正声雅音、国乐飘香，江南风韵醉京城。3月9日晚，浙江音乐学院国乐团首次亮相国家大剧院音乐厅，以一场名为“最忆是杭州”的民族管弦乐专场音乐会，让1600多名京城乐迷大饱耳福，同时也正式开启了该学院国乐团2017巡演之旅的精彩大幕。
整场音乐会既有《渔舟凯歌》《西湖梦寻》《雪意断桥》等富有浙江本土人文特色的乐曲，又不乏《古槐寻根》《悲歌-江河水》《延河随想》这类基于北方音乐的经典名作，还有《丝绸之路》《今夕》这两部由青年艺术家近年谱就的新作。由著名指挥家、上海音乐学院教授、乐团常任指挥吴强领衔，携手著名笛子演奏家杜如松，著名二胡演奏家许奕，中国音乐最高奖“金钟奖”金奖得主、古筝青年教师刘乐等，联袂献上了这一场听觉盛宴。
《渔舟凯歌》拉开音乐会序幕，锣鼓喧天的火热节奏奠定了音乐会的喜庆基调。此曲源于浙江民间乐种“舟山锣鼓”，上世纪五十年代初流行于舟山、宁波等地，后经集体创作发展为经典民乐作品《渔舟凯歌》，螺号、云锣等乐器的特色音效共同营造出惊涛拍岸中的渔家风情。海螺声中，排鼓奏出仿似渔船开动的声音，鼓声铿锵有力、充满朝气，锣鼓喧天、琴瑟交织，国乐团热情豪放的表演，响彻整个音乐厅，一幅渔民扬帆出海、撒网捕鱼及与海洋搏斗的热情劳动情景在眼前浮现，瞬间迷倒了台下观众。
随后的《古槐寻根》（2004）引领听众梦回故里。引子仿佛一座穿越时空的桥梁，下行半音模进的小七和弦如梦如幻，各组拉弦乐器对节奏、力度、音色的控制高度统一，听得出每处细节都经过精益求精的打磨，才将这个主题咏唱得如此深情。中段主题源自作曲家赵季平在平遥古城听到的民间社班演奏，他别出心裁地将这个吹打乐快板与两端的慢板叠置进出，造成两个梦境交错进出的幻觉，吴强显然领会到作曲家的这一用意，各段落在她的指引下自然而然地衔接在一起。
如果说赵季平的《古槐寻根》是从现代音响出发追溯至传统的寻根之旅，那么刘乐的《今夕》则是从传统音响出发顺延至当下的探索之旅。作于2012年的《今夕》以妇孺皆知的京剧过场音乐“行弦”为素材，慢板时左手不仅做韵，还辅以大量琶音丰富和声色彩，更具时代气息的快板，则运用点指、指序等手法，连续离调狂飙。刘乐坦言：“《今夕》表达了一种浅显的感受——我这样年轻一代的筝人在现代的快速节奏中，如何看待传统的东西，希望能达到返璞归真的境界。”当这位集演奏和创作才华于一身的“筝星人”独自抚琴时，你丝毫不会再觉得古筝是一件古老的乐器，反而会在古色古香中听到最具时尚气息的声音，他因此拥有年轻的粉丝群体。
同为新生代艺术家的姜莹所创作的《丝绸之路》，是以室内乐《丝路》和《敦煌新语》为基础而延伸出来的民族管弦乐。这一系列融合了世界各地民族音乐元素的作品上演率很高，也预示如今渐渐成为主流的跨文化作曲方式。自从“一带一路”上升为国家战略以来，近3年涌现许多“丝路”题材的管弦乐新作，今年马友友和他的丝绸之路乐团斩获格莱美“最佳世界音乐专辑”大奖，对民间音乐的回归和各地域元素的融合，已是当代音乐创作的大势所趋。浙音国乐团的各乐器组，运用特殊演奏法，表现浓墨重彩的异域风情：从特殊定弦的古筝刮奏出的阿拉伯音阶、贴胶布的G调新笛，琵琶、中阮、弦乐队低音奏出的主导节奏型，胡琴以切分节奏拍击琴筒等。令人印象深刻的是，国乐系教师、唢呐演奏家在独奏段落中，缩小口风控制唢呐的音量，吹奏特征变化音时充分利用连奏和调奏，增加了一丝神秘气息。
音乐会最大的亮点，来自两位浙派民乐演奏家带来的两部协奏曲。杜如松演奏的《雪意·断桥》（刘锡津曲，2013）充满了“断桥残雪孤山梅”的韵味，两端的慢以D调曲笛奏出“尺调腔”柔美旋律，一板三眼的节拍舒展而不失大气；中段换为G调梆笛，连续的跳吐奏法，将加花乐句逐渐推向高潮，又以循环换气的技巧支撑长乐句，取自越剧《白蛇传·断桥》的素材，在这里融合得浑然天成。
不同于浙派笛曲的内敛，二胡协奏曲《悲歌·江河水》（杨立青曲，1991，沈叶移植为民乐队版）如长歌当哭，从最初的压抑到最后的爆发，凄美的独奏与磅礴的乐队相得益彰，两者共同层层铺垫音乐情感，震撼人心的感染力，足以让闻者一曲听罢泪满襟；仅从开篇的散板，寥寥数音，足以听到许奕炉火纯青的功力，右手运弓苍凉老辣，左手压揉如泣如诉，可见她对此曲理解之深。半年前，许奕筹建起浙江音乐学院二胡艺术研究中心，她为成立之初的“琴道神韵”二胡名家音乐会定下“寻根”的主题。而《悲歌》恰恰是杨立青在中国新音乐的历史转折时期写下的一部回归之作，这大概也是许奕如此钟情于这部作品的原因之一。
来自西子湖畔的浙音国乐团，以精彩的演奏彰显出自身扎根传统、多元并蓄的音乐追求。音乐会的最后，全场听众掌声雷动，乐团先后加演了《火车托卡塔》和《花好月圆》，恰好10首乐曲构成十全十美的民乐之夜。
音乐会既全面展示了浙江音乐学院一年来的教学成果，又向社会传递了浙江民族音乐的源远流长。音乐中，观众们感受到那些或圆润、或低沉、或高亢、或悠扬的音色、音质，充分领略了国乐文化带来的“江南风味”经典雅韵。
沈晴是在北京工作的杭州人，“我从情感上对这场音乐会就很向往，这场演出我非看不可。”她感慨道，尤其是《西湖梦寻》《雪意断桥》，勾起了她对西湖和断桥、对故乡的思念。指挥大气、古筝灵动、竹笛优雅、二胡情绵，中国特色独有的味道让她激动不已。
“诗艺的节目单、特色的古典装束、老师同学的精彩演出，让人沉浸其中，心随弦动，这是一场名副其实的国乐盛筵！”北京华人音乐家协会会员许莉，曾在法国求学，接触西洋乐比较多，但对于国乐仍有很深的故土情节，了解到浙音国乐团来演出，便心生向往。“‘最忆是杭州’，着实把我带到了江南，一定会留给我最美的回忆！”
现场很多北京观众，则是冲着“浙江”来的。从小酷爱音乐的观众陈穆激动地说，去年9月那场如梦如幻的G20杭州峰会文艺演出，惊艳了全世界。这次特地赶过来看看江南水乡孕育的不同风格的音乐作品。感觉如何呢？“如愿以偿！不虚此行！”
据悉，作为一支拥有拉弦、弹拨、吹管及打击乐四个声部全编制的大型民族管弦乐团，浙江音乐学院国乐团自成立以来，已在国内外举办了多次专场演出。5月，国乐团还将应邀出访捷克、波兰等地，将源远流长、博大精深的国乐艺术传递到全球各地，让浙江韵味、中国风采再次惊艳世界。
