澎湃新闻记者 廖阳
青色的长衫，火红的围巾，火热的民族音乐……2月15日晚，上海民族乐团“欢乐祥和团圆年”登台上海音乐厅，在一片欢乐祥和的氛围中庆祝元宵佳节，也为乐团2021-2022演出季画上句号。
音乐会由两位青年指挥家姚申申、彭菲执棒，整场曲目均为当代民乐精品，其中多部作品为乐团首次演绎。
德国作曲家克里斯蒂安·佑斯特的民族管弦乐《东方韵味》为音乐会拉开序幕。这部作品选自作曲家的《外滩故事》第一乐章，东西交融的美学风格，展现了上海的城市精神，也寓意着日出东方、万象更新的美好祝福。
作曲家孔志轩的马林巴、月琴与乐队《彩云悠悠》，由演奏家胡嘉倩、杨净联手演绎，通过马林巴与月琴的对奏，描绘竹林花语之景，乐音如同云霞流淌在七彩仙境，展现彩云之南的美妙风情。现场，月琴演奏家杨净还特别以少数民族的美丽装扮亮相，让人眼前一亮。
作曲家刘锡津的箜篌与乐队《火凤凰》选自箜篌协奏曲《袍修罗兰》。《袍修罗兰》根据同名寓言小说创作，描绘了组成自然界生命的七大元素，充满对生命的哲思。箜篌演奏家刘宣邑演出的是第三乐章《火凤凰》，唯美又辉煌。
作曲家王建民的民族管弦乐《大歌》取材于西南少数民族多声部、原生态民间合唱形式——侗族大歌，运用色彩斑斓的现代作曲技法，描绘了山寨欢歌载舞的场景，展现少数民族民间音乐丰富的文化内涵、独特的音乐魅力。
作曲家张朝的民族管弦乐《七彩之和》分七个乐章，分别采用七个少数民族的音乐元素创作，寓意祖国大地幅员辽阔、多民族和谐共融。音乐会演出了第一乐章《风之歌》，具有浓浓的内蒙古民族风情，舒展的音乐再现了大草原的辽阔与自由。
青年作曲家李博禅的二胡与乐队《弦歌吟》由二胡演奏家卢璐演绎，以琴弦为心声，吟大爱与人和，颂大音与土地。
青年作曲家李博的管子与乐队《余晖下的背影》以散文式的音乐描述了一场黄昏下的告别：旅人独自朝夕阳的方向行走，伴随日落，他的影子逐渐拉长，之后便消失在夕阳的余晖里……表达对已逝时间的致敬和怀念、对未来的尊重和渴望。
音乐会以青年作曲家王丹红的民族管弦乐《太阳颂》压阵。民族管弦乐组曲《太阳颂》取材于巴渝地区民间音乐元素，用《踏江》《挑山》《思念》《太阳颂》四个乐章，呈现了一幅巴山蜀水的风景图画。音乐会演出了第四乐章，《太阳出来喜洋洋》等经典民间音乐素材的使用让人倍感亲切。
极具当代审美的民族乐队作品，为这个传统佳节带来不一样的喜庆与祥和。新的征途已然开启，据了解，上海民族乐团2022-2023演出季正在如火如荼的筹备中。
