古典乐
宫下博
1 肖斯塔科维奇：第4、第11交响曲《1905年》
安德里斯·尼尔森指挥波士顿交响乐团演奏
（Deutsche Grammophon／Universal UCCG1802〜3）SHM-CD
收录：2017年9〜10月（第11号）、2018年3〜4月（第4号）录制于波士顿交响音乐厅
充满戏剧性紧张感的演奏
引领人们畅游激烈变换的音乐世界
来自拉脱维亚的英俊指挥家安德里斯·尼尔森，仿佛不知何谓成长的天花板。他的三部交响曲全集的唱片也是通过有名的唱片公司DG进行录制，这不景气的世道能有如此声誉实在是不简单。他那广受好评的第3部肖斯塔科维奇作品，就是本次笔者想介绍的集交响乐队实力之大成的第4号和第11号曲目的集合作品。顺便一提，后者在去年11月波士顿交响乐团访日演出时上演了绝美的一幕，而在那之前第3部作品正值发售之际。尼尔森的指挥棒以他独特的理解挥舞出一个个有力的音符，乐团以此表现出的戏剧性和紧张感无不使人深深折服。而让它更上一层楼的，是负责制作·录制工作的魔术师Shaun Murphy。就想电影《星球大战》中的桑特拉一样，让人尽情享激烈又极富戏剧色彩的音乐世界。
2 德彪西：交响诗《大海》，管弦乐《意象集》
伊曼纽埃勒·克里维恩纳指挥法国国立管弦乐团演奏
（Erato／Warner WPCS13768）SACD 2ch／CD
收录：2017年3月7〜9日（大海），2017年10月27〜30日（意象）于巴黎，法国广播电台礼堂
将各个跃动的章节
精心排列的录音杰作
今年是法国著名作曲家克劳德·德彪西谢世100周年纪念。不少唱片公司以此为企划发布了不少关于大师的纪念作品。由当地名匠伊曼纽埃勒·克里维恩纳作为新普音乐监督，指挥法国国立管弦乐团录制的2支杰作也是纪念作品的其中一环。在日本发售的这部作品是包含了SACD/CD格式的混合盘。
如此洒脱温雅的音色和质感，不是土生土长的本地乐团可能真演奏不出来，层次丰富的曲调令人着迷。法国电台特别主导的制作，想把焦点放在这类作品上作为法国音乐的生命线。唱片封面照上那些颤动着的音讯线，繁忙又有序地跃动在各自的章节。作品中那些若隐若现地沉重低沉的声音，大概也是法国风特色吧。
3 弦乐小夜曲～弦乐作品集
佐渡裕指挥下奥地利音乐家管弦乐团演奏
（Tonkünstler／Avex Classics AVCL25958）
收录：2017年9月28日〜10月2日于奥地利、下奥地利州格拉芬内克
柴可夫斯基：弦乐小夜曲、芥川也寸志：《三折画(弦乐三章)》、雷斯庇基：为琉特琴而作的古舞曲和咏叹调组曲，第3弦乐交响组曲，柴可夫斯基：第1弦乐四重奏
散发着佐渡特有的热量
淳厚浓郁的演奏
人气指挥家佐渡裕最近在欧洲一步一个脚印地建造着自己的王国。2015年出任下奥地利音乐家管弦乐团的音乐监督便是其中的一步。乐团自制的唱片，由日本的Avex勤恳的在国内推销着，也因为如此，爱好者们才能如此便捷的听到他们的最新作品。
2017年9～10月，乐团在根据地之一的格拉菲尔德礼堂内录制了以弦乐合奏为主题的本作品。散发着佐渡特有的热量的音符，在回音感极强的空间里更加显得淳厚浓郁。弦器，弓器，以致松竹演奏出的音符如花瓣四散，音质真实得像在耳畔，合奏时的紧迫感，提弦划出的动听的弧度，这些真实又细微的变化也要求着卓越的录制能力。唱片选曲恐怕也是件难事吧。
4 梅西安：世界末日四重奏
Martin Frost（cl），Lucas Debargue（p），Janine Jansen（Vn），Torleif Thedeen（vc）
（Sony SICC30482）Blu-spec CD2
收录：2017年8月28～30日于柏林西门子别墅
4位朝气蓬勃的个性派演奏者
碰撞出引人注目的新专辑
《世界末四重奏》，是20世纪法国巨匠梅西安在第二次世界大战被德军俘虏时在收容所写下的作品。在这种极端环境下创作出的音乐带着一种难以言喻的压迫感，很容易撼动听者的内心。单簧管、钢琴、小提琴和大提琴这种特别的组合也给人留下了特别的印象。其实之前已有不少名家挑战过这个主题的录制工作，但都比不上这次的4位各具特色的新锐演奏者间碰撞出的音乐火花。
Debargue的钢琴或Frost的单簧管，任何一个理由都会让你对这几个年轻新锐着迷。录制地点是柏林有名的西门子别墅。四种乐器弹奏出的清晰生动又富有质感的声音，融进了宽阔的演奏空间里，利用演奏环境将录制完成得这么出色，不得不说是制作组的胜利。
5 贝多芬：D大调钢琴协奏曲
（原曲：小提琴协奏曲），及其他
德扬·拉季齐（p）
（onyx ONYX 4187）※进口盘
荷兰室内管弦乐团
收录：2017年10月29〜31日于阿姆斯特丹
克莱门蒂：b小调钢琴奏鸣曲，克莱默：E大调钢琴奏鸣曲《回到伦敦》
将各个章节重点都完美展现的
优秀录音范本
有时会在音乐会上听到贝多芬亲自改编的钢琴版D大调小提琴协奏曲，但将其灌制成录音的机会并不多。来自克罗地亚的鬼才钢琴家德扬·拉季奇和他的荷兰管弦乐团的知心朋友们一起挑战，并完成了这部张弛有度的畅快演奏。精心编排的独奏和采用古乐器演奏法的乐器们以自己的理解共同编织出了这部富有深度的乐章。
笔者正惊奇为什么能将钢琴明亮的颗粒感和混沌的背景音表现得如此鱼掌兼得时，瞥见到制作团队是那个有名的Triton公司后就释然了。P=Andreas Neubronner，E=Marx Hilant以及其他制作人，以及其熟练的手法巧用了演奏的回响，完成了这部张弛有度，各个章节重点都完美展现的优秀录音范本。
6 普契尼：歌剧《图兰朵》（全曲）
布丽吉特·尼尔森（s）
（Warner / Tower Records TDSA75〜6）SACD 2ch／CD ※限量盘
弗兰科·科莱里（T），雷娜塔·斯科托（S），Francesco Molinari-Pradelli指挥罗马国立歌剧院合唱团&管弦乐队演奏，及其他
收录：195年6月，7月于罗马的罗马国立歌剧院
以最好的音效形式保存的
代表20世纪的饕餮音乐盛宴
华纳唱片为了纪念戏剧女高音布丽吉特·尼尔森（1918～2005）诞辰100周年，发布了第15弹精选系列，内容是留存在旧EMI里的布丽吉特·尼尔森的歌剧《图兰朵》的全曲集。出演1965年版录音的嘉宾们都很有来头。歌剧主角是尼尔森，对手戏卡拉夫王子的角色由男高音弗兰科·科莱里担任，而悲剧角色柳儿则毫无悬念的由雷娜塔·斯科托饰演。如此豪华的阵容也是这张唱片被视为最强全曲盘的原因。
录制这张全球首发的SACD混合盘华纳也是费尽了心思。虽说一部分声源有些瑕疵，但这种情况下还能相对高品质的录完全曲这件事本身就具有重要意义。只可惜，这张代表了20世纪音乐饕餮盛宴的唱片只限量发行了800套。
流行乐
和田博巳
7 Heaven and Earth
Kamashi - Washington (ts)
(Young Turks / Beat Records YT 176 CDJP)UHQCD
Stefan "Thundercat" Bruner（b）、Terrace Martin（as）、Ronald Bruner Jr.（ds）、Cameron Graves（p）、Tony Austin（ds）、及其他
Fist's of Fury、Can You Hear Him、Hub Tones、Connections、及其他
令人兴奋难抑热血沸腾的
大师级爵士乐
这是一套表面看起来由《Earth》篇和《Heaven》篇组成的2片装CD，而实际是由另一张隐藏版CD组成的3片套装，总计3小时时长的重量级作品。看起来不太可能一口气全部听完，而实际上一旦开始听了就会出乎意料的沉浸其中。即使连续听也不会觉得腻或累，这是因为唱片内容实在是丰富多彩又有趣味。
让我们首先试听下《Earth》，开场就是《精武门》的热血主题曲，情绪一下就被点燃了。类似圣歌的爵士乐和放克爵士让人无条件的感到喜悦，加上Kamashi的特邀管弦乐团，50人大型乐团的热血演奏可是其他地方很难见到的。录音也比日本出道作《The Epic》更加生动，是会令人沸腾的爵士乐。
8 New Place Always
Nitai Hershkovits（p）
(AGATE / Impartement）
※ 数字文件 (88.2 kHz / 24 bit WAV, FLAC)
Red Wagon Go、Annette & Isaac、Go-Go Stay、Expression · Sage、及其他
※有CD（AGIP3616）版
纤细的音符喷薄而出
备受瞩目的新人钢琴家的个人专辑
参加过走在以色列爵士前端的Avishay Cohe乐队第三张专辑录制工作的Nitai Hershkovits。与同样来自以色列的Shai Maestr和来自亚美尼亚的Tygran Hammathian共为当下最受瞩目的钢琴三杰之一。前作《I asked you a question》多为迎合大众而作的电子流行风的，节奏又快又激烈的曲子，而本作风格大变，改成了响亮清脆的原声钢琴（ Fazioli）的个人钢琴专辑。在比邻波兰湖畔的工作室里完成的本专辑，被轻抚到的琴键化作细腻透明的珍珠似的音符倾泻而出，一颗一颗美丽又坚挺，仿佛永远缭绕在空气里一般。唯美的旋律处处留音，妩媚而妖娆。
9 Vanished Gardens
Charles Lloyd & The Marvels ＋ Lucinda Williams
(Blue Note / Universal)
※数字文件(96 kHz / 24 bit FLAC)
Charles Lloyd （ts、fl等）、Bill Frisel （g）、Greg Leisz （pedal steel g）、Reuben Rogers （b）、
Eric Harland（ds）、Lucinda Williams（vo）
Defiant、Dust、Vanished Gardens、Ventura、Ballad of The Sad Young Men、We've Come Too Far To Turn Around、及其他
※有进口版CD
强化了美国风的新作
录音也细致入微的佳作
由Charles Lloyd带领的The Marvels邀请了女歌手Lucinda Williams一同完成了这张美国风浓郁的新作。以Bill Frisail的吉他和Greg Lease的空灵感极强的被称为踏板电吉他的弦乐器为背景，Charles Lloyd那宛如悠悠大河般的次中音萨克斯管里，缓缓的流淌出慵懒的曲调。而另一首由Lloyd创作的歌曲《Vanished Gardens》却一反慵懒的模样，展现出令人意外的热情姿态，让人完全感受不到他已是一位79岁高龄老人的事实。Lloyd和Frisail的对《Monks Mode》富有知性理解的二重奏，Jimi Hendrix的充满感情的歌曲《Angela》都非常值得一听。唱片录音也完成得非常细致，实属佳作。
10 The Lost Album (Deluxe Edition)
John Coltrane (ts, ss)
(Impulse / Universal）
※数字文件(192 kHz / 24 bit FLAC)
McCoy Tyner（p）、Jimmy Garrison（b）、Elvin Jones（ds）
Untitled Original 11383 、Nature Boy、vilia、impression、slow blues、one up，one down、及其他
※有限量盘UHQCD（UCCI9295〜6）、和普通盘SHM-CD（UCCI1043）
让我们享受这份紧凑又有气势的
绝佳的未公开演奏
笔者也完全没想到居然有机会接触到这么棒的未公开作品。这部作品是在录制《John Coltrane＆Johnny Hartman》前一天的演奏会上的记录，就完成度上看称得上是非常正式的作品。当时为什么没有发布那张唱片的真正理由我们不得而知，不过据说那时除了Coltrane和Johnny Hartman的共演盘以外，《Ballad》还有《Duke Ellington & John Coltrane》等非常亲民的唱片正在大卖，因此那张专辑就错过了发布的好时机。然而，前几年录制的《Coltrane》将那个未公开作品升级了一下，使得我们有机会重新欣赏到那气势依旧的黄金四重奏。稍微有点可惜的是由于丢失了身历声母盘，作品只能以单声道形式重现，但就算这样也掩盖不了这张作品的优秀。
11 至高无上的爱
John Coltrane（ts）
(Impulse / Tower Record PROZ 1107) SACD 2ch/ CD
※完全限量生产盘
McCoy Tyner（p）、Jimmy Garrison（b）、Elvin Jones（ds）
part1：了解、part2：决意、part3：追求、part4：赞美
能最大限度的享受录音棚现场环境的
杰出录音
Tower Records唱片公司将高产的John Coltrane留下的《至高无上的爱》、《Ballad》、《Coltrane》、《Duke Ellington & John Coltrane》、《John Coltrane and Johnny Hartman》这5首超人气作品制作成了高清SACD/CD盘并开始了发售。音讯校对人是负责过先前介绍的唱片《The Lost Album》的Kevin Reeves。并且模拟主带的DSD化上还使用了美国当下最前沿的转化技术。其中《至高无上的爱》是历史上特别富有声誉的作品，从录音效果上看，在具有面积优势的木质结构的Rudy Van Gelder工作室的绝佳录音环境下诞生的作品，是绝对值得称赞和享受的杰作。
12 Beach Boys与英国皇家爱乐乐团
Beach Boys
(Universal)
※数字文件(96 kHz / 24 bit FLAC)
California Suite、California Girls、Is not it wonderful?、Fan fan fan, Do not wally baby、God only knows、Through - John B、及其他
※有SHM-CD（UICY15747）版本
聆听令人感动的高音质效果
感慨数码录音的万能作用
本作是将Beach Boys的原声和英国皇家爱乐乐团的演奏进行合并式重制的企划作品，制作人是Nick Patrick和Don Reedman。虽说两人之前已经在Roy Orbison、Aretha Franklin和Elvis Presley的《与英国皇家爱乐乐团》系列的制作上获得了成功，但听了这张唱片后还是会让人对数码录音的万能性感慨万分。
乐团部分是在披头士乐队曾经的主战场Abby Road的第2录音室里完成的录音，但录制时除了乐团部分，还有控制走向的节奏队也一同在场，因此完成后的作品听起来像一个新唱片。其中《Pet Sounds》时期的“God only knows”、“In my room”还有“Good vibration”都以高音质形式重新复苏，这真是件令人感激的事。
