有太多的曲子，不知道该从什么开始听起。在古典乐的世界里，曲目之多数不胜数。在西洋乐的历史长河中，作曲家们流传下来且至今都在演奏的曲目，都被称为“古典乐”，而这些曲目之多是穷尽一生也听不完的。
通常，人们都会从自己喜欢的艺术家开始人手，比如贝多芬或莫扎特这样的知名作曲家，或著名指挥或演奏家，之后逐渐扩大知识面。但对于那些刚刚开始尝试古典乐的人来说，可能连切人点都找不到。
这时，可以从日常生活中常听到的名曲人手。比如电视剧或漫展中常出现古典乐。像莫扎特的《G大调弦乐小夜曲》帕赫贝尔( Pachelbel)的《卡农》,埃尔加(Elgar)的《爱的赞礼》已经不知被使用了多少次。只要稍加注意，便可寻的古典乐的“切人点”。
帕赫贝尔的《卡农》作为古典音乐界数一数二的人气作品，是从何时开始如此受欢迎的呢?在80年代末到90年代初时，《卡农》潮流逐渐扩散开来，从一开始不为人知，到如今不知不觉成为了家喻户晓的名曲。它是一首过了三个世纪以上才得以成名的最强古典乐。
关于《卡农》有各种各样的认知。“毕业典礼的BGM是《卡农》”“婚礼上放了《卡农》”“山下达郎的《圣诞节前夜》中使用过”大家的答案都不同。
古典乐名曲汇编中经常会将《卡农》放在整张CD的第一首。因为第一首曲目多可以在店里试听，实在有必要安排最强的一曲。而《卡农》则是最强候补。
某位业界人士如此说。“果然没有任何曲目能够胜过《卡农》。因为只要在活动时播放《卡农》，人们一下子就会聚过来。”简直就是像诱蛾灯-样的乐曲。
卡农Canon，很多人误以为它只是一个曲名，其实不然。卡农是复调音乐的一种,原意为"规律"。一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后的一个小节,最后的一个和弦,融合在一起，给人以一个神圣的意境。卡农是一种音乐谱曲技法，复调音乐。卡农的所有声部虽然都模仿一个声部，但不同高度的声部依一定间隔进入，造成一种此起彼伏，连绵不断的效果，轮唱也是一种卡农。在卡农中，最先出现的旋律是导句，以后模仿的是答句。
请钢琴演奏图片描述
帕赫贝尔的《卡农》中，分四个声部，来回一共八个音符，却变化莫测，受人们喜爱。此曲一般的演奏法是以大提琴启奏，三把小提琴间隔八拍先后加入。小提琴全部拉奏完全相同旋律，前后仅三段不同的旋律，每段仅两小节的旋律供重复拉奏;大提琴从头到尾也仅有两小节。这段音乐虽然不断回旋往复，但其旋律之美不让人觉得单调，反而感觉动听悦耳。随着时间的发展，卡农产生了各种版本，如小提琴独奏版、弦乐四重奏版、钢琴独奏版、钢琴四手联弹版、竖琴独奏版、长笛协奏版、铜管合奏版、陶笛独奏版、吉他独奏版、美声无伴奏合唱版等诸多版本，常以弦乐四重奏的形式表演。
帕赫贝尔是生于17世纪中期的作曲家兼风琴演奏家。时代已经非常久远了。作为风琴演奏家，帕赫贝尔在忙于繁多的演奏活动外，也创作了大量的作品。
但是《卡农》在其生前并未有如此高的知名度，因为这首乐曲的首次出版是在作者死后200年的1919年。这首曲子经由后世之人广为流传，相信作者也是未曾想到吧。
