中国拥有自己一套完整的音律系统和民族乐器，而它们在古代诗词中也是常见的描写对象，一首诗词带出一个乐器，品读诗词诗香的同时领略美妙乐音。
“宫、商、角、徵、羽”是我国五声音阶中五个不同音的名称，类似现在简谱中的1、2、3、5、6。即宫等于1（Do），商等于2（Re），角等于3（Mi），徵等于5（Sol），羽等于6（La）。但是这“宫商角徵羽”的名称是何时形成的呢？它们又是从哪里来的呢？
最早的“宫商角徵羽”的名称见于距今2600余年的春秋时期，在《管子·地员篇》中，有采用数学运算方法获得“宫、商、角、徵、羽”五个音的科学办法，这就是中国音乐史上著名的“三分损益法”。
而相应地，中国传统乐器也有乐器分类法：中国古代对乐器的分类，以发音体的材质（音色）为区分标准，因为乐器有八种发音材质，八大类音色，故又叫“八音”。这里的“音”字有音色的意思。八音是：金／钟、石／磬、丝／琴、竹／箎、匏／笙、土／埙、革／鼓、木／柷。
当它们出现在古代诗词中，又是怎样一番悦耳动听的体验？
一、半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起（出自李贺《雁门太守行》）
擂鼓，是激励士兵前进的，其作用相当于现在的冲锋号。《左传》上说：“一鼓作气，再而衰，三而竭。”鼓作为重要的打击乐器，给乐曲提供了坚实的节奏基础，也增添了更多雄壮的气氛。在“半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起”中，萧杀寒冷的战情景仿佛在声声鼓击中再现。
二、锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年（出自李商隐《锦瑟》）
瑟，汉族拨弦乐器。形状似琴，有25根弦，弦的粗细不同。每弦瑟有一柱，按五声音阶定弦。最早的瑟有五十弦，故又称“五十弦”。瑟相对于琴，是一种更大型的乐器，音量较大而作为背景伴奏乐器出现。
三、二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫（出自杜牧《寄扬州韩绰判官》）
箫，古代用于宫廷雅乐边棱音气鸣乐器。“八音”分类属“竹”。汉唐以来的石刻、壁画以及墓俑保存了许多吹奏排箫的形象。箫的音色低沉清越，常常作为独奏乐器出现。由于其音色低沉，箫声经常用于表现凄清空旷的气氛心境，在“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”中，明月夜和箫声相辅相成，组成了一副略带忧郁的画面。
四、谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城（出自李白《春夜洛城闻笛》）
笛是中国最具特色的吹奏乐器之一。笛在古代称为“篴”。到了汉代，许慎的《说文解字》有“笛，七孔，竹筩也”的记载。笛子的音色圆润婉转，整体处于中高音区，常用于演奏欢快明媚的曲风，表达愉快开阔的心境。如同在“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”这句诗中，春风的活泼与笛声相得益彰。
五、哀筝一弄湘江曲，声声写尽湘波绿（出自晏几道《菩萨蛮》）
筝，又称古筝、秦筝，古老的汉族弹拨乐器。筝的拨奏在民间广大地区的流传中，融合地方民间音乐，形成有不同音乐风格和演奏技法的地方流派，深深的植根于中国民间音乐文化，流传至今已有两千多年的历史，故被俗称为“古筝”。古筝音域宽广，音色清亮，表现力丰富，作为独奏乐器的一员一直占有重要的地位。筝声丝丝，缠绕人心。
六、千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面（出自白居易《琵琶行》）
琵琶，是弹拨乐器首座，拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。在我国的诗歌中，与琵琶有关的诗歌最有名的的当属白居易的《琵琶行》。“大珠小珠落玉盘”的精妙比喻将琵琶圆润清越的音色表达得淋漓尽致。
一词一句一乐音，绵绵起伏奏不尽。乐器给了诗歌寄托，诗歌赋予了乐器情感。
文章原载于新华网 2017年8月29日宫商角徵羽，盘点诗词中的古代乐器。
文中配图来自网络。
