好不好听。
7、小结：
同学们通过欣赏，我们见识许多中国的民族乐器，它仅仅是我们对传统音乐文化了解的开端，许多宝贵的音乐遗产等待着我们去发掘，去探索，民族音乐文化的继承与发展在期盼着我们的共同努力。
